Fallout 4: 5 motivos para volver al yermo o para jugarlo por primera vez, tras la actualización Nex Gen.

Normalmente, cuando nos pasamos un juego por primera vez, y lo exprimimos al máximo, o incluso al cien por cien con el platino incluido. Con el tiempo lo dejamos en la estantería, porque ya le hemos sacado todo el jugo. También hay casos en los que volvemos a rejugar un juego después de un tiempo sin jugarlo, solo por el hecho de revivir grandes experiencias, y porque es uno de tus juegos favoritos. Y ya de paso, para ir en la búsqueda de coleccionables o completar a alguna misión secundaria que en su día nos dejamos por el camino. Pero si hemos borrado un juego del disco duro para dejar espacio en la consola porque ya no vemos más motivos para seguir jugando, normalmente ya no lo jugamos más, al menos que haya algo que te motive retomarlo.

Pues ese algo, se está implementando en el sector del videojuego, y que son las actualizaciones para juegos de la anterior generación que hace posible que podamos jugar a los mismos en las actuales consolas con mejoras de todo tipo. Esto es un gran acierto, porque te permite insertar el disco para PS4 y/o Xbox One, en la PS5 o en su defecto en la Xbox Series X/S, y con una actualización que esté disponible, actualizar el juego para las actuales consolas, y con ello obtener mejor calidad visual, de rendimiento, y que, en algunos casos, conlleva nuevo contenido.

Pues como ya sabréis, este es el caso de Fallout 4 que, gracias al éxito de la serie, Bethesda ha decidido rescatar al Fallout 4 por todo lo alto, con una actualización para la actual generación, lleno de contenido y mejoras visuales, y que motivan y hace recomendable volver a perderse durante horas por el yermo. Así es que, si ya lo jugasteis en su día, hay motivos para volver a darle caña al Fallout 4, gracias a la actualización. Y si no lo jugasteis, este es el momento perfecto para descubrirlo. De todo ello hablo a continuación en mi nuevo post…Seguid leyendo.

 

 

 

FALLOUT 4 VIVE UNA SEGUNDA JUVENTUD, MOTIVOS PARA VISITAR EL YERMO

 

 

 

UN MAPA ENORME QUE EXPLORAR PARA VIVIR UNA Y MIL AVENTURAS

Que Fallout 4 tiene un mapa enorme, ya es evidente con o sin actualización, ya era así en PS4 y también en Xbox One. Pero, si eres de los que hace tiempo que dejo el juego apartado, seguro que el hecho de poder jugarlo ahora en PS5 y/o Xbox Series X/S, lo que conlleva mejoras visuales y de rendimiento, te motiva volver a jugarlo y hacerle un buen porrón de horas. La actualización ha provocado que moverse por el mapa sea toda una delicia y una experiencia satisfactoria. Ya que mover por el mapa el personaje que nos hayamos creado, es como si lo hiciéramos con una pluma, porque los movimientos se sienten muy suaves. La sensación de suavidad es realmente exquisita, hasta el punto de que si mueves muy rápido la cámara cuando estas apuntando con un arma, la mirilla se te ira hacia un lado por la suavidad del control. Todo ello, es gracias a los 60 fps si decides jugar en modo rendimiento.

Aunque parezca que no, lo que he citado, consigue una exploración inmersiva y de querer seguir descubriendo lugares, a pesar de que independientemente ya jugaras al juego en la anterior generación. Además, Fallout 4 está lleno de contenido, con muchos lugares por descubrir, enemigos que eliminar, y con un mapa enorme en el que pasar muchas horas, semanas y meses de total disfrute. El yermo de Fallout 4, es una de las mejores experiencias inmersivas del sector, y ahora que vive una segunda juventud, apetece y mucho volver a jugarlo.

 

 

 

LA ACTUALIZACIÓN, AÑADE MISIONES Y MÁS CONTENIDO

La actualización de Fallout 4 para las actuales consolas, no se ha quedado simplemente en una puesta al día sin más, en el que solo ha mejorado el aspecto visual y ya está. Todo lo contrario, ha sido una actualización pensada a conciencia con el objetivo de motivarnos para que volvamos a jugarlo. Por lo menos lo que pretende se está cumpliendo, ya que hay muchos usuarios que han vuelto a retomar el juego. El motivo es porque esta actualización aporta nuevo contenido como nuevas misiones, nuevas armas, mods etc. Las nuevas misiones añaden recompensas, pero estas misiones suelen ubicarse en otros puntos del mapa, por lo que antes de realizarlas es recomendable avanzar en la historia o completar misiones secundarias y, en su defecto, subir de nivel antes de ir de lleno a por estas misiones. El motivo, es porque podemos encontrarnos con enemigos con un nivel superior a nosotros. Así es que, este sería un gran motivo para volver a empezar el juego, donde Bethesda ha creado la actualización a conciencia para que volvamos a disfrutar de nuevo de Fallout 4, y del nuevo contenido que ofrece.

Por si esto fuera poco, si eres de los que han decidido ahora jugar al Fallout 4 por primera vez, y hace poco has conseguido la edición especial que añade todos los dlc de serie, entonces estamos hablando de mucho entretenimiento por delante, con un incontable número de horas de diversión. Sin duda, la actualización añade unos cuantos motivos para volver a patearnos el yelmo, donde esta puesta al día ha dado al Fallout 4 un aspecto de juego remasterizado con mejoras, pero con una actualización gratuita, por lo que es un gran detalle.

La actualización añade nuevo contenido como las nuevas misiones, que alargan un poco más la duración de un juego ya de por si, casi inabarcable

 

 

 

SI AÚN NO LO HAS JUGADO Y QUISIERAS HACERLO, TE LLEVARÍAS UNA GRAN EXPERIENCIA INMERSIVA

Aunque parezca que no, el articulo aparte de ir enfocado como recomendación para los que ya lo jugaron, también sirve como no, para los que todavía no han jugado al Fallout 4. Y es que todavía hay gente que no habrá jugado al shooter, seguramente la mayoría de ellos no habrán tocado la saga. En una franquicia siempre es aconsejable empezar a jugar a partir de juegos anteriores. Pero lo bueno de los Fallout, es que puedes iniciarte en la saga con cualquier juego, ya que la historia no se sigue de una entrega a otra. Por esta regla de tres, si sois de los que no habéis jugado a un Fallout, y queréis iniciaros con la cuarta entrega aprovechando el boom que ha provocado la actualización para el juego, os vais a encontrar un título realmente inmersivo, divertido, disfrutable, casi inabarcable, y como he citado anteriormente en otros apartados, con un gran número de horas por delante hasta decir basta.

Si buscáis un juego largo para que te tenga ocupados durante una temporada porque sois de los que os gustan exprimir los juegos al máximo, entonces Fallout 4 se os hace más que imprescindible. Lógicamente si decidís jugarlo, y es la primera vez, tendréis que comprar el juego para PS4 o Xbox One, que es cuando funciona la actualización, se necesita el juego en física, aunque si lo tenéis por Game Pass, también os funcionara, por si no estáis muy puestos en el tema y no lo sabíais. Por lo demás, una vez hecho esto, solo hace falta insertar el disco en PS5 y/o Xbox Series X/S, y a disfrutar.

 

 

 

BETHESDA CON LA ACTUALIZACIÓN, NOS PODRÍA ESTAR DICIENDO QUE FALLOUT 5 PODRÍA ESTAR MÁS CERCA DE LO QUE PENSAMOS

El sector del videojuego está lleno de guiños y de mensajes ocultos. Hay compañías o situaciones que según que comportamientos o eventos, nos quieren decir o avanzar algo. Esto podría ser la llegada de una gran IP al mercado, o un gran anuncio que ya estaría en desarrollo. Adivinar esta clase de mensajes es realmente complicado, porque a veces, estos por decirlo de alguna manera, guiños, se quedan en una coincidencia, y otras sí que es verdad que nos quieren decir algo.

En el caso de Bethesda, nos podría estar diciendo con la actualización de Fallout 4 para las actuales consolas, que nos invita a que volvamos a jugarlo, porque la actualización es un aperitivo y la antesala de la llegada de Fallout 5 para la actual generación. Porque hay que recordar, que Bethesda en un principio lanzaría Fallout 5 al mercado después de que The Elder Scrolls 6 llegará a las tiendas. Esto provoco diversos rumores, sobre que Fallout 5 no llegaría finalmente hasta la próxima generación. Pues con esta actualización, pudiendo jugar al Fallout 4 con mejoras en PS5 y/o Xbox Series X/S, Bethesda parece que nos está diciendo que Fallout 5 podría llegar al mercado antes de lo previsto y para la actual generación, y esto coincide con la recién actualización. De todas formas, aunque Fallout 5 se esté desarrollando bajo secreto estricto, tardaremos en verlo aparecer en tiendas. Así es que, a disfrutar de lo que tenemos en el presente.

El aspecto visual y el rendimiento, a mejorado bastante gracias a la actualización, ahora se ve mucho mejor

 

 

 

SE NOTA UNA MEJORA A NIVEL VISUAL Y DE RENDIMIENTO, PERO…

La actualización, no solo a añadido contenido a la jugabilidad, sino también ha mejorado el apartado visual y el rendimiento, y en definitiva vemos un nivel grafico mucho mejor acabado en PS5 como en Xbox Series X/S. Estamos ante un juego que casi tiene diez años, por lo que el apartado grafico es lo que es, es el mismo desde entonces. Pero la actualización lo que ha hecho es, que Fallout 4 se vea mucho más nítido en pantalla, que la resolución tenga una escala mayor, que hace que veamos unos contrastes de colores mucho más vivos, donde también ayuda mucho a ello el HDR. Así como un comportamiento del agua mucho más creíble. Además, la iluminación también ha mejorado. Vemos reflejos en la citada agua, y la luz y las sombras tienen comportamientos muy realistas, como cuando por ejemplo pasamos por al lado de un árbol, y se proyecta la sombra en nuestro cuerpo o arma.

En lo que a rendimiento se refiere, vemos esta vez un juego más sólido, donde destaca un control y una suavidad al realizar las acciones y al moverse por el mapa, que es toda una delicia, todo se siente como una pluma. Todo ello, es gracias al modo rendimiento y a los 60 fps que es la opción más recomendable. Por contra, si hay que añadirles algunos peros, se sigue viendo, aunque esta vez sea de forma leve, popping en la distancia de dibujado, pero incluso es algo normal, debido a que estamos hablando de un juego que ya tiene unos cuantos años. Y si decidimos activar los mods, el juego suele dar problemas por lo menos en PC, que es la plataforma que más problemas se han encontrado los usuarios. Por lo demás, a nivel visual, la actualización le ha sentado de maravilla al Fallout 4.

Hasta aquí la entrada de hoy…Gracias a las nuevas misiones, incluso otras nuevas tareas que podemos encontrar escuchando holocintas o leyendo documentos. El renovado aspecto gráfico y visual, y en definitiva todo lo que ha añadido la actualización, han dejado al Fallout 4 con un sabor a juego casi nuevo. Es el mismo que el del 2015, pero se ha añadido más contenido para que exploremos zonas inexploradas, así para encontrar nuevos objetivos que nos aportan recompensas. El apartado grafico luce mucho mejor, e incluso se han añadido nuevos fenómenos atmosféricos como por ejemplo tormentas radioactivas o nubes de gas que aparecen en tiempo real. En definitiva, Fallout 4 con esta actualización, ha quedado como una remasterización con mejoras, que es la excusa perfecta para que volvamos a darle otra vuelta si ya lo jugasteis, y si no es el caso, ahora sí que ya no deberíais tener excusas, porque es un juego imprescindible. Tiene una enigmática ambientación e inmersiva jugabilidad, y ahora se disfruta mucho más completando todo o que ofrece la actualización, que no es poco.

¿Y vosotros/as? ¿Lo vais a jugar de nuevo, o todavía lo tenéis pendiente?…Hasta próximas entradas.

Se buscan…Sagas que no dan señales de vida ni siquiera para la actual generación.

Está claro que el sector del videojuego ha dejado atrás y en el baúl de los recuerdos, a algunas de las mejores sagas de la historia para dar paso a otras nuevas ip’s que si tienen éxito, y que den lugar a nuevas sagas. El sector tiene el derecho de evolucionar, de dejar atrás aquellas sagas que ya mostraban síntomas de agotamiento, para dar la bienvenida a nuevas ideas, nuevas historias, la aparición y debut de otros personajes y, con ello, formar una saga. En definitiva, el sector tiene que evolucionar en este sentido, siempre ha sido así. Pero queda la nostalgia y las ganas de volver a disfrutar de sagas que actualmente están desaparecidas.

El motivo, no es porque sus respectivas compañías hayan decidido cerrarlas definitivamente, nunca más lejos de la realidad. Las mismas nunca dijeron que ya no tenían planes para ellas. Pero estamos ya en la novena generación y no se sabe nada del regreso de algunas sagas muy apetecibles. A pesar de todo, las franquicias que a continuación voy a citar no están olvidadas para las desarrolladoras, por lo que, en el futuro, podrían darnos alguna alegría con nuevas entregas. Es por ello por lo que hoy en mi nuevo post hablo, de las sagas que ya les toca volver y de su futuro en clave mercado…Seguid leyendo.

 

 

 

SAGAS CON UN FUTURO INCIERTO QUE NO DAN SEÑALES DE VIDA

 

 

 

EL REMAKE DE SPLINTER CELL QUE NO LLEGA

Parece ser que, el descanso de Sam Fisher está siendo eterno, porque se mantiene en las sombras desde hace mucho tiempo. Por esta regla de tres, Ubisoft ni desmiente ni confirma un posible nuevo desarrollo, pero tampoco si piensa o no, de que Sam Fisher vaya a volver. Esta incertidumbre, da a entender de que la compañía aún tiene planes de futuro para la saga. De hecho, tiene entre manos el desarrollo de un remake del primer Splinter Cell, que después de ser anunciado desde hace un tiempo, parece que se ha quedado en el limbo, y no se sabe nada de cómo va el proyecto.

Splinter Cell: Blacklist, funciono muy bien. El juego mantenía la base, pero le añadió un poco más de libertad de acción, con escenarios algo más amplios y un abanico mayor de posibilidades para el sigilo. Un coctel jugable que gusto entre la comunidad, cuyo éxito del juego no se hizo esperar. El futuro de la saga hoy en día, al margen del remake, es incierto, aunque viendo el panorama del mercado, no sería descabellado pensar en una remasterización en el futuro antes de una nueva entrega y después del remake. Veremos.

 

 

 

UN NUEVO KILLZONE PARA PS5

Lejos ha quedado ya, desde que vimos en el 2013 el debut de la saga Killzone en PS4, el Killzone: Shadow Fall, fue el juego abanderado de PS4 en su primer año de vida. El shooter de Guerrilla salió al mercado para mostrarnos de lo que era capaz en materia de potencia, la que por aquel entonces era la nueva consola de Sony. Aunque aún fue pronto para que la maquina como es lógico, mostrara todo su potencial. Ya se podía ver algunos detalles gráficos y técnicos muy interesantes, y que dio un salto respecto a PS3, como por ejemplo el motion blur, que hizo acto de aparición en algunos momentos. Sin olvidar los reflejos de todo tipo y el comportamiento de las partículas: todo lo mencionado se mostraba muy realista para ser de los primeros juegos del catálogo de PS4.

Aun así, el juego dejo un sabor agridulce entre la comunidad, a pesar de tener unas misiones con un buen diseño de niveles. Desde entonces no se sabe nada de un nuevo Killzone en el horizonte. Guerrilla a estado involucrada en los últimos años con el Horizon: Zero Dawn y su secuela, y ha dejado de momento de lado la saga Killzone. La compañía nunca ha descartado la posibilidad de que la misma vuelva, pero a día de hoy, no suelta prenda. Todo parecía indicar, que cuando el Horizon: Forbidden West estuviera en el mercado, la compañía se pusiera manos a la obra con el retorno de los Helghast, pero de momento no hay nada al respecto. Veremos en el futuro si al final nos sorprenden con algo.

Estaría genial, volver enfrentarse a los Helghast en la nueva generación

 

 

 

CRYTEK TIENE UN SUPUESTO NUEVO CRYSIS EN DESARROLLO, PERO NO SUELTA PRENDA

La saga Crysis, lleva tiempo desaparecida desde la tercera entrega que apareció hace ya 2 generaciones, desde entonces, no se ha sabido nada más de la saga. La pasada generación, no hubo ninguna entrega más allá de una remasterización que incluía los tres juegos de la franquicia para PS4, Xbox One, PC y consolas de la actual generación. El futuro pasa por una cuarta entrega, pero Crytek no suelta prenda al respecto, solo confeso en el 2022, que había un nuevo juego de la saga en marcha. A la desarrolladora no le ha ido bien en estos últimos años. Ryse que fue el juego abanderado cuando la Xbox One debuto en el mercado, tenía unos gráficos de infarto, pero que, a nivel jugable hacia aguas, cuyo resultado no fue bueno en ventas.

Después el Crysis 3, tuvo buena acogida entre el público y mejora bastante lo visto en el Crysis 2. pero fue un juego que poco después de salir al mercado paso desapercibido. Desde entonces, nada nuevo sobre Crytek. Seria genial que la saga tuviera y coincidiendo con el potencial de las nuevas consolas, una nueva entrega, que todo parece indicar que llegará, pero se está haciendo de rogar. Pero antes deberían reciclar algunas mecánicas jugables e implementar otras nuevas. Veremos qué pasa a lo largo de la actual nueva generación, pero parece que la cosa va para largo.

 

 

 

UN NUEVO THE EVIL WITHIN QUE SERIA LA TERCERA ENTREGA

El último The Evil Within que salió al mercado, fue la secuela y en el 2017. Desde entonces Tango Gamesworks no suelta prenda sobre un posible The Evil Within de nueva generación. La que nacido para ser una saga y que finalmente así ha sido, tuvo muy buena acogida entre el público. La primera entrega llegó al mercado justo cuando el género del survival horror, estaba pasando una mala época. Que llegara al mercado un juego de terror de jugabilidad clásica de la vieja escuela, con una nueva historia, con un nuevo personaje y si encima el desarrollo estuvo bajo el mando de Shinji Mikami, fue un caramelo muy apetitoso difícil de no probar, y que fue a lo que se agarró los amantes del terror por falta de survivals horror en el mercado.

Después llegó la secuela con resultados positivos, mejoro la formula jugable, el apartado gráfico y técnico, y que dieron un juego sobresaliente. A partir de aquí y con los siguientes años, se han oído cantos de sirena en forma de rumor, en el sentido de que Tango Gamesworks podría estar pensando ya en una tercera entrega, pero de momento ni se confirma ni se desmiente, todo está parado en estos momentos. A buen seguro, que la compañía no querrá perder la ocasión de aprovechar las prestaciones de las nuevas consolas, por lo que seamos positivos, y pensemos que en el futuro veamos algo relacionado con la saga.

El bueno de Sebastián Castellanos, aún espera a ser llamado para participar en la tercera entrega de The Evil Within

 

 

 

LA VUELTA DEL CABALLERO OSCURO CON OTRO BATMAN

 

Ya han pasado casi 9 años desde que el último juego de Batman aparecido en el mercado, concretamente el Arkham Knight, tiempo suficiente para que la espera ya sea larga. El motivo de esto último es que, ya es sabido que Rocksteady ya sea desvinculado de la saga. Por esta regla de tres, solo nos queda que Warner Bros Montreal, al igual que hizo con el Batman: Arkham Origins, vuelva a desarrollar un nuevo juego del caballero oscuro. Lo cierto y después de varios rumores en los que se daba la posibilidad del regreso de Bruce Wayne, se quedó todo en un jarro de agua fría para los que lo esperaban, y más cuando Warner Bros anuncio y de forma oficial en su lugar, el Gotham Knighs.

Así es que, de haber un posible nuevo juego de Batman en el futuro, se hará de rogar y eso si llegamos a verlo. Ver un juego de Batman de actual generación con la potencia de Xbox Series X/S y la PS5, seria espectacular. De momento no hay que perder la fe en ello, y que las largas vacaciones del caballero oscuro se acaben algún día dándonos una sorpresa porque se anuncia su regreso.

 

 

 

YA HAY MUCHAS GANAS DE UN NUEVO DEVIL MAY CRY, LA QUINTA ENTREGA FUNCIONÓ BIEN EN EL MERCADO

Desde el Devil May Cry 5 que llegó al mercado en el 2019, ya no hemos sabido nada de una de las grandes sagas de Capcom. Tanto es así, que no ha habido ni rumores sobre la existencia de un posible nuevo Devil May Cry, por lo que Capcom parece que tiene la saga apartada. De momento, la compañía está involucrada en rescatar a algunos de sus mejores juegos con más remakes, en este caso la saga Resident Evil, aparte de desarrollar la más que posible novena entrega de la misma. Pero ya puestos, podría rescatar también la saga Devil May Cry y con una nueva entrega.

El quinto juego, funciono bien comercialmente, y además es una saga con mucho tirón y de seguidores. Todavía no ha debutado en la actual generación, cosa que es una pena, ya que, con las prestaciones de las actuales consolas, un nuevo juego de la saga podría lucir realmente espectacular a nivel gráfico, técnico y jugable. Esperemos que Capcom a la larga, no se olvide de esta gran franquicia, aunque a buen seguro, siempre la tendrá presente.

Si tenéis el mono de un nuevo Batman, siempre se puede echar mano de esta gran colección, pero eso si, no esta el Origins

Hasta aquí la entrada de hoy…Siempre se han oído rumores acerca de la posible vuelta de los juegos que he citado, pero nunca se da un paso más. Me apostaría que las compañías preferirían una remasterización o remake, antes de desarrollar una nueva entrega. Lo que sería una lástima, ya que, con las nuevas consolas, tienen la oportunidad de desarrollar juegos de sagas esperadas, con mejores prestaciones visuales y también jugables. Pero de momento parece que no entran en los planes de las compañías, hacer volver sagas que solo tuvieron unas pocas entregas en la anterior generación, y mucho menos (que estas son las más sangrantes) las que hace tiempo que no se ven. El tiempo dictara sentencia de cuáles son los planes para estas sagas que no son las únicas, y seguro que, para algunas de ellas, habrá fumata blanca tarde o temprano. Pero parece que, para el resto, no hay señales de vida a corto plazo. 

¿Y vosotros/as? ¿Os gustaría volver a ver las sagas citadas en el post?…Hasta próximas entradas. 

PS5 Pro: ¿En serio es necesaria? 5 apartados que demuestran que no.

Como he citado en alguna ocasión aquí en mi blog vuestra casa. La tecnología avanza muy rápido, parece que estamos ‘’obligados’’, a cambiar de nuestros aparatos, ya sean móviles, electrodomésticos, ordenadores, tv etc. Para no quedarnos atrás y estar a la última. En el caso de los televisores, ya ha quedado muy lejos, aquellas tv de tubo, que las aguantábamos 20 años porque seguían funcionando. Ahora, según para que la necesites y debido al avance de la tecnología, solemos cambiar de tv cada 5 o 7 años, y mucho tiene que ver sobre ello el sector del videojuego. Cada generación de consolas dura alrededor de 7 años, pero eso era antes, porque a partir de ahora, parece que van a durar menos, independientemente de que una generación haya tardado en arrancar debido a una pandemia que ha provocado que no hubiera stock en tiendas. A esto, se le añade la guerra de consolas que hay entre Sony y Microsoft, para demostrar quien la tiene más grande, y cuál de las dos será capaz de poner primero en el mercado la próxima nueva consola.

A pesar de que la actual generación apenas ha arrancado del todo, y que todavía tiene cosas que demostrar, y por si esto no fuera poco, a Sony le ha entrado ahora las prisas para poner en el mercado lo que será la PS5 Pro. Una revisión más potente de la PS5 estándar, que llegará demasiado pronto, y que está creando diversidad de opiniones entre el usuario. Así es que, hoy en mi nuevo post hablo, de este tema, y de a algunos apartados que demuestran que PS5 Pro, no es viable…Seguid leyendo.

 

 

 

5 APARTADOS QUE DEMUESTRAN QUE PS5 PRO, ES UN CAPRICHO DE SONY Y NO UNA NECESIDAD

 

 

 

LLEGARÁ A UNA GENERACIÓN QUE TODAVÍA NO A ARRANCADO DEL TODO

No a hace falta recordar (bueno si, por el tema de hoy), que hubo una pandemia que lo cambio todo. La humanidad vivió uno de los peores momentos de su existencia, un virus que se llevó por desgracia a muchas personas por delante. El mundo cambio desde entonces, los grandes establecimientos, el mercado en general y las grandes marcas, el cine, el teatro etc. Dejaron de funcionar, y entre ellos también el sector del videojuego. Para el mismo, supuso un punto de inflexión, desde entonces no ha arrancado del todo. Su recuperación está siendo lenta, los efectos de la pandemia fueron devastadores para el sector. Uno de los problemas más grandes, fue la ausencia de consolas de PS5 y Xbox Series X en tiendas. Su falta de stock, aparte por la pandemia, vino a raíz por una generación que llego demasiado pronto. Nunca debieron de llegar las actuales consolas en el 2020 con la que estaba cayendo.

Así es que, casi 4 años después de que tanto PS5 y Xbox Series X hicieran su debut, todavía tienen mucho que ofrecer. Ya sean empezado a ver a algunos brotes verdes con algún juego exclusivo para cada consola, pero todavía hay mucho retraso, también remakes, remasterizaciones, pero pocos exclusivos, nuevas ideas y otros proyectos que empiecen a explotar los hardware de las maquinas. Así como desarrollar juegos visualmente más potentes y sean capaces de ofrecer resolución 4K, y si puede ser, a 60 fps, aunque por lo visto actualmente, esto último ya es mucho pedir. Por todo ello, PS5 Pro, llegará al mercado en el momento más inoportuno.

 

 

 

TODAVÍA HAY MUCHA GENTE QUE NO A DADO EL SALTO A LA ACTUAL GENERACIÓN

Otras de las cosas graves que provoco la pandemia, fue que mucha gente se quedó sin trabajo de larga duración, o bien hasta que acabara la cuarentena, o que por desgracia se quedara sin trabajo. Este suceso obligo a mucha gente de prescindir de PS5 y Xbox Series X, un lujo que nadie en ese momento se podría permitir, y el escaso stock que había en tiendas, solo lo podían conseguir los privilegiados que se podían gastar tal pastizal. Todo ello, provoco que la gente se pospusiera comprar una consola más adelante con el tiempo, y ya con más stock en tiendas. Hoy en día, cada vez hay más usuarios que ya tienen una PS5 o Xbox Series X, o incluso las dos. Pero no todos pueden decir esto, hay otra parte de jugadores que todavía no han dado el salto a la actual generación. Si que es cierto, que hay algunos que han preferido seguir disfrutando de las consolas de la anterior generación. Pero la otra cara de la moneda, están en los que no pueden comprárselas por no tener medios económicos, o porque simplemente están esperando hacerlo hasta que las actuales consolas tengan un mayor catálogo de exclusivos etc.

Entre una cosa y otra, se está evitando a que las maquinas lleguen a todos los hogares, debido por culpa de una pandemia que lo ha ralentizado todo. Por eso PS5 Pro, llegará al mercado en una situación de incertidumbre en muchos usuarios, y con gente que le gustaría adquirir una consola y no puede. Quizás más adelante, decidan comprar una PS5 Pro, pero la misma no será barata precisamente.

Faltan más exclusivos que le saquen todo el potencial a PS5, pero los que ya hay, tienen una calidad incuestionable

 

 

 

LA NUEVA GENERACIÓN DE CONSOLAS, LLEGARÁ EN 3 O 4 AÑOS

Como he citado anteriormente, la actual generación, no debió llegar en el 2020 por la pandemia, debido a las dificultades provocadas por la misma, y los problemas que afectarían al sector. Sony y Microsoft, arriesgaron y decidieron poner las consolas en el mercado, por lo que llegaron pronto. Pero todo parece indicar, que al igual que aparecieron de forma prematura su generación, acabara de igual forma, más pronto de lo previsto. Ya que la próxima nueva generación de consolas, la tendremos aquí en 3 o 4 años. Algo pronto si tenemos en cuenta que la actual generación tiene casi 4 años, de los cuales solo hace un año, empezó a arrancar.

Por esta regla de tres, la próxima generación también llegará de forma prematura. Hay gente que habrá comprado hace poco una consola y, con ello, una nueva tv. Con las nuevas consolas del futuro, hay muchos números de que necesitaremos otra tv nueva, por lo que, de continuar así, y cada vez que haya algún acontecimiento que ralentice el crecimiento del sector, deberemos de cambiar de tv cada 4 años. Porque la generación ha durado menos de lo previsto. Así es que, muchos se harán la pregunta sobre qué necesidad hay de poner en el mercado PS5 Pro, si estamos a 3 o 4 años de que debute la próxima generación. Podría haber dos respuestas al respecto. Una seria que Sony buscaría que los juegos en PS5 Pro, llegaran a los 4K con una tasa de refresco de 60 fps, cosa que no ha podido en la mayoría de los casos la PS5 actual. Y eso que estaba pensado para ello. Y otro de los motivos sería una contra-respuesta a Microsoft, debido a que la misma llegó a asegurar que su próxima consola aparecería en el mercado en el 2027 e incluso un año antes. Por eso Sony, quiere que PS5 Pro, una consola que será un poco más potente que la PS5 estándar, sirva de escudo hasta que tenga a punto la PS6. La guerra entre las dos compañías para ver quien la tiene más larga está perjudicando claramente al usuario. Al final habrá en el mercado, unas cuantas consolas en un corto periodo de tiempo, por lo que todo el mundo no está preparado para cambiar de consolas cada x tiempo.

 

 

 

NO ES SEGURO QUE TODOS LOS JUEGOS LLEGUEN A LOS 4K Y A 60 FPS

Una de las cosas que se cacareo y se dijo a los cuatro vientos, y donde Sony se llenó la boca de gloria, fue, que la actual PS5 sería capaz de renderizar gráficos en 4K y a unos gustosos y óptimos 60 fps de rendimiento. Finalmente, y casi cuatro años después de que PS5 debutara, todo lo citado sigue estando en agua de borrajas, porque la consola actualmente sigue sin ofrecer los 4K de resolución y ni mucho menos los 60 fps por lo menos en la mayoría de los casos. Si que es cierto, que algunos juegos lo consiguen, pero normalmente son multiplataforma y de anteriores generaciones, que han sido actualizados para que se puedan jugar con mejoras en la actualidad. Pero lo que respecta en los exclusivos, solo muy pocos se salvan de la quema, por lo demás, un bagaje muy pobre para una consola que puede ofrecer mucho más. Según parece, Sony pretende con PS5 Pro llegue hasta los 4K y 60 fps y sea calidad base de la consola, y que llegue a todos los juegos. Pero una cosa es lo que quiera Sony, y otra muy distinta, que todo se acerque a la realidad. Por un lado, ya de entrada, según a algunos rumores surgidos no a hace mucho. El futuro y más esperado GTA 6, no llegaría a los 60 fps en PS5 Pro, aunque si sería capaz de llegar a los 4K, pero se quedaría en 30 fps.

No hay que olvidar, que GTA 6 a nivel visual, será un pepino gráfico y exigirá un hardware potente para poder moverlo a su máxima capacidad. No cabe duda de que las actuales consolas podrán hacerlo, pero habrá recortes gráficos para que el juego se adapte sin problemas a las máquinas y no haya problemas de rendimiento. Veremos que sucede con PS5 Pro que, si fuera capaz de mover el juego a 4K y a 60 fps, veríamos algo muy bruto e impresionante, pero dudo que sea como tal. Por esta regla de tres, si Sony no puede asegurar que PS5 Pro va a llegar a las resoluciones y fps deseadas en todos los juegos, entonces PS5 Pro no tiene ningún sentido. Porque para eso, nos quedamos como estamos, y con las consolas actuales que todavía les queda jugo por exprimir. Ya se sabe, que el negocio es el negocio, pero que sea algo viable con sentido, y que ofrezcas al consumidor algo realmente que mejore lo anterior de forma notable. De momento esto con PS5 Pro, no se ve.

Todos deseamos los 4K nativos y a unos fluidísimos 60 fps en todos los juegos, pero va camino de que esto no va a poder ser posible en la actual generación, al menos que PS5 Pro lo remedie 

 

 

 

LA ACTUAL PS5, AÚN TIENE QUE OFRECER MUSCULO GRÁFICO

Juegos como Spider-Man 2, Death Stranding, God Of War: Ragnarok, u Horizon: Forbidden West, fueron o son muy impactantes visualmente. Pero hacen falta juegos exclusivos que empiecen a exprimir la consola hasta dejarla estéril. Marvel’s Spider-Man 2, es el primer gran exclusivo en el que se ve un avance tecnológico, porque el juego se muestra realmente impresionante en una tv con HDR y 4K, y eso que utiliza una resolución escalada entre los 1440 y los 4K, a 30 frames, es lo más parecido a ver una peli. Esto debería ser el primer paso para que la consola por fin empiece del todo a mostrar su potencial. Pero la PS5 actual o estándar, se encontrará con un problema, que PS5 Pro podría cortar su crecimiento, e impediría que los usuarios amorticen el precio que pagaron por ella. Porque todo el mundo quería dar un salto importante cuando compraron la PS5, comparado con la anterior generación, y así poder jugar a 4K.

Todos los esfuerzos y proezas visuales, se los llevaría PS5 Pro. ¿Quieres juegos visualmente más impactantes y en 4K? Pues tendrás que pasar de nuevo por caja y comprarte ahora la versión más potente, así de simple. Los que todavía no tienen la PS5 y quieran hacerlo en el futuro, no tendrán ningún problema, pueden comprar la Pro perfectamente si lo desean. Pero los que ya la tienen, verán que para explotar al máximo sus teles con paneles 4K, deberán de adquirir la PS5 Pro si esta finalmente es capaz de estandarizar los 4K.

Hasta aquí la entrada de hoy…En definitiva, este último apartado, de arriba, seria otro de los motivos del porque PS5 Pro por lo menos para la actual generación, no es necesaria. Ya que, si quieren una consola potente, ya tienen la actual para sacarle todo el jugo que tiene dentro, y eso requeriría alargar un poco más la actual generación. Hay varios factores que ya he citado que desaconsejan la llegada de PS5 Pro al mercado. Al final una vez que la consola llegue a las tiendas, seguro que será bienvenida, y pasara a ser una opción más de mercado. Pero no cabe duda, que aparecerá en un momento inoportuno por la ralentización y lento despegue de la actual generación, donde la misma todavía tiene cosas que demostrar, y sobre todo mejorar.

¿Y vosotros/as? ¿Que pensáis de todo este tema?…Hasta próximas entradas.

Devil May Cry 5: Recordando 5 años después, al último gran juego de una saga cuya ausencia ya es alargada.

Aún recuerdo cuando adquirí la PS2. Fue en diciembre del 2001, no me la compre antes porque suelo comprarme las consolas un año después de su lanzamiento al mercado, cosa que recomiendo. En el año 2001, ya empezaban a salir juegos importantes para la marca. Durante todo ese mismo año, me llamo poderosamente la atención, un juego de acción y con un personaje que debutaba, que repartía espadazos a unos enemigos, con diseño de marioneta y que, al mismo tiempo, mostraba una personalidad jugable y espectacularidad visual, inédito hasta entonces. Aquel juego fue el Devil May Cry y desde el primer momento que llegó al mercado, se convirtió en toda una obra maestra, que le llevo a ser un referente y que puso los cimientos de lo que conocemos hoy como, hack and slash.

Así es que, no pude resistir, y el Devil May Cry, fue mi primer juego de PS2. Desde entonces, la saga de Dante y compañía ha tenido un buen número de seguidores y también un importante éxito. Quitando el Devil May Cry 2, que fue un juego irregular. Los demás tuvieron una base jugable excelente, pero desde el Devil May Cry 4 en el 2008, no se vio una entrega numerada de la saga. Pero casi 11 años después, la franquicia volvió en plena época gloriosa de Capcom y con una base sólida que tuvo Devil May Cray 5, como testigo de todo. Así es que, hoy en mi nuevo post, y con motivo de que el mes pasado cumplió 5 años. Voy a recordar el Devil May Cry 5, un hack and slash, que fue el último gran juego de la saga, y que por cierto a la misma, ya se echa de menos su vuelta…Seguid leyendo.

 

 

 

RECORDANDO A UN GRAN HACK AND SLASH QUE HOY EN DIA SIGUE SIENDO UNA JOYA

Aunque parezca, en el sentido de que parece que el nuevo Devil May Cry 5 no hizo mucho ruido. Lo cierto es que fue una entrega muy esperada. Los seguidores a esta saga, de los que yo me incluyo, ya esperábamos una quinta entrega numerada. Capcom puso mucho empeño y mimo en que el juego saliera en óptimas condiciones, ofreciendo un juego que no arriesgo demasiado en su parcela jugable. Pero añadiendo algunas novedades en la jugabilidad que le vino muy bien para darle frescura, que a toda nueva entrega le ha hace falta. Así mismo, el juego empieza con la aparición de Nero, junto a una chica de nombre Nico, en una furgoneta, que la misma es el centro de operaciones. Lo que salta a la vista desde una primera estancia, es el gran trabajo en modelados y animaciones que consiguió la compañía, junto con un apartado gráfico realmente bueno.

Cuando cogemos el control de Nero. Lo primero que notas, es el suave control, lo que es una delicia. Ya que es una declaración de intenciones, porque un juego como DMC 5 que se basa en el combate y encadenar un número importante de combos, es importante que sea fluido. Vemos como en forma de tutorial, nos intenta explicar las acciones más importantes. Pero el juego, intenta enseñarnos el manejo de una de las novedades de la saga y que da múltiples variantes jugables en el combate, y que no son otros que los Devil Breackers. Como digo, el titulo nos quiere hacer comprender, el uso y la mecánica de las acciones, así como su funcionamiento, y más vale que lo aprendamos, porque de ello depende nuestro éxito ante ciertos enemigos y sobre todo los jefes, que son duros de pelar. Hay cuatro brazos mecánicos diferentes y cada uno con un ataque diferente. Podremos usar el que queramos según nuestro estilo de juego, aunque yo los he usado todos y son muy divertidos de usar, no os quedareis con solo uno o dos.

Los combates son todo un espectáculo, cuyo ritmo es frenético, y conforme vayamos mejorando a los personajes, se vuelven dinámicos y más divertidos

Los hay de cuatro tipos, una versión que lanza descargas eléctricas, otros haces de luz, otra ralentiza el tiempo y otra una especie de taladro con un gran potencial. Al hacer el ataque más fuerte de cada brazo, lo perderemos, teniendo un contador para que sepamos cuantos tenemos equipados. Una vez que estén todos agotados, deberemos de buscar por los escenarios Devil Breackers, que estarán repartidos en forma de brazo mecánico.

Y esto va a ser un punto muy a favor, porque hace del Devil May Cry 5, un juego con una alta exploración. Ya que estos brazos, son muy importantes y necesarios para los enfrentamientos más duros, donde ganarán más potencial según como vayamos avanzando en el juego y mejorando el equipo. Por esa regla de tres, los Devil May Cry, siempre han tenido un gran diseño de niveles y de exploración, y esta misma nueva entrega vemos como se sigue con la misma línea, con escenarios interactivos donde destruir cosas, que unido a que tenemos que buscar los Devil Breackers para tener el equipo al máximo. Motivara a que los escenarios sean explorados.

El uso de la espada Red Queen, sigue siendo tan divertido y espectacular como siempre repartir sablazos a los enemigos, una especie de nuevas marionetas, que destacan por su diseño artístico y gran modelados, sigue siendo lo más satisfactorio y recomendable y, en definitiva, lo que más usaremos y practicaremos para encadenar el máximo de combos y estilos, para acabar con cualquier bicho que se nos ponga por delante. Pero la seña de identidad de cualquier DMC, es usar todas las mejoras posibles, encadenando combo tras combo y con ello hacer aumentar los estilos de ataque. Y en el caso del Devil Breackers, hay que pensar bien que brazo usar, antes de gastar uno y cuáles son los enemigos que se adaptan a un ataque, manteniendo ese toque estratégico.

Aquí vemos a V, pero no es el único personaje controlable, Dante y Nero también están en la fiesta, consiguiendo una jugabilidad variada

Algo que también me gustado, aunque parezca una simpleza, pero que le da un toque de personalidad y además no se ha había visto nunca en la saga. Es que podemos encontrar unas cabinas de teléfono y llamar. Al hacerlo vendrá Nico con la furgoneta, para que así podamos mejorar el equipo y al personaje, dando el juego a entender que ha suprimido las típicas estatuas o fuentes de entregas pasadas, que nos daban la posibilidad de mejorar al personaje. Para mejorar el equipo, necesitamos de las típicas gemas rojas y con ellas obtener ventajas en forma de nuevos movimientos y combos. Durante el juego hay unas cuantas mejoras que podemos obtener, y que te aseguran unos combates muy vistosos y espectaculares, y al mismo tiempo, dotan al jugador de una gran diversión.

Podemos decir sin miedo, que Devil May Cry 5 es el juego más completo y variado de la saga. Esto es gracias, a que es posible controlar a nada menos tres personajes, que son Dante, Nero y V. cada uno aporta mecánicas jugables diferentes, al igual que el diseño de niveles que se adapta a las también diferentes habilidades que atesoran cada personaje. Los tres protagonistas aportan mucha riqueza jugable y argumental, y como he citado, le da variedad al conjunto. Controlar uno u otro, es una autentica delicia, debido a unas animaciones muy fluidas y profundidad jugable, que una vez empecemos a mejorar a cada uno de ellos con sus respectivas habilidades, la experiencia se ha hace realmente inmersiva. La inclusión de los tres personajes, sin duda, le da frescura a la saga.

El juego ya lucia a un gran nivel en PS4 Y Xbox One, pero para actual generacion gracias a la Special Edition, luce realmente de maravilla

El apartado gráfico, a pesar de pasar ya 5 años, sigue siendo de muy buen nivel actualmente en PS4 y Xbox One. Pero si compramos el Devil May Cry 5: Special Edition para PS5 y Xbox Series X, donde podemos jugar con varios modos gráficos, ya es toda una maravilla visual que vale la pena contemplar.

El diseño artístico Gótico, que siempre ha caracterizado a la saga, sigue su línea en esta entrega. Pero con la ventaja y potencia de las actuales consolas, teniendo un acabado más llamativo. Además, el juego destaca por tener un sistema de iluminación y reflejos que es toda una delicia visual, creando reflejos en los charcos de forma realista. Mención especial al juego de luces y sombras, que hacen del Devil May Cry 5, el mejor juego a nivel técnico y grafico de la saga.

Hasta aquí la entrada de hoy…Muy buena experiencia me dejo Devil May Cry 5. Capcom estaba pasando un gran momento de forma por aquel entonces, y el Devil May Cry 5 no hizo más que confirmarlo. Fue y es, un juego con una base jugable que no arriesgo mucho, pero las novedades que introdujo fueron suficientes para mejorar una fórmula que siempre ha funcionado como un reloj en la saga. Un sistema de combate adictivo y divertido, y que hace que nos superemos a nosotros mismo, intentando hacer combos, cada vez más espectaculares y de formas diferentes, para acabar con los demonios del mundo. Los Devil Breackers, dieron mucho juego y saber usarlos bien, hace que la diversión aumente, dando mucha importancia Capcom a estos brazos mecánicos, haciendo más profunda la exploración y que debemos de buscar por los escenarios para obtener más. En definitiva, Devil May Cry 5, cuando salió al mercado, se convirtió en el mejor hack and slash de los últimos años. Y hoy en día y con la Special Edition disponible, si no lo jugasteis en su día, es más que imprescindible.

¿Y vosotros/as? ¿Ya jugasteis al juego, o lo tenéis pendiente?…Hasta próximas entradas.

Stellar Blade: Un hack and slash que apunta a juegazo y al primer tapado del 2024…Impresiones.

Nier: Automata, Devil May Cry 5 o God Of War: Ragnarok, fueron a algunos de los últimos grandes hack and slash que aparecieron en el mercado. El género hack and slash, ha ido desapareciendo poco a poco con el tiempo, por lo menos tal y como lo conocíamos. Atrás quedaron aquellos juegos en los que controlábamos a un personaje, da igual que fuera femenino o masculino, que llevaba una espada o látigo etc., y debíamos enfrentarnos a enemigos de todo tipo, a veces demonios y otras contra criaturas mitológicas. En combates frenéticos y de un ritmo alto de dificultad exigente pero llevadera, y que no te suponía un bloqueo jugable. Ahora los juegos que basan su jugabilidad como un hack and slash, lo hacen siempre mirándose en el espejo de los souls.

La fórmula souls que dio a conocer From Software, ha mermado con los años el hack and slash clásico de toda la vida y la manera de disfrutarlo. Hoy en día, cuando se desarrolla un juego con mecánicas supuestamente a lo hack and slash, tienen un sistema de combate inspirado o basado en los souls, como si todo se tuviera que remitir si o si, a esta fórmula. Sin ponerse a pensar que hay usuarios que siguen prefiriendo los hack and slash de toda la vida, que no te evite avanzar, ni estar un mes para derrotar al boss de turno. Pero claro, la formula souls vende y hay que explotar la gallina de los huevos de oro hasta que, de síntomas de agotamiento, que ya es justo lo que está pasando. Hace un tiempo, os hable de este mismo tema en uno de mis artículos, pero no está demás rescatarlo, porque es una realidad de que hay saturación de soulslike, y porque hoy viene a cuento este tema debido a mi nuevo artículo de hoy. Y es que, menos mal de que hay compañías de que siguen apostando, aunque sea a cuentagotas, por el hack and slash clásico o de a hace varias generaciones.

Este es el caso de Shift Up, una desarrolladora posiblemente no muy conocida para a algunos, y que tiene entre manos un juego que ya fue presentado hace unos pocos años de nombre Projekt Eve, pero que, hasta hoy, estaba en paradero desconocido. Pues ahora ha vuelto a la palestra, de hecho, llegará al mercado el 26 de este mismo mes, y con otro nombre, Stella Blade. El mismo, será un hack and slash que, aunque tenga reminiscencias a un soulslike, será un hack and slash RPG con jugabilidad de la vieja escuela.

Hace unos días, se puso a disposición para los poseedores de PS5 (no hay que olvidar que será un juego exclusivo de la consola de Sony, al memos de momento). Una demo muy representativa de lo que veremos en la versión final, y que después de probarlo me ha dejado muy buena impresión. Unas sensaciones muy positivas (aunque tiene margen de mejora), que me ha llevado a tener la conclusión de que, si mejora a algunas cosas, se resuelven a algunas dudas de cara a la versión final, y mantiene el nivel de la demo, podríamos estaríamos ante un grandioso hack and slash. Así es que, hoy en mi nuevo post hablo en unas impresiones, del Stellar Blade, por lo que a continuación…seguid leyendo.

 

 

 

IMPRESIONES DEL STELLAR BLADE, UN HACK AND SLASH QUE, SI NO SE TUERCE, APUNTA ALTO

Una invasión alienígena llega a la tierra amenazando la existencia de la humanidad. Aparecen arrasando todo lo que se encuentran a su paso, edificios, ciudades etc. Como alguien no los detengan, la tierra acabara siendo un holocausto apocalíptico.

Este es el inicio tan simple, pero interesante, que tendrá Stellar Blade, donde aquí entra en juego la protagonista de nombre Eve. La demo empieza fuerte con una cinemática bastante espectacular, tanto por lo visual como de punto de partida, que lleva a nuestra protagonista a la tierra para intentar poner fin a los Naytiva y su raza alienígena. Una vez que tomamos el control de Eve, vemos que los Naytuva ya han arrasado gran parte del escenario reduciéndolo casi a cenizas. Las explosiones y el caos amenazan nuestra supervivencia a nuestro alrededor, dejando un juego visualmente muy notable.

El juego rápidamente a modo de tutorial nos enseña los ataques y controles básicos. Los primeros enemigos no tardan en salirnos al paso nada más empezamos la demo, dejando claro que vamos a estar ante un juego claramente enfocado al combate y que subamos de nivel con los típicos puntos de experiencia de un RPG. Como es típico en esta clase de juegos, tenemos ataques fuertes, débiles, esquivar y bloquear los ataques de los enemigos. Aparte de lo citado, se visualiza en la pantalla la energía beta, la vida y el escudo. A pesar de que la demo solo te pone a disposición un ataque fuerte y otro débil, lo cierto es que podemos usar variantes ataques en combate y de forma dinámica, y la cosa va mejorando conforme vamos avanzando en la demo. Y todo es gracias a que Stellar Blade, va a ser un título que le va a dar mucha importancia al contraataque y bloqueo, y que estemos usando dentro de lo posible combos y ataques especiales, sin dejar de mencionar que habrá que buscar siempre el momento oportuno para a atacar. A pesar de que Stellar Blade vaya a ser un hack and slash de tono clásico, sí que es verdad que, por su sistema de combate, se diferencia de los juegos del género de antaño, por ser más exigente y con la formula souls presente. Podemos decir que, Stellar Blade, va a ser un hack and slash clásico mezclado con elementos de un soulslike, pero no tan difícil y pudiendo elegir el nivel de dificultad. La primera parte de la demo acaba con un combate contra un boss bastante duro, y que nos sirve para que aprendamos a usar la energía beta, que en su defecto nos permite utilizar habilidades beta. La demo nos deja usar una de ellas, un combo poderoso que de usarlo bien y en el momento oportuno, puede causar mucho daño a un boss. Pero su uso es limitado, debemos llenar una barra de energía, y la mejor manera de hacerlo es eliminando enemigos. Esta parte de la demo es una primera toma de contacto como es lógico, lo mejor viene en la segunda tanda que es cuando el juego abre su abanico de posibilidades, que tiene que ver con la exploración, mejoras para el equipo y nuevos enemigos más resistentes.

La segunda parte de la demo empieza con una cinemática en el que vemos a Eve junto a su compañero Adam. Después de unas instrucciones de este, vemos como se nos añade a la jugabilidad un dron que será muy útil, porque el dron será muy importante para la exploración y que no nos dejemos el contenido que ofrecerá. Cuando retomemos de nuevo el control de Eve, lo hacemos con momentos de más calma para que exploremos. Porque si algo tendrá Stellar Blade, es que habrá grandes dosis de exploración, y esto queda patente a lo largo de la demo. El juego será lineal, pero habrá pequeños atajos en el que podemos encontrar cofres, secretos, coleccionables y valiosos recursos, lo que forman un coctel variado y muy inmersivo. Porque sabes que, en cualquier recoveco, te puedes encontrar algo interesante y de gran valor. De hecho, todo el contenido que ofrecerá el título no estará de relleno, tendrá su importancia. Como las tarjetas de memoria de personajes caídos en el que podemos leer sus recuerdos a cambio de recompensas. O los documentos, que nos aporta información sobre el mundo y la historia.

También es necesario explorar para obtener jugosos recursos, necesitamos los mismos como el comer, porque serán muy útiles para mejorar el equipo, por lo que será de vital importancia explorar cada rincón. Por eso, aqui entra la figura del dron que nos acompaña…Nuestro amigo metálico, tiene la habilidad de escanear los escenarios y, con ello, resaltar los recursos, cofres y coleccionables que tengamos cerca. También podemos ver pequeñas secciones plataformeras que normalmente está en lo más alto, que nos llevan a zonas ocultas, que en un principio no serían visibles sin la ayuda del dron. La presencia del mismo es un gran acierto, tenemos un diseño de niveles lineal con pequeños caminos alternativos, donde todo el conjunto está conectado. Al poder escanear los escenarios y poder visualizar el contenido secundario, hace más ligera la exploración, lo tienes todo a la mano, y no se ha hace pesado, lo que es un punto muy a favor.

Volviendo al sistema de combate, si gastamos bien los recursos obtenidos y exploramos en busca de mejoras, podemos conseguir un equipo poderoso, y que en combate puede ser realmente letal. Pero antes deberemos de gastar los recursos encontrados y mejorar el equipo, así como acceder al árbol de habilidades y poder gastar los perks que obtenemos al acumular puntos de experiencia, y que nos permite elegir entre un buen número de mejoras o habilidades. Para ello, tenemos los campamentos en los que aparte de poder hacer viajes rápidos, cambiar de música, comprar y acceder al árbol de habilidades, podemos hacer mejoras a nuestro equipamiento y guardar la partida. Podemos aumentar el daño de las armas y ataques especiales, así como añadirles las conocidas runas, en los que nos proporciona grandes beneficios en combate. Por eso aquí viene la necesidad de explorar bien, para obtener los máximos recursos posibles, ya que el juego te recompensa por ello.

Todo lo que os he citado a lo largo del artículo, lo he visto muy sólido, entretenido, divertido y variado, por lo que me ha dejado unas sensaciones muy positivas. Ya que lo que tiene que ver con el ritmo de juego, no decae nunca, siempre te está ofreciendo contenido. Cuando no estas combatiendo, estas explorando porque hay cofres por abrir y zonas de interés, y si no, porque hay pequeñas secciones plataformeras que salvar, o porque te topas de repente con un campamento en el que te da la oportunidad de gastar los recursos para mejorar el equipo. Ósea, que el juego siempre te está ofreciendo algo con el objetivo de que estes entretenido. Y todo gracias al diseño de niveles diseñado concienzudamente para que no nos aburramos, y eso que lo que se muestra en la demo, son los primeros compases del juego, por lo que, en la versión final, la experiencia será aún más profunda.

Después está el apartado gráfico y visual. Por ser un juego exclusivo de PS5, se le podría exigir más, pero, aun así, cumple su función. Su apartado visual es de un notable alto, en pantalla se ve realmente bien, y además tenemos tres opciones para elegir nuestras preferencias para jugar a lo que estabilidad se refiere. Tenemos el modo rendimiento, priorizar calidad o hacerlo en modo equilibrio, que nos da la oportunidad de jugar con una calidad gráfica y de rendimiento equilibrada, siendo una opción realmente recomendable. Los escenarios para nada se sienten vacíos, tienen detalles interesantes y la ambientación casa muy bien con el tema de invasión alienígena. Donde vemos escenarios y ciudades sumidas en el más absoluto apocalipsis, con edificios casi derruidos y calles llenas de escombros, en el que los alienígenas son los dueños de todo.

Los personajes protagonistas muestran un acabado tanto de modelados y animaciones, muy realistas, con mención especial al diseño y modelados de los alienígenas y sobre todo de los bosses, con un diseño artístico potente y realmente atractivo. En su conjunto, Stellar Blade, muestra en pantalla un despliegue gráfico, visual, de diseño de enemigos, modelados en general y de ambientación, realmente potentes. Pero podría ser mejor, debido a una dirección de arte que le ha faltado más ambición, se muestra simple y con falta de inspiración, simplemente no sorprende. Todo lo que vemos, da la sensación de fachada, un efecto troquelado que hace el conjunto plano y con falta de más carácter. Vemos la fachada de edificios a nuestro alrededor, las calles llenas de escombros y cosas para interactuar y explorar, y aquí acaba todo lo que tiene que ofrecer el juego a nivel artístico y de más detalles.

Otro punto negativo y esperemos que en la versión final remonte, suba el listón y muestre más ambición conforme avancemos en la aventura, es la historia. Por lo menos en estos primeros compases del juego, me ha parecido impredecible y sosa. Una historia que arranca con la llegada de Eve a la tierra y poco más, enseguida el juego nos pone en situación activando el gameplay. Está claro que estamos ante una invasión alienígena, pero de cara a la versión final, el juego debería de profundizar más sobre el tema, que no se quede en la simpleza y en la lógica de que estamos ante una amenaza, cosa que ya es sabido. Los personajes que muestra la demo, tampoco se salvan de la quema, a nivel jugable dan mucho juego, pero se muestran con falta de chispa y más carisma, que va unido a una trama que como he citado, le falta musculo. Esperemos que todo ello en la versión final, suba el liston y no se quede en un juego que solo demos espadazos, hagamos combos y exploremos el escenario olvidándose de profundizar más en unos apartados que son clave para que un videojuego caiga de pie en el mercado, que son la historia y unos personajes bien escritos. Tiene una buena e interesante base, pero hace falta potenciarla. El control y la respuesta de las acciones, tiene un pequeño impug lag, pero para nada tan exagerado como se ha dicho por la web, de hecho, es casi inapreciable, y que, a buen seguro, llegará optimizado para la versión final.

Hasta aquí la entrada de hoy…Por los demás, Si se consigue elevar el nivel de lo antes citado, y la jugabilidad mantiene los grandes aciertos mostrados en la demo e incluso se profundiza en la propuesta, que lo hará con nuevas armas, mejoras y situaciones. A buen seguro que estaremos ante la gran primera sorpresa del año, y un juego muy para tener en cuenta.

¿Y vosotros/as? ¿Ya esperáis con ganas al Stellar Blade?…Hasta próximas entradas.

Alan Wake 2: Un juegazo victima por dar la espalda a un formato que todavía vende…el físico.

He preferido esperar un tiempo para crear este artículo. El motivo, es porque he querido comprobar cómo le iba en ventas al Alan Wake 2 en los próximos meses, y todo por aquello de la ley de Murphy, en el que solo hubiera hecho falta que me pusiera a escribir sobre el tema de hoy, y el asunto mejorara respecto al Alan Wake 2, que ya sea de paso, sería una gran noticia sin duda. Pero dicha ley, perece que no está del lado del juego de Remedy, ya que, desde la salida al mercado del juego en octubre, está dando tumbos en ventas, algo que puede ser anecdótico e incluso contradictorio, debido a que es uno de los mejores títulos del 2023. Fue capaz de meterse entre los grandes candidatos a llevarse el Goty.

Para el que no lo sepa, Alan Wake 2 es un juego de aventura y survival horror, en el que controlamos a dos personajes diferenciales tanto en mecánicas jugables como de diseño de niveles, y que se completa con un apartado visual de gran nivel. A diferencia del primer juego, en el que había más acción de la cuenta. La secuela muestra una jugabilidad más pausada, con las señas de identidad propias del survival horror clásico. El resultado es un juego muy disfrutable y variado. A pesar de su calidad, Alan Wake 2 se ha visto perjudicado por una decisión que Remedy debería plantearse corregir a corto plazo, y que por desgracia parece que otras compañías van a ir por el mismo camino, sembrando su propio camino de espinas, eso sí. La decisión de que Alan Wake 2 solo tenga formato digital y no físico, le está pasando factura. Pero… ¿si el juego tiene una jugabilidad equilibrada y a la altura, rozando la brillantez en algunos momentos, y un apartado gráfico y técnico realmente bueno? ¿cómo es que no está teniendo un mayor éxito a pesar de no tener formato físico? Pues porque precisamente el consumidor está penalizando el producto por no tener caja física, porque de otra manera, no se entiende que un juego de tan nivel, no este rindiendo en ventas.

Si que es verdad que, a lo largo de la historia de los videojuegos, ha habido juegos con una calidad similar que, si han tenido formato físico, y por alguna razón han fracasado en el mercado. Pero el caso de Alan Wake 2 es un poco sangrante. Ya que, desde que se lanzó al mercado el primer Alan Wake en el 2010, hasta que llego la secuela a las tiendas el pasado año, pasaron trece años. Por lo que, durante todo este tiempo, Alan Wake 2 se hizo de rogar y pasaría a ser una secuela muy deseada. Actualmente, este deseo, no se está reflejando en el número de ventas. Remedy reconoció hace unos días que no le están saliendo las cuentas con el Alan Wake 2, y que está lejos de recuperar los altos costes de producción de su desarrollo. Cabe recordar, que Alan Wake 2, le costó a la compañía 70 millones de dolares, un presupuesto de juego triple A, que de momento está vendiendo por debajo de las expectativas. Esto no ayuda, a que los usuarios de PC se encontraran que, si querían acceder al juego, deberían hacerlo a través de la tienda de Epic Games, y no en Steam. Por lo que muchos jugadores se vieron decepcionados.

Otro de los motivos que ha provocado que a algunos usuarios han decidido no comprar el juego por no tener versión física, es por el puro coleccionismo. Muchos de los que esperaban la secuela, contaban en un principio con que Alan Wake 2 tuviera versión física, y con ello hubieran tenido la posibilidad de tener tanto el Alan Wake 2 y el primer juego, en físico. Aunque parezca que no, y se ha una tontería, hay mucha gente que esto lo mira con lupa. Hay quien le gusta tener una saga completa en físico, aparte de por el disfrute personal e ilusión que te provoca ir a la tienda y comprarlo, y el olor a nuevo del disco, también como he citado, por coleccionar una saga.

Hay muchos que dirán, -no llegará tu nuevo juego en formato físico a las tiendas, pues no lo compro si me vas a privar de tener la saga en disco-. Y esto es una realidad tan real, que solo hay que mirar en foros y redes sociales y comprobarlo, como hay gente que dice que no va a comprar el juego hasta que llegue una versión física a las tiendas. Esto demuestra a las claras, que el formato físico todavía vende, y tiene un gran número de seguidores, y que el sector tendría un problema si decidiera suprimirlo por lo menos de forma tan drástica y a las primeras de cambio. Hay que pensar en toda la clase de públicos, a los que prefieran el formato digital, y sobre todo el físico, también los hay que les gustan los dos formatos. Los usuarios acérrimos del físico, suelen ser jugadores de toda la vida, que han apostado siempre por el mismo, e incluso mucho antes de que lo digital empezara a dar sus primeros pasos. Gente que, gracias a sus compras, se ha mantenido el sector al alza, y que, por ello, tú te has forrado de billetes, como para dejarlos ahora de lado por una decisión que no está convenciendo a la mayoría de los usuarios.

La era digital, también está vendiendo, cada vez son más gente que apuesta por este contenido. El 2022, fue un muy buen año para lo digital, con un gran número de descargas. Esto demuestra que estamos en la era digital, y que en el futuro su protagonismo será aún mayor. Pero este gran beneficio que ha tenido lo digital en estos últimos años. Ha sido en su conjunto global, de un buen puñado de juegos descargados de diferentes géneros, que esto contrasta con las ventas que ha tenido el físico y que aun las tiene. No es la primera vez, que uno, dos o tres juegos, digamos triple A, y que ha llegado a las tiendas en disco, en un año ha vendido casi más que un puñado de descargas digitales.

También entra en juego aquí el factor contacto físico y visual con un producto. En el sentido de que, no es lo mismo entrar a un establecimiento y ver unos videojuegos en una estantería, que tenerlos en una tienda digital que no esté al alcance de todos. Hay gente que no está muy al tanto de todo lo que rodea al sector del videojuego. Juegan a ratos, y se compran juegos de forma ocasional, estos son los nombrados jugadores casual, por lo que muchos pasaran desapercibidos para ellos. Pero, aun así, esto no quita que, si ven un juego en una tienda, se pongan a mirarlo porque les han llamado la atención, e incluso les puede sonar que han oído que el juego que tienen entre manos está teniendo éxito. Esto puede provocar, que el hecho de a ver visto el juego en la estantería, tenerlo entre las manos e interactuar con el visualmente, consigue el efecto de querer adquirirlo. Si son personas que no tienen acceso a lo digital, y no saben que hay muy buenos juegos para descargar, pasaran desapercibidos para ellos, al no tener un contacto visual cosa que, si lo tendrían en las tiendas físicas, y con el juego en las manos.

Mucha gente, va a las tiendas a ver lo que hay de interesante, a alguna novedad, y si les gusta lo que ven, lo compran. Si los videojuegos solo fueran accesibles por lo digital, mucha de esa gente ni se pararían a mirar lo que hay, y más si son gente como he citado, que no están muy puestos en el sector, y no son conscientes de lo que se mueve en el mismo, y las novedades que llegarían en el futuro. Por desgracias, hay otras compañías que van a ir también por estos derroteros, como el Hellblade 2 que llegará al mercado el mes que viene solo en formato digital. Encima estamos hablando de un juego que tendrá una duración de 7-8 horas y solo tendrá 30 fps en la Xbox Series X. por lo que más de uno se lo pensara antes de comprarlo, y solo por el hecho de que no tendrá formato físico, cuando el primero juego si lo tuvo, seguramente podría provocar que a alguno se pensara no adquirirlo a corto plazo. Microsoft, sería una de las primeras compañías que apostaría poco a poco y cada vez más, por lo digital, siendo establecido en el futuro como el formato estándar. Veremos cómo queda la cosa, pero el físico, tendría que ser un formato innegociable, ya que todavía vende mucho, y el sector no se puede permitir el lujo de prescindir de estos ingresos. Esperemos a la larga, que Alan Wake 2, acabe teniendo finalmente formato físico, y con ello, anime a la gente a comprarlo y pueda revertir la situación, porque es un juegazo y se lo merece. Y porque el formato físico, se vería reforzado.

GAMEPLAY

Hasta aquí la entrada de hoy…No estoy en contra del formato digital ni mucho menos, de hecho, soy consumidor del mismo, porque también me he descargado juegos a alguna vez. Pero el formato físico, siempre ha sido el cimiento en el que se ha sostenido el sector del videojuego, le ha dado mucho al mismo. El formato digital está muy bien, hay que aceptar que los tiempos han cambiado y el contenido se puede consumir de otra manera, ya no es como antes, no se salva nada, ni la forma de ver películas, de leer, escuchar música, y por supuesto la manera de comprar un juego. Pero, no se puede erradicar algo que te ha permitido recaudar muchísimas copias vendidas y beneficios económicos a lo largo de los años.

El formato digital y el físico pueden vivir perfectamente juntos, no necesariamente se tiene que eliminar un formato, para tu querer tener el control de todo, y hacer que los usuarios no sean del todo dueños de sus compras. Porque no hay que olvidar que, si compras un juego en digital no es totalmente tuyo, simplemente estas comprando una licencia de software. Si compramos en formato físico, es lo mismo, pero si tienes un problema puedes reclamar en la tienda. En cambio, si tienes problemas con el juego digital, como por ejemplo casos graves como que desaparezca de tu biblioteca, entonces has perdido el juego, y es realmente difícil recuperarlo, al menos que pases de nuevo por caja. Recemos para que el físico se mantenga durante años.

¿Y vosotros/as? ¿Que pensáis de todo este tema…Hasta próximas entradas.

Confiésate por tus pecados: Para semana santa, juegos que tocan la religión.

Un año más, y ya estamos en semana santa. La pascua, es una festividad llena de creencias y tradiciones religiosas, de romerías y procesiones en los pueblos. Sirve también para cogerse unos días de vacaciones para desconectar, hacer excursiones, senderismo y comerse una buena mona al aire libre etc. También son días para disfrutar de nuestro ocio electrónico favorito como los videojuegos. Si eres o no creyente o practicante, lo cierto es que la religión está presente en todo el ámbito mundial. Son algunos los países que basan su vida a su rutina diaria a la religión. La misma, es un tema que ha dado lugar a adaptaciones como en el cine y los libros, pero también en el sector del videojuego, ya que la religión casi siempre ha sido la excusa perfecta para que a algunas compañías desarrollen juegos de terror. Pero ha habido otros juegos que, sin ser de terror, sí que han añadido la religión a la ambientación y diseño artístico. Pero, por otro lado, hay unos cuantos títulos que han tocado el tema de la religión en sus historias, a algunos de ellos e incluso levantaron polémica. Y es que la religión, siempre ha sido un tema complicado y espinoso en todos los ámbitos, da igual que fuese en el cine, en debates, videojuegos etc.

Pero estamos en semana santa, y vamos a dejar las polémicas aparte, porque lo que nos gusta es jugar, y para ello, existen en el mercado unos cuantos juegos que tocan la religión y que son recomendables e ideales para jugarlos por estas fechas, y así hacer un poco de ambiente. Si has pecado, confiésate, coge un mando y…seguid leyendo.

 

 

 

REZA POR TUS PECADOS Y PONTE A JUGAR, JUEGOS CON TEMAS RELIGIOSOS

 

 

 

RESIDENT EVIL 4 REMAKE

Empiezo con el remake del Resident Evil 4, porque aparte de que está de moda, es un juego que toca temas religiosos con bastante protagonismo. Ashkey, la hija del presidente de los EE. UU, ha sido secuestrada, y nosotros con Leon S. Kennedy a la cabeza, debemos de rescatarla. Los responsables del secuestro de la chica son unos locos sectarios dirigidos por Salazar, un individuo que ha convertido a los habitantes en ganado. Unos iluminados que rezan ante su dios son agresivos y tienen la cabeza realmente comida. El juego nos cuenta a las claras, que estamos ante una secta cuya misión es aparte de retener a la chica, que Leon lo pase lo peor posible.

El juego toca claramente los temas religiosos, y lo hace sin mencionar ni tocar otros temas que llegan a existir en la vida real. Simplemente Capcom, se inventa su propia historia, lo hace con un toque personal y propio, pero al mismo tiempo, de gran calidad. Leon se encuentra ante un panorama que no se espera, y es la presencia de una secta de iluminados que amenaza su existencia. Pero no solo eso, tendrá que lidiar con un parasito que será otro de los puntos importantes de la trama. Sin duda, Capcom usa la religión para ofrecernos una de las mejores aventuras de acción y terror, de la última década.

 

 

 

DANTE´S INFERNO

Dante´s Inferno llegó a PS3 y Xbox 360 en febrero del 2010. Fue un hack and slash que no tuvo el éxito que se esperaba a pesar de gozar de muy buena calidad. El juego lo desarrollo Visceral Games, y estuvo basado en la Divina Comedia de Dante Alighieri. Debíamos adentrarnos en los nueve círculos del mismísimo infierno, para buscar y rescatar a nuestra amada Beatriz. Deberemos entonces enfrentarnos a Lucifer, y con ello estamos ante un juego que toca la religión. Donde más se nota es en la ambientación, diseño artístico y estética, donde vemos como en sus decorados aparecen crucifijos, demonios que asoman sus cabezas por las paredes, y donde vemos también como Dante nuestro protagonista, lleva una ropa que se marca una cruz roja, como la mismísima inquisición.

Dante´s Inferno, tiene un tono tétrico, oscuro, con una ambientación que refleja a la perfección el horror y el desamparo del infierno. Toda esta temática, se le pudo haber sacado más potencial con una secuela que nunca llegó al mercado. Un juego muy divertido que le falto profundidad en su propuesta jugable, y tener más identidad propia. Un juego donde la religión está presente, y también el amor y la esperanza por salvar a nuestra amada.

Leon, se ve envuelto en una secta religiosa, con intenciones no muy amistosas

 

 

 

BIOSHOCK: INFINITE

La saga Bioshock, también ha tocado temas religiosos, donde más se noto fue en la tercera entrega. La misma conto como el último Bioshock de Ken Levine, a partir de aquí, el genial desarrollador, se mantuvo en el anonimato para preparar su nuevo proyecto que a día de hoy se sabe que será un nuevo shooter de nombre Judas. Mientras tanto, siempre se recordará al Bioshock: Infinite, por introducir cambios en la saga. Dejábamos atrás a la inolvidable Rapture, por un juego que se ambientaba en los cielos de Columbia, con un ritmo de acción más alto, y un diseño de niveles cuyos escenarios fueron un poco más amplios comparado con los juegos anteriores.

Ya no veíamos a los alocados Splicers, ni a los Big Daddy, en su lugar se sustituyeron por unos habitantes que eran unos fanáticos religiosos. Su gobernador, era un orador cristiano, un gobernante donde su mundo giraba en torno a su fanatismo por el cristianismo. El tono religioso del juego se notaba impregnado también en la ambientación y en el diseño artístico de los escenarios. Y no solo eso, también como no, en la historia, con giros y sorpresas consiguieron una trama muy sobresaliente. Si no jugasteis en su día al Bioshock: Infinite, es un juego ideal para jugarlo en esta semana santa. Bueno en verdad, es un gran shooter para jugarlo en cualquier momento.

 

 

 

OUTLAST

Aunque la saga Outlast no ha hecho mucho ruido, lo cierto es que son muy buenos juegos de terror y supervivencia. La base jugable principal, es bastante sencilla en la teórica, pero en la práctica, sobrevivir no lo es tanto. Llevamos una cámara de video, solo vemos lo que la misma nos muestra a través de su luz de visión nocturna. Debemos evitar que las amenazas que rondan los escenarios nos vean, en unas claras y típicas mecánicas jugables del gato y el ratón, y una apuesta por el sigilo. La cámara gasta pilas, por lo que debemos ir a buscarlas. Sobre la religión, Outlast, también toca el tema. Crucifijos que forman parte de la ambientación y de los decorados de los escenarios, y por las referencias religiosas que adornan la historia.

Todos los acontecimientos que vivimos en Outlast, es debido a una secta. Jugar al juego es algo diferente a cualquier título de terror. En su día cuando salió al mercado, fue un soplo de aire fresco por sus mecánicas jugables que fueron toda una novedad. En los sitios oscuros, solo vemos con la luz de una cámara, por lo que creaba tensión y un más que conseguido factor psicológico. Outlast fue un muy buen juego, y con temas religiosos, por lo que, para esta semana santa, apetece y mucho jugarlo.

Outlast, es un juego que pone en tensión, pero tiene una propuesta jugable muy interesante

 

 

 

ASSASSIN´S CREED

La franquicia Assassin´s Creed, también ha tocado la religión, las cruzadas, la presencia de los templarios, y la religión en la tierra santa, han dado forma a unas historias muy ricas en contenido y trasfondo histórico. Como también he citado, en los juegos anteriores la ambientación en los Assassin´s Creed, también está muy presente la religión. Además, bien es sabido, que la saga suele recrear con mucha fidelidad, los entornos y épocas en los que se han ambientado cada juego. Por lo que también se ha respetado sus culturas, vestimentas y como no podría ser de otra manera, sus creencias religiosas.

No cabe duda, que a nivel histórico y de ambientación, la saga Assassin´s Creed ha sido siempre un referente a la hora de demostrar épocas fielmente recreadas, y si además tenemos grandes historias que nos enfrentan a templarios y con un fondo histórico religioso en el que cumplir objetivos a nivel jugable, tenemos entonces un gran coctel que ha hecho posible el gran número de seguidores que posee la franquicia.

TRAILER OUTLAST 

Hasta aquí la entrada de hoy…Ya sabéis, comeros unas buenas monas para merendar que la ocasión lo merece, ser buenos, rezar por vuestros pecados (aunque sean pocos). Y si no los habéis jugado, probad a jugar a los títulos que hoy os he traído, porque son ideales para que pasemos una semana santa de gran entretenimiento y diversión. Feliz pascua a todos.

¿Y a vosotros/as? ¿Os han gustado los juegos citados que tocan la religión?…Hasta próxima entradas.

La década de los retrasos: ¿Están justificados si después los juegos llegan rotos y con mala optimización?

Siempre decimos, que si un juego con tal de que llegue al mercado optimizado y sin bugs, que se retrase todas las veces que quiera. En referencia a que algunos juegos muy esperados se han retrasado varias veces, para salir después a la venta en óptimas condiciones. El efecto domino que causo Cyberpunk 2077 cuando llego roto al mercado, por decir un ejemplo, debido a la gran cantidad de bugs, se hizo notar en varias compañías, que desde entonces empezaron a retrasar sus productos. Siempre ha habido retrasos, pero el fenómeno Cyperpunk, fue un daño colateral de críticas, de usuarios que pidieron el reembolso del juego, porque quedaron decepcionados, que llevo a que CD Projekt Red quedara mal parada.

Todo esto creo incertidumbre entre las demás desarrolladoras, y un cierto miedo a sacar sus productos en la fecha indicada y no cumplir con las expectativas. Esto ha obligado a que los retrasos sean una costumbre desde entonces, pero… ¿estos retrasos están justificados, si juegos que se retrasaron ya están a la venta y han venido con bugs? Pues precisamente en mi nuevo post de hoy, hablo de este tema, así es que…seguid leyendo.

 

 

 

JUEGOS RETRASADOS QUE YA ESTÁN A LA VENTA, QUE LLEGARON CON BUGS Y MALA OPTIMIZACIÓN

Algunos de estos juegos que se retrasaron en su día, ya están a la venta. Por ejemplo, The Order 1886, que Ready At Dawn retraso para pulirlo aún más. Gráficamente el juego es increíble y cumple con la idea que tenía la compañía, pero la falta de más contenido en forma de modos de juego y mayor duración lastro al juego, aparte que la historia tuvo o tiene lagunas. Ósea, que su retraso si ha dado resultado en materia técnica, el juego no tiene bugs y tiene una buena estabilidad. Pero ya que lo retrasaron, la inclusión de más contenido jugable no le hubiera ido mal, ya que lo hubieran hecho más rejugable.

Y otro caso fue el Days Gone. El juego es muy buen, entretenido y divertido. Pero el juego estuvo 4 años en desarrollo, parece que, a Bend Studio, no le dio tiempo a crear un juego con un diseño de niveles más variado, así como su contenido, que acabo haciéndose repetitivo. Por si esto fuera poco, el juego se retrasó en varias ocasiones, lo que se suponía, que el motivo era porque Bend Studio decidido que el juego saliera más tarde al mercado, para así optimizarlo y que viniera en óptimas condiciones. Pero nunca más lejos de la realidad y sorprendentemente antes de su lanzamiento al mercado, que se produjo en abril del 2019, ya se lanzaron varios parches para mejorar el rendimiento, cosa muy pocas vistas en el sector, que un juego antes de llegar a las manos del consumidor, ya tuviera parches.

A pesar de su calidad, Cyberpunk 2077 llegó al mercado con polémica por sus problemas de rendimiento

Pero aquí no acabo la cosa, Days Gone ya en el mercado, se lanzo en una semana, unos 7 parches que mejoraron la fluidez y algunos aspectos técnicos. Pero esto no fue lo más llamativo, sino que algunos de estas actualizaciones llegaron a pesar la friolera de casi 20 GB, que incluso alguno de ellos llegó casi a los 22 GB. Algo inexplicable que, a estas alturas de siglo, veamos aún estas cosas, y lo que es más preocupante, es que una compañía que estuvo trabajando en un juego durante 4 años, el mismo llegará parcheado más que una momia y encima con un peso de GB considerable. Esto es para reflexionar.

Otro de los juegos que podrían ser un ejemplo es el The Witcher 3: Wild Hunt. Cd Proyekt lo retraso hasta dos veces para pulirlo al máximo y así curarse en salud. La verdad es que al final quedo en una obra maestra, pero que no justifico los retrasos recibidos. The Witcher 3 llegó al mercado con bugs, fallos en las partidas guardadas, bajones de framerate, misiones que no se actualizan, etc. Está claro que las versiones más afectadas fueron el PC y Xbox One, en PS4 hubo menos bugs, pero si problemas de rendimiento, que no fueron para alarmarse, pero si se notaba. Y tampoco ninguna de las versiones citadas llega a las cotas de bugs y menor rendimiento que el Skyrim, que aquí sí que fue un escándalo.

Lo que está claro es que ningún juego es perfecto, todos al llegar a las tiendas llegan con algún bug o falta de optimización. Pero no todos se retrasan y los que no lo hacen son los que suelen tener algún problema, si no son bugs, es por bajones de framerate. El problema son los juegos que se retrasan, porque sus desarrolladoras así lo requieren, para sacar sus productos en máximas condiciones, pero en cambio una vez sacados al mercado, ese retraso queda en agua de borrajas, confirmando que aquí hay un problema.

The Witcher 3, una obra maestra que no se libro de los bugs, y mejor rendimiento

Todos sabemos la dificultad que tiene en desarrollar un sandbox, y si es tan ambicioso como lo fue The Witcher 3, o Cyberpunk 2077 u otros que hay unos cuantos. La presión a un es mayor. Aparte de esto raro es, no ver un juego de mundo abierto con bugs, u otros menesteres que molestan al jugador. Los Sandbox por su riqueza en contenido, ya sean por cantidad de personajes, distancia de dibujado, por tener un mapa enorme y por tener una gran carga visual y jugable en general. Tienden a tener problemas de rendimiento, que se lo digan a Ubisoft con el citado Unity. También le paso a Skyrim con un episodio bochornoso de bugs, partidas que fallaban, ralentizaciones etc, que incluso meses y más de un centenar de parches después, consiguieron que el juego fuera fino.

Si nos trasladamos a la actualidad más reciente, los retrasos siguen, y los bugs y falta de optimización aún siguen siendo protagonistas por desgracia. No hay ningún juego hoy en día que no arrastre problemas de optimización. Siguiendo con los ejemplos, el Star Wars Jedi: Survivor, apareció en el mercado con muchos problemas de rendimiento y bugs muy molestos, que empañaron el producto, y eso que el juego se retrasó alguna vez. Casi un año después de su llagada a las tiendas, EA sigue lanzando actualizaciones para que el juego por fin esté en optimas actualizaciones. Otro caso es el de Marvel´s Spider-Man 2 que, aunque en menor medida, también tuvo bugs, como misiones que no avanzaban etc.

No, aunque lo parezca, no es el hermano de Sir Daniel Fortesque de Medievil

Y aquí no acaba la lista, porque es larga, juegos que, en el último año o meses, llegan escandalosamente con bugs y falta de mejor rendimiento. Y todo por el hecho, de que como hay internet, y con solo algunas actualizaciones ya podemos tener a punto el juego. Las desarrolladoras parecen que no se preocupan de hacer bien su trabajo, y dejan al jugador para que parcheen los juegos en sus casas a través de internet. Y encima con toda la cara, te intentan vender un juego a 70 o 80 euros, cuando en verdad el juego no está totalmente acabado. Si retrasas un juego genial, si es para que llegue en óptimas condiciones a las manos del consumidor, tanto a nivel de contenido y de rendimiento. Por el contrario, si se retrasa un juego y llega roto al mercado, no tendrá justificación su retraso, restará veracidad a la compañía, la confianza del consumidor y el prestigio de esta.

En definitiva…Los retrasos siempre son bienvenidos con tal de que el producto venga en máximas condiciones. Pero sea demostrado que últimamente los retrasos no se justifican con la calidad de optimización final de un juego, cosa que se ha demostrado. No solo me refiero a los bugs, sino también en la falta de más contenido y variedad. He nombrado a Days Gone, The Order 1886, The Witcher 3, Unity, Survivor, y el Spider-Man por citar algunos ejemplos, pero hay más casos actualmente de otros juegos que han recibido parches unos días después de ponerse a la venta, incluso el mismo día. Confirmando que las compañías algo no están haciendo bien, a pesar de tener hardware muy potentes como lo son la PS5, Xbox Series X.

¿Y vosotros/as? ¿Qué pensáis de este tema? Hasta próximas entradas.

Star Wars: Outlaws: Porque será tan bueno y los errores que Ubisoft debería de evitar para que acabe siendo excelente.

Ubisoft siempre sea caracterizado por lanzar al mercado grandes juegos. A alguno más o menos, a patinado en ventas, pero la mayoría del catálogo que atesora la compañía ha sido de muy buena calidad. Hace tiempo que se espera el regreso de a algunas de sus grandes sagas más clásicas como la de Splinter Cell. Pero en vez de ello, la compañía con los años ha dado vida a otras franquicias como la de Assassin´s Creed, The Division etc. Juegos que no les hace falta presentación, y que destacan por tener un gran número de seguidores. Ubisoft, hace unos meses, lanzo al mercado Avatar, lo desarrollo Massive Entertainment, pero la misma, pertenece a Ubisoft, que al caso es lo mismo. Avatar fue, una nueva IP de rendimiento sobresaliente en todos sus apartados, con una jugabilidad variada, equilibrada y muy divertida, y un apartado visual espectacular que se empapa claramente de las pelis.

Pero Massive Entertainment con Ubisoft a la cabeza, está a pleno rendimiento, aparte con otros proyectos, está desarrollando uno que será el primero en aparecer en el mercado, y que no es otro que el Star Wars: Outlaws. Una nueva IP, del universo Star Wars, donde Ubisoft pretende que vivamos una experiencia única, de un juego de la marca. He visto el juego varias veces y, de momento, puedo decir que Ubisoft está poniendo mucha ambición, estamos ante un triple A en toda regla, con altos valores de producción. El juego si sigue por este camino, será un gran título, pero veremos si Ubisoft deja atrás a algunos errores del pasado que suele implementar en sus juegos de mundo abierto. Así es que, hoy en mi nuevo post hablo, del porque Star Wars: Outlaws será para tener en cuenta, y de los errores de algunos juegos de Ubisoft, que no se deberían ver en el nuevo juego de la compañía. Acompañadme en mi viaje por la galaxia y.…seguid leyendo.

 

 

 

LA EPOPEYA GALÁCTICA DE MASSIVE ENTERTAINMENT Y UBISOFT, YA VA COGIENDO FORMA

 

 

 

¿POR QUÉ VA A SER TAN BUENO?

 

 

 

POR LA HISTORIA

La historia, será muy diferente de lo que hemos visto hasta hoy en un juego de Star Wars. Por un lado, se ambientará en el –Ocaso de la era imperial-, entre los acontecimientos de las pelis –El imperio contraataca-, y el -Retorno del Jedi-. Viviremos las aventuras de la granujilla Kay Vess, una ladrona de poca monta, cuyo objetivo y motivación, no será otro que encontrar la manera de hacerse con uno de los mayores botines de la historia de la galaxia. Un tesoro que esta oculto, y claro, para encontrarlo, deberá viajar por la galaxia en busca de planetas y desafíos, pero algo sale mal, lo que provocará que el imperio vaya a su búsqueda y captura.

Este punto de partida, ya de por sí, es muy atractivo. No estamos ante la típica historia que debemos hacer frente al villano de turno, si no a algo diferente y fresco. Tenemos a todo el imperio en contra, donde Kay, deberá huir y esconderse mientras viaja en busca de su objetivo. La historia tendrá un tono muy cinematográfico como en las pelis. El carácter gamberro que tendrá la protagonista hará que no se detenga ante nada. Pero su camino no será fácil, deberá hacer frente a las fuerzas del mal, viajar a otros planetas, combatir a tiro limpio y a bordo de una nave por la galaxia, y de fiarte de muy pocos. Ubisoft suele crear tramas coherentes y con bastante profundidad, dándole peso argumental a sus protagonistas. La compañía tiene un gran desafío con el Star Wars: Outlaws, pero va por muy buen camino.

Viviremos las aventuras de Kay Vess, que buscara una vida mejor, pero se topara con una galaxia, en el que las tomas de decisiones también jugaran un papel importante para la reputación

 

 

 

LAS TRANSICIONES Y MECÁNICAS JUGABLES, SE HACEN DE FORMA NATURAL, CONSIGUIENDO UNA GRAN FLUIDEZ

Una de las cosas que darán fluidez a la jugabilidad y esperemos que se mantenga, una vez que el juego llegue al mercado, son las diferentes mecánicas jugables que tendremos a disposición, y donde todo transcurrirá de forma natural, en tiempo real y sin tiempos de carga. Habrá momentos que el juego nos dé la oportunidad de abarcar cada situación como queramos, como por ejemplo usando el sigilo. Vemos que el diseño de niveles está pensado para ello, con diferentes elementos en pantalla, como grandes cajas u otros elementos para escondernos y pasar desapercibidos. También tendremos a disposición a Nix, la mascota de Kay, es una criatura que será de las cosas más adorables que nos encontremos en el juego. Un animalito que promete ser importante en la jugabilidad, y que lo podremos usar para despistar a los enemigos o activar interruptores que activen algún mecanismo para poder seguir avanzando.

Podremos abarcar cada situación como queramos, o bien por las bravas, o en sigilo, por lo que jugar en las sombras será una opción más. En un mismo escenario, el juego nos pondrá a disposición diferentes situaciones como jugar con el citado sigilo, secciones de plataformas, como por ejemplo que por la zona pasen unas cajas grandes colgadas de unas cadenas, para que podamos subir a ellas para seguir pasando desapercibidos. Como que acto seguido, nos acaban descubriendo y empezamos un fuego cruzado lleno de disparos y explosiones. Y es que en Star Wars: Outlaws, no tendremos una espada laser, más bien usaremos armas de fuego como pistolas o rifles con disparos laser, que tendrán diferente munición para según que enemigo. Los combates me han parecido muy vistosos y espectaculares a nivel visual, y muy divertidos y satisfactorios a nivel jugable. Si hablamos de lo visual, vemos que cuando se muestran en pantalla unos cuantos enemigos, al haber fuego cruzado, vemos como la pantalla se llena de disparos laser por todos lados, como en las pelis, está muy conseguido, y te sumerge en la experiencia.

Moverse por el mapa se hace con gran fluidez, y destacara por la diversidad y diversión, con algunas sorpresas

Si pasamos ahora a hablar de la jugabilidad, estamos ante un shooter en tercera persona, que hará las delicias de los amantes del género. No se tratará de un juego de acción al uso, en el que estamos todo el tiempo disparando, porque también habrá aventura y mucha exploración. Pero las secciones de disparos muestran un diseño de niveles típico del shooter, por lo que tendrá los típicos clichés del género, o, dicho de otra forma, no va a darle una vuelta de tuerca a nada, como coberturas, enemigos que se esconden en ellas, y tiros por todos lados. Pero la clave, es que todo ello se haga bien, precisamente Outlaws consigue este propósito, ofrecer unos tiros divertidos y satisfactorios. Esperemos que el juego cuando llegue al mercado mantenga este nivel o incluso elevarlo, porque estriamos ante un apartado muy potente, y sería algo que elevaría la calidad del producto.

El juego demuestra que las transiciones de unas mecánicas jugables a otras, o nuevas situaciones, se hacen con mucha fluidez, y lo que es más importante, sin tiempos de carga. Es decir, igual estamos usando el sigilo que, montados en alguna plataforma móvil, para minutos después, alterarse algún evento y empezar un fuego cruzado. Pero aquí no acaba la cosa, cuando hayamos superado esto, podemos salir al mapa, montar en una moto espacial y explorar el mismo, dando por el camino con aldeas o pueblos para interactuar con su gente. O si lo preferimos, coger otra vez la moto, para llegar a otro lugar en el que nos espera una nave, en el que podemos subir y escaparnos al espacio, donde ahí nos espera otras naves enemigas, para empezar un festival de explosiones y balas bastante espectacular visualmente. Todo lo citado, el juego lo hace de forma natural y fluida, sin tiempos de carga de por medio. El juego sustituye los tiempos de carga, por espectaculares cinemáticas, entre una cosa u otras, se consigue que el ritmo no decaiga en ningún momento.

Nix, será una extraordinaria y tierna criatura, que cuyo en canto, te hará quererlo sin remedio

 

 

 

A NIVEL GRÁFICO Y TÉCNICO, SERÁ UN ESPECTACULO CON MÚSCULO Y REALISMO

Star Wars: Outlaws, será un juego realmente impactante a nivel visual. En pantalla se verá muy nítido, con un montón de detalles para observar. Unos personajes con unos modelados realmente impresionantes que destacan por su diseño artístico, y animaciones muy increíbles. Una iluminación realista y dinámica que se comporta de diferente manera según donde estemos. A pesar de que va a ser un mapa grande, el juego mantiene una muy buena fluidez, seguramente cuando el juego salga al mercado tendrá a alguna actualización para corregir errores, pero a día de hoy, moverse por el mapa es un momento placentero, debido a las animaciones y movilidad tan suave que transmite nuestra protagonista, ya sea a pie o cuando conduce un vehículo.

Después, otro de los elementos que demuestra que Massive Entertainment y Ubisift está poniendo todo lo que este en sus manos parar traernos un despliegue visual que este en boca de todos, es también por las físicas. Como he citado más arriba, detalles como el polvo, reaccionan al viento, o las explosiones creando partículas de chispas que salen en varias direcciones y no siempre con el mismo patrón. Las cinemáticas tendrán un tono muy peliculero, donde destacara también con luz propia la banda sonora que es impresionante, con melodías que nos acompañaran durante el gameplay, y que insisto, es lo más parecido a ver y escuchar, una peli.

Los modelados, animaciones, apartado gráfico, técnico y artístico, quitaran el hipo por su espectacularidad

 

 

 

 

 

LOS ERRORES QUE UBISOFT DEBERÍA DE EVITAR

A pesar de la gran calidad que ha atesorado siempre los juegos de Ubisoft, casi siempre han tenido algo que les han privado de ser aún más redondos, e incluso notas más altas. Y todo porque la compañía suele implementar en sus juegos (sobre todo en los Assassin´s Creed), un diseño de misiones y contenido secundario repetitivo. Esto no suele pasar en juegos de la compañía más lineales, pero si en sus juegos de mundo abierto. Pero sobre todo y donde más se ha visto, es en la citada saga Assassin´s Creed. Por esta regla de tres, como Star Wars: Outlaws será de mundo abierto, este tema le toca de fondo, y la duda se mantendrá hasta que salga al mercado para ver hasta qué punto Ubisoft conseguirá una estructura de misiones variada sin caer en los clichés del pasado.

Por lo que he visto del juego, de momento, he visto mecánicas variadas, pero habrá que ver gran parte del juego para comprobar si mantendrá la variedad de situaciones y la fluidez. Estamos hablando de un título con un mapa grande, y no solo eso, también habrá que salir a la galaxia no solo a combatir, si no a explorar otros planetas. Esto puede hacer que el jugador acabe saturado si el contenido no se muestra variado. Con tanto por hacer y explorar, es fácil que una compañía acabe cayendo en la repetitividad, todo depende también de las horas que se le metan a un juego. Ubisoft debería de meterle al Outlaws de 40 a 50 horas, entre misiones principales y contenido secundario, todo lo que fuera más horas rozando las 100, acabaría saturando al juego con contenido de relleno. De hecho, se ha llegado a rumorear, que Outlaws no será un juego inabarcable, dejando entrever que no será excesivamente largo, lo que es un buen punto de partida. Se ha demostrado muchas veces que más no es mejor, juegos con un porrón de horas estiradas artificialmente, acabaron por dar síntomas de agotamiento.

También se ha demostrado en un juego de mundo abierto, mostrando la otra cara de la moneda, que se puede tener mucho contenido sin caer en patrones repetitivos consiguiendo una gran variedad, dejando una gran experiencia al jugador, e incluso queriendo más al finalizar el juego. Ósea, lo dicho, si se quiere se puede desarrollar mundos abiertos sin la necesidad de implementar patrones clásicos, a favor de una gran variedad. Si Ubisoft consigue dejar atrás los errores del pasado, y hace de Star Wars: Outlaws un título que no está estirado, con contenido variado, con un gran equilibrio, y una duración optima sin alargar demasiado para que el jugador no se sienta abrumado. Estaremos ante uno de los mejores juegos del año, si es que no se retrasa, que esperemos que no.

Hasta aquí la entrada de hoy…Star Wars: Outlaws, todavía no tiene fecha de lanzamiento, pero todo parece indicar, que llegará al mercado a finales de este año. Un juego que me ha transmitido un gran potencial, una superproducción de triple A que, si mantiene con todo lo citado en el post, va a ser uno de esos juegazos imprescindibles, posiblemente de cara a la campaña navideña. ¿Podríamos estar ante el juego de Star Wars definitivo? Desde luego es que ambición para serlo, no le falta.

¿Y a vosotros/as? ¿Os ha llamado la atención el juego?…Hasta próximas entradas.

A toda potencia: Los próximos pepinos gráficos que nos harán babear por su realismo.

Como he citado en alguna ocasión, la historia y una buena jugabilidad es lo más importante en un videojuego. Si estos dos apartados no están a la altura, por lo menos la última, un juego podría estar al borde del precipicio, hasta el punto de fracasar en el mercado. Llevamos un par de generaciones en el que se mira primero los gráficos, hay quien decide comprar un producto según como se vea visualmente. Esto es una decisión personal de cada uno, pero al mismo tiempo es un error. Hay que entender, que un juego no solo transmite por lo que vemos en la pantalla, si no por las sensaciones, emociones y experiencia inmersiva que sentimos a través del mando. Si todo ello falla, un juego está condenado al fracaso. Pero dejando esto aparte, está claro que a todos nos gusta disfrutar de unos juegos que visualmente rocen el fotorrealismo, y que exploten las capacidades de nuestras teles y consolas, que por eso nos la hemos comprado.

Muy pocos juegos en la actualidad, pueden decir, que han mostrado musculo grafico en la actual generación, por lo menos no como hubiéramos querido. Pero esto ira cambiando poco a poco a largo y corto plazo, debido a que las actuales consolas empezaran a mostrar su potencial con la llegada al mercado de juegos que mostraran un gran despliegue visual que harán temblar a las consolas. Así es que, hoy en mi nuevo post hablo, de los próximos pepinos gráficos que se avecinan, y más te vale tener un babero a mano para cuando salgan al mercado, porque lo vais a desbordar…Seguid leyendo.

 

 

 

JUEGOS QUE DESTACARÁN POR SU REALISMO, Y QUE TE DEJARÁN LOS OJOS COMO PLATOS

 

 

 

SENUA´S SAGA: HELLBLADE 2

Empiezo con la nueva aventura de Senua, ya que llegará al mercado dentro de dos meses. Hellblade 2, va a ser todo un despliegue visual impresionante, y todo gracias al Unreal Engine 5. Solo hay que ver los últimos trailers gameplays del título, para comprobar las animaciones faciales, corporales, el movimiento de los ojos, la boca, los poros de la cara, las texturas etc. Muestran a una Senua totalmente fotorrealista, es difícil creer que se trata de un personaje virtual, porque parece una persona de carne y hueso, es sencillamente increíble.

Después el juego muestra unos escenarios llenos de detalles, en el que se ve también una iluminación muy realista. El tono apagado y oscuro que muestra la ambientación que refleja totalmente el estado que parece Senua, ayuda mucho a que la iluminación destaque con un comportamiento en tiempo real. Senua´s Saga: Hellblade 2, va camino de convertirse en uno de los juegos más impresionante de lo que llevamos de generación a nivel visual, y también podría ser un referente en este sentido. Si lo acabáis jugando, seguro que acabareis flipando.

 

 

 

DEATH STRANDING 2

Death Stranding 2, ya se ha convertido en uno de los más esperados de la actual generación, y no es para menos. El tráiler gameplay que se mostró en el pasado State Of Play, demostró que el nuevo juego de Hideo Kojima, va a ser muy tocho visualmente. Ya lo fue el primero que en PS4 lucia de escándalo. Pero fue en PS5 con la nueva edición actualizada donde mostro un aspecto increíble. Para la secuela, todavía pintará mejor, ya que será un juego totalmente exclusivo de PS5, por lo que se está desarrollando bajo esta base y con el motor grafico Decima Engine.

El tráiler muestra mucho musculo gráfico, ya viendo a los personajes como se mueven, hablan y gesticulan, te deja con la mandíbula desencajada por su fotorrealismo, se salen de la pantalla. Teniendo un aspecto más propio de una película que de un videojuego. Los escenarios y el mapa que atesorara Death Stranding 2, no se quedaran atrás. El mapa será más grande y sobre todo más vivo, gracias a los añadidos y eventos que transcurrirán a nuestro paso, como cambios climáticos aleatorios y en tiempo real etc., todo será a una escala mucho mayor y muy realista. Va a ser uno de esos juegos que pongan al límite a PS5, y al jugador lo dejara con el babero desbordado.

 

 

 

INDIANA JONES Y EL GRAN CÍRCULO

MachineGames, está poniendo su apuesta a punto, de lo que está siendo su nuevo proyecto. Un título que ya muestra un gran potencial jugable y, como no, también en lo visual. El juego se presentó a lo grande en el pasado evento de Microsoft, con un tráiler gameplay que dejo muy impresionados a la comunidad gamer. La jugabilidad recuerda a juegos como la saga Uncharted, con una gran dosis de aventura y acción, resolución de puzles, búsqueda de tesoros, mucha exploración y un tono muy cinematografico. Aparte de todo ello, Indiana Jones mostrara un gran despliegue visual, con unos escenarios cargados de detalles, unos personajes que tienen vida propia, unos contrastes de iluminación en tiempo real muy realistas, y con un aspecto muy palomitero que nos hará creer que estamos viendo una película. Sin duda, el juego de Indiana Jones visualizará un espectacular musculo gráfico y técnico, gracias al Id Tech, cuya versión se actualizará al 7.

MachineGames, quiere que el juego se muestre muy fiel a los films, por eso la compañía no escatimara en dotar al juego de unas buenas dosis de acción, aventura y exploración, con ese ritmo tan característico de las pelis, en el que ofrece al espectador una gran variedad de situaciones. El juego tendrá todo ello, pero esta vez aparte de que seremos espectadores, también lo haremos como protagonistas, y con un mando en las manos, por lo que es más inmersivo.

 

 

 

GTA VI

Ahora vamos con uno de los juegos más esperados de la actual generación, y que no es otro que el GTA VI. A raíz del tráiler que se mostró el pasado mes de diciembre, el juego a levantado mucho hype. El mismo, ha puesto las expectativas muy altas, cosa que no es bueno del todo, pero Rockstar, es una compañía que nunca defrauda. En GTA VI, debutara por primera vez en la saga, un personaje femenino, le acompañara otro masculino, que todo parece indicar que tendrán algún romance sentimental.

El juego se ambientará en la ciudad ficticia de Vice City, y mostrará un realismo impresionante. Como dije en las impresiones que hice del tráiler, la ciudad se verá totalmente viva: personajes caminando por la calle, bandas delinquiendo, gente haciendo grafitis, atracos, carreras ilegales, disfrutando de un día soleado en la playa con todo tipo de actividades, como bañarse o haciendo deporte etc. GTA VI, va a ser un espectáculo visual, y todo gracias a una versión mejorada del motor grafico Rage9. Un juego de los que en un top estaría como uno de los más impactantes de la generación. Sin duda, será el juego más ambicioso de Rockstar y el más grande. 2025, es el año en el que GTA VI haga su debut en el mercado, por lo que tiene tiempo de mostrarse aún más espectacular.

 

 

 

STAR WARS: OUTLAWS

Star Wars: Outlaws, está dando de que, a hablar, y no es para menos, porque a día de hoy, muestra un aspecto realmente imponente. El motivo es porque a nivel jugable, mezclara acción, mucha exploración, aventuras, batallas en el espacio et., con una jugabilidad muy rica y sólida. Será un juego de mundo abierto en el que explorar el mapa será una gozada. Pero será en el apartado gráfico y técnico donde también destacará con luz propia, donde en pantalla se verá muy espectacular por su calidad visual, y donde hará uso de físicas de todo tipo, con detalles muy chulos como el efecto del viento que levanta polvo en la arena que cubre el suelo de algunos planetas.

Los escenarios, estarán recargados de detalles, como la cantidad de personajes en pantalla, la interacción con el escenario, y las transiciones de unas mecánicas jugables a otras, que igual estamos pegando tiros, para unos minutos después acabar cogiendo una nave y salir al espacio a combatir. Las batallas en la galaxia visualmente también tienen un nivel muy alto, con naves explotando a nuestro alrededor, creando efectos de partículas y de fuego muy realistas, que te deja una sensación cinematográfica. No lo perdáis de vista, porque Ubisoft tiene entre manos un juego de Star Wars con potencial.

 

 

 

GAMEPLAY STAR WARS: OUTLAWS

 

 

 

Hasta aquí la entrada de hoy…Otro juego como el Stalker 2, podría haber estado en la lista, pero la última vez que lo vi, tenía margen de mejora, donde gráficamente tiene cosas que mejorar, como las texturas, iluminación y animaciones de los personajes, esperemos que de aquí hasta que salga al mercado en septiembre, llegue mejor optimizado. Por lo demás, los juegos que hoy he citado en el artículo serán algunos de los más importantes que llegarán al mercado en clave espectáculo gráfico, y los que pondrán a las consolas a pleno rendimiento. Si vais a buscar y/o esperáis juegos visualmente impactantes, a buen seguro que los juegos expuestos hoy, os provocaran un gran impacto.

¿Y vosotros/as? ¿Ya esperáis los juegos citados en el post?…Hasta próximas entradas.