Dishonored 2: Una joya que mereció más éxito y que sigue siendo recomendable, 4 años después.

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Estamos a punto de acabar un año que, bien podemos decir, que ha sido para olvidar. Pero ya para entrar en materia, empiezo recordando el 2016, un año que fue importante por la aparición de sagas que volvieron con nuevas entregas. Y aquí entro la figura de Bethesda, que normalmente ya la conocemos por desarrollar juegos RPG de acción y que en los últimos años se involucraron en proyectos como los Wolfenstein actuales. Con el género shooter, han demostrado que tienen buena mano y siempre con el RPG como elemento, los Fallout pueden dar fe de ello. Pero antes, Arkane Studios como desarrolladora y Bethesda como distribuidora, crearon una nueva IP para el 2012 que, aparte que fue arriesgada, al final se convirtió en un bombazo y que para la crítica y con razón, mereció el Goty 2012.  

Como ya sabréis os hablo del Dishonored, un juego que combinaba sigilo y acción, con gran maestría, convirtiéndose en uno de los mejores juegos de sigilo de los últimos tiempos. El motivo fue, porque dejaba al jugador una total libertad a la hora de eliminar al enemigo, con múltiples y diferentes maneras, y aparte mezclados con poderes. Al mismo tiempo, el juego gozaba de una estética y ambientación soberbia, con un apartado gráfico y artístico realmente cuidados. Pero la cosa no se quedó ahí, la secuela llegaría en el 2016, concretamente en noviembre, y vino para redondear y mejorar más si cabe, el gran título que fue el original. El nuevo juego de Corvo y esta vez de Emily, apareció para convertirse en uno de los imprescindibles del año, pero inexplicablemente no tuvo éxito en el mercado, a pesar de su gran calidad, y más teniendo en cuenta lo bien que funciono el primer juego. Por eso hoy en mi nuevo post hablo, de 5 apartados destacados, que lo hacen un juego muy recomendable hoy en día, y que son motivos suficientes para su adquisición…seguid leyendo.  

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Dos protagonistas, con un mismo destino

 

 

 

5 MOTIVOS DE PESO

HISTORIA 

Si jugasteis a Dishonored, ya sabrás como acabo. Y si es al contrario y tenéis el gusanillo en compraros el Dishonored 2, os recomendaría que jugarais al primero, ya que los dos conectan con la historia. Aclarado esto, la primera entrega tenía un argumento de traiciones y conspiraciones, donde Corvo el protagonista, fue injustamente la víctima.  

La secuela tenía una historia más madura y con algo más de profundidad. Ya sabemos cómo las gasta Bethesda con los argumentos en sus juegos, donde la jugabilidad son lo más importante y Dishonored no era menos. Arkane Studios es la desarrolladora, pero se nota la mano de Bethesda. Esta nueva entrega, tendrá más peso y veremos cómo Emily la emperatriz que conocimos en el primer juego cuando era pequeña, busca vengarse y recuperar su trono, ahora ya adulta. Hay muchos intereses políticos de por medio, que intentaran evitar que Emily llave a buen puerto su plan, para ello contara con la ayuda de Corvo, que también estará en el ojo del huracán. Sin duda, una muy buena historia, que te tiene enganchado hasta cumplir tu objetivo. 

 

EMILY Y CORVO, DOS PERSONAJES CONTROLABLES
 
 

Corvo no estará solo en esta nueva aventura. Podemos elegir a la citada Emily para jugar en una segunda pasada o primera según como queráis, el juego os dará la elección, y juntos se encargarán de repartir justicia. Cada personaje tiene sus propias habilidades y poderes, las misiones serán las mismas para ambos personajes, pero no en la manera de ejecutarlas. Esto es importante y un gran acierto de Arkane Studios y Bethesda, el poder controlar a dos personajes distintos, tanto de personalidad como jugable, porque favorece la rejugabilidad. A parte de que hay coleccionables, que también motivan a volver a jugarlo. Los dos personajes tendrán que cooperar durante la aventura y posiblemente Corvo, sea el personaje más completo a la hora de manejar, ya lo conocemos de la primera entrega y encima tendrá mayor repertorio de poderes etc. Pero Emily es una mujer de armas tomar, que hasta que no cumpla su plan de venganza y así recuperar su trono, disfrutaremos de un personaje jugablemente muy atractivo.  

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Karnaca esta llena de peligros, pero sorprende por su diseño artístico

LOS NUEVOS PODERES

Los poderes o nuevas habilidades serán otros de los atractivos de Dishonored 2, y que esta vez contara con un árbol de habilidades más ordenado, que se diferenciara con ramas específicas, tanto para el sigilo como para ataques letales. De entre las habilidades más destacadas, tenemos Far Reach, que nos permite teletransportarnos al igual que el guiño del anterior juego, pero en una versión mejorada. Mes herise es otra, que hace que los enemigos entren en trance, haciendo que deliren, causándole pesadillas, algo que causa alguna risa a los jugadores. Y después está el Domino, posiblemente una de las más atractivas que hace provocar en cadena, a enemigos de forma, que lo que le pase a uno, les pasa a todos, por ejemplo…si disparamos a uno y muere y le echamos el poder a otros, recibirán el impacto y morirán, un poder que usaremos muchas veces. Esto es uno de los ejemplos de poderes que tendremos, que harán que la jugabilidad sea realmente divertida y variada.  

PROFUNDIDAD JUGABLE

Por todo lo comentado sobre los dos personajes controlables, los nuevos poderes y la historia, todo junto hará que la jugabilidad se ha profunda y adictiva. Así lo era también el juego original y con menos contenido que la secuela, consiguió ser un imprescindible. Dishonored 2 pretendió mejorar la formula y de hecho lo consiguió, en una primera entrega que para muchos fue el mejor juego de sigilo de los últimos tiempos. Ahí es nada y para la propia Arkane Studios, fue todo un desafió. Pero en el Dishonored 2, se nota el gran mimo y el gran trabajo que pusieron, para que todo fuera óptimo. no se trató de una secuela sin más, pule lo que faltaba en el original y mejora lo que fallaba, quitándose el dicho -segundas partes nunca son buenas-. Para esta entrega, tendremos escenarios más amplios que, sin llegar a ser un Sandbox, si tendremos opciones para moverse. Esto hará, que el sigilo se beneficie, ya que el diseño de niveles y de escenarios, estará pensados para ello. Aunque también podemos ir por las bravas, pero aparte que moriremos muchas veces, le quitamos la gracia al juego. De todas formas, el mismo te da una gran libertad, para decidir cómo jugar, siendo el sigilo más recomendable, por otro lado, según las decisiones que tomemos afectaran al desarrollo.  

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Los escenarios tienen un diseño de niveles brillante

KARNACA, UNA CIUDAD CON UN GRAN DISEÑO GRÁFICO  Y ARTÍSTICO

Otro de los atractivos, es que su debut en la antes nueva generación, cosa que pudo crear dudas de como rendiría el Dishonored 2 para PS4 y Xbox One. Pero Arkane Studios ya tuvo la experiencia de conocer el actual hardware, por la remasterización del primer Dishonored. Las dudas quedaron disipadas, porque a día de hoy, el juego muestra un apartado gráfico y artístico realmente bueno. Si el juego original ya destaco por lo mismo, esta secuela da un salto importante. Duwvall dejo el testigo a la ciudad de Karnaca, esta ciudad muestra una ambientación y estética marca de la casa, pero al mismo tiempo se siente viva y con un grado de poligonado mayor. También hay que mencionar las animaciones de los personajes, texturas, la iluminación que es muy realista, localizaciones con un soberbio apartado artístico, los detalles en el agua, así como reflejos de todo tipo etc. El salto gráfico y técnico es importante, si lo comparamos con el Dishonored que salió para PS3 y Xbox 360. Donde también se hará notar, será en la paleta de colores, que se muestra viva, gracias también a la resolución del juego y la nitidez del mismo, haciendo un deleite visual para la vista. Así es que, tenemos un juego visualmente que nos dejara la vista como platos.  

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Hasta aquí la entrada de hoy…Hasta aquí algunos de los apartados más importantes, y que son más que suficientes para haceros una idea de cómo es el juego, y que os puede servir para darle una oportunidad, si es que llegara el caso de que aún no lo habéis jugado. 4 años después de su lanzamiento al mercado, Dishonored 2 es una joya para descubrir y disfrutar, que inexplicablemente como también les ha pasado a algunos juegos, pasa desapercibido. Y es una lástima, porque son juegos que hay que apoyarlos, ofrecen una jugabilidad diferente y llena de posibilidades, con opciones diferentes para abarcar un objetivo con una jugabilidad emergente exquisita y muy necesaria hoy en día en los videojuegos, y más concretamente en el género shooter. Así es que, si buscáis para el día de reyes, un juego inmersivo, con una buena historia y rejugable, sin duda Dishonored 2 en más que recomendable.  

¿Y vosotros/as? ¿Llegasteis a jugarlo? ¿O lo tenéis aún pendiente?…Hasta proximas entradas.

Y Feliz año nuevo…
 
 
 
 
 
 
 
 
 

La fiesta no estuvo completa…Los grandes ausentes que no se anunciaron en los The Game Awards 2020.

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La gala de los Goty o los The Game Awards, es un escaparate perfecto para los mejores juegos de cada año. En el mismo, se nominan los posibles ganadores a mejor juego del año, en el que solo puede quedar un vencedor, hasta aquí todo es sabido. Normalmente cada año, esta reñido y es difícil adivinar cual será el ganador del Goty, debido a la gran calidad de los juegos presentados, y esto ha llegado a provocar algunas sorpresas. Pero llegaron los The Game Awards del 2020 y a pesar de ser un muy buen año en el que se han visto muy buenos juegazos. Ya se sabía desde un principio que, el The Last Of Us: Parte 2 tenía todos los números para llevarse el Goty 2020, finalmente no ha habido sorpresa al respecto, así ha sido.

El juego de Naughty Dog salió a hombros y por la puerta grande, pero la fiesta no estuvo completa. Si que es verdad que se anunciaron nuevos proyectos, nuevas Ip’s que no estaban previstas, lo que es una buena noticia. Pero hubo ausencias destacadas que, aunque no la mayoría, si hubo algunos juegos con posibilidad de ser anunciados, para que al final se quedara todo en agua de borrajas. Es por ello que hoy en mi nuevo post hablo, de los juegos o proyectos que fueron los grandes ausentes de los The Game Awards. Aunque no por ello quiere decir, que no los veamos en el futuro…seguid leyendo.

 

 

 

 

 

LAS AUSENCIAS QUE DEJARON CON LA MIEL EN LOS LABIOS, Y QUE YA SE ESPERAN PARA EL FUTURO

 

 

 

 

 

GOD OF WAR: RAGNAROK

Desde un poco antes de finalizar el verano, se llevaba rumoreando de que God Of War: Ragnarok se podría filtrar a finales del año. Fueron pasando las semanas hasta que surgió el rumor de que en la gala de los The Game Awards sería el evento ideal para la secuela de uno de los grandes juegos de la generación de PS4, fuera una realidad. Pues los The Games Awards ya acabaron, y en el mismo se comprobó, que no se vio ni rastro de Kratos y compañía. Esto es un síntoma de que tardaremos en ver el juego, pero tarde lo que tarde, God Of War: Ragnarok o como finalmente se llame, acabara llegando al mercado, siendo una de las grandes estrellas del catálogo de PS5.

Lo que sí que no se sabe porque Sony Santa Monica Studio no suelta prenda. Es si finalmente el juego estará protagonizado por Kratos o será su hijo Atreus, el que coja el testigo de su padre. Lo que está claro, es que después del gran éxito del God Of War en PS4, ya se espera con muchas ganas otra nueva entrega. No se anunció en el evento, pero el sector da muchas vueltas y podría anunciarse en cuanto menos te lo esperas.

 

 

 

 

 

EL POSIBLE REMAKE DEL METAL GEAR SOLID

Posiblemente hubiera sido uno de los grandes bombazos sonados del evento, que incluso hubiera eclipsado a todo lo demás. Porque el remake del Metal Gear Solid se lleva rumoreando varias semanas y los The Game Awards hubiera sido el lugar perfecto para su presentación. Aunque no era seguro que iba a aparecer, por lo menos la esperanza siempre ha estado ahí. Finalmente, no fue así, el remake no se anunció para desilusión de muchos y no es para menos. Que uno de los grandes videojuegos sino el mejor de la historia, tenga remake, sería un orgasmo videojueguil de sensaciones únicas, y más si cabe si mantuviera el doblaje a nuestro idioma que hizo historia.

Su acertado planteamiento jugable y, en definitiva, todo lo que lo hizo grande que no es poco, seria brutal. Como se suele decir –cuando el rio suena agua lleva-. Y en este caso sería –cuando los rumores aparecen es que algo se cuece en el horno-. Y este sería el sector. Lo que da esperanza de ver de nuevo al bueno de Solid Snake y en PS5. Suena bonito, pero no imposible.

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EL REBOOT DE SILENT HILL

El reboot de Silent Hill lleva meses rumoreándose, tanto es así que, hasta se dijo que podría ser presentado en los The Game Awards. Lo cierto que o era el remake del Metal Gear Solid o el reboot del Silent Hill, lo que se rumoreo que podrían aparecer en el evento. Pero al final ninguno de los dos se vio. En el caso del reboot del Silent Hill, se llegó a filtrar que Hideo Kojima podría estar detrás de un nuevo Silent Hill, pero que también Japon Studios junto a su equipo a la cabeza, estaría desarrollándolo en exclusiva para PS5.

Todo lo que rodea al supuesto retorno del posiblemente uno de los mejores juegos de terror de la historia, crea expectación y no deja indiferente a nadie. Desde que PT apareciera como una demo, que como sabréis fue una presentación y una idea de lo que podría ser el nuevo proyecto que tenían entre manos Hideo Kojima y Guillermo Del Toro, y su después atormentada cancelación que supuso el divorcio de Kojima y Konami. Dejo a muchos con las ganas de un nuevo Silent Hill. Desde entonces, se espera con muchas ganas el retorno del pueblo maldito que, aunque se haga de rogar, tiene pinta que tarde o temprano veamos algo, ya se ha como reboot o nueva entrega. Sea lo que sea, seguro a que será un bombazo sonado.

 

 

 

 

METROID PRIME 4

Seguramente muchos tenían la esperanza de ver por fin el anuncio del Metroid Prime 4. Algo pasa con el que sería el gran exclusivo de la Nintendo Switch, porque siempre se dice que está en desarrollo, pero nunca se presenta. Metroid es un gran clásico y muy apetecible por los usuarios. Siempre está en todas las quinielas para aparecer en eventos, pero al final acaba decepcionando. Sin duda que si saliera al mercado Metroid Prime 4, sería muy importante para Nintendo y la Switch, ya que permitiría descubrir la saga a todo aquel que no lo hizo años atrás, a la par de ser un juego muy atractivo para la consola. Retro Studios está a cargo del proyecto, que ya tiene a responsables que están diseñando los niveles. Así es que, Metroid Prime 4, está siendo a día de hoy un gran misterio, y esperemos que, con la recién estrenada nueva generación, no impida a Nintendo sacar al mercado lo que podría ser una joya.

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ELDEN RING

Lo nuevo de Fromsoftware e Hidetka Miyazaki, se esperaba también que se anunciara. Sera un juego de acción y componentes del RPG, que no está haciendo mucho ruido, pero que tiene muy buena pinta. Y es que ya se sabe cómo las gasta Fromsoftware, sus juegos rebosan calidad, así lo demostraron el año pasado con Sekiro, llevándose el goty. Pues la compañía volverá a la carga con otra nueva IP, rebosante de acción y que, a buen seguro, pondrá de los nervios por su elevada dificultad. Elder Ring será un juego con un mundo y ambientación fantástica, donde no faltaran los combates desafiantes marca de la casa.

Fromsoftware no mostro el juego en los The Game Awards, porque quiere tener su tiempo, darse un margen y con ello adaptar al juego a las exigencias de lo que viene siendo un juego bien pulido y optimizado, y desde luego es que esto siempre les ha funcionado. Bien es sabido que sus juegos siempre han llegado en condiciones óptimas a las manos de los usuarios. Sin duda que Elder Ring seguramente se ha una agradable sorpresa.

 

 

 

 

 

BAYONETTA 3

Cada año que pasa y con el cada mes, y ni rastro de la bruja por excelencia de los videojuegos. Al igual que pasa con el Metrid Prime 4. Ha Bayonetta 3 siempre se le espera en cada evento, pero no da señales de vida. El año pasado Platinumgames, justifico la ausencia en los The Game Awards, diciendo que se están tomando su tiempo, y que no tienen prisa. Pero lo cierto es que la cosa se está alargando, y si no fuera porque Platinumgames ha declarado en más de una ocasión para tranquilizar a los fans de la bruja, que el proyecto aún sigue adelante, más de uno pensaría que el desarrollo del juego está en peligro.

La compañía pretende que esta nueva entrega de Bayonetta se salga de lo convencional, para ofrecer algo novedoso y fresco. Lo cierto es que con Bayonetta 3, la Nintendo Switch tendría una gran exclusiva. Veremos en los próximos meses o a lo largo del 2021 si hay novedades al respecto, y si finalmente para alegría de Nintendo, se acaba de confirmar su salida al mercado y así alargar esta genial saga de hack ‘n slash.

 

 

 

 

 

Así seria el intro en español del Metal Gear Solid en un posible remake, creado por aficionados

Hasta aquí la entrada de hoy…Sin duda los juegos citados en el post, eran los más esperados de que se anunciaran en los The Game Awards 2020. Después de semanas de rumores, en los que cabía la posibilidad de que se mostraran en el evento, finalmente no fue así, cosa que también estaba dentro de lo posible, pero que había ganas de verlos. A pesar de ello, a lo largo del 2021, los juegos citados en la entrada, se deberían de anunciar con fecha de salida al mercado, no serán todos, pero si alguno estaría dentro de lo normal que se anunciaran, porque son juegos pensados para la nueva generación. Tocará esperar, porque, aunque sean proyectos la mayoría de ellos ya están en desarrollo, tardaremos un poco en verlo y echarles el guante. Paciencia y a disfrutar del presente, que hay muy buena calidad.

¿Y vosotros/as? ¿Echasteis de menos los anuncios de los juegos citados en el post? ¿Cuál hubierais preferido?…Hasta próximas entradas.

Feliz navidad a todos/as.

Divas de armas tomar: Grandes personajes femeninos que destacan por su dureza y valentía.

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Que las mujeres tienen capacidad de sacrificio y son más echadas para adelante para cualquier situación, más que el hombre, es un hecho y no lo puede dudar nadie. También lo habrá de todo, pero no cabe duda, que la mujer es un ser humano digno de elogio, por su gran fortaleza. En el mundo de los videojuegos, siempre se ha tomado buena nota de todo ello y ha habido personajes femeninos de armas tomar, con gran carácter y duras, pero también valientes y resistentes a cualquier situación. Actualmente, existen femeninas con un gran protagonismo y algunas de ellas ya pertenecen desde hace años, como icono de los videojuegos y otras que, con solo una aparición ya han demostrado lo que son capaces de hacer y al mismo tiempo han formado parte como grandes personajes de la historia. Hoy en mi entrada, os traigo un poco de todo y dedicado a algunas de las femeninas que destacan por ser duras y valientes, que nos han transmitido una gran experiencia tanto jugablemente, como narrativa. Las citadas hoy aquí, son mujeres de armas tomar protagonistas de grandes juegazos…seguid leyendo.

 

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LARA CROFT / SAGA TOMB RAIDER  
 
 
 
 

Ya sabéis como se las gasta nuestra exploradora preferida Lara Croft. Un valiente personaje, que no se detiene ante nada, ni ante nadie y que ya es de sobra conocida, porque es una de las femeninas más importantes del sector del videojuego y también por protagonizar películas de un muy buen nivel. La arqueóloga es sin duda, una mujer de armas tomar, su preparación física se adapta a cualquier situación, ya sea por la supervivencia o para la lucha, con un gran manejo de armas. Normalmente, su inseparable pistola y ataques cuerpo a cuerpo con gran soltura. Todo lo que cito está demostrado, en los juegos que ha protagonizado y también en los films, con Angelina Jolie a la cabeza. Aunque en las entregas de juegos actuales, estamos viendo a la Lara Croft más sufridora, pero también la más guerrera, gracias en parte, por el reinicio y los comienzos de la vida de esta gran aventurera.  

NADINE / UNCHARTED 4  
 
 
 
 

El mismísimo Jason Statham se pensaría dos veces a la hora de enfrentarse a Nadine. Y es que la villana del grandioso Uncharted 4, es una mujer que se hace respetar y, sino que se lo digan al bueno de Nathan Drake, que esta es la entrega que más galletas recibió y precisamente de Nadine. La que protagonizo junto con Chloe, el genial Uncharted: The Lost Legacy, un título independiente de la saga. Ha demostrado que cuando tiene que demostrar sus dotes de artes marciales contra quien se ponga en su camino, sabe hacerlo muy bien y no hay quien pueda con ella. Con Uncharted 4 ha dejado claro ser un personaje con una gran personalidad, con carácter y su interpretación en la obra de arte de Naughty Dog, es magistral, como en todos los protagonistas. Al igual que sus animaciones y modelados, por suerte volvimos a disfrutar de ella con un juegazo.   

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QUIET / METAL GEAR SOLID V: THE PHANTOM PAIN  
 
 
 
 

Metal Gear Solid V: The Phantom Pain, tiene momentos para embarcar, y uno de estos grandes momentos, es el primer combate contra Quiet que, aparte de ponerte a prueba, te provoca nostalgia, al recordarte el combate contra la inolvidable Sniper Wolf del Metal Gear Solid de Psone, en toda una declaración de intenciones. Quiet es un personaje de pocas palabras, pero dentro se esconde un personaje femenino letal, las mata callando y nunca mejor dicho. Su francotirador, nos puede sacar de más de un apuro en las distancias largas, es realmente letal siempre y cuando sepamos ubicarla bien y dándole las ordenes en el momento que más la necesitamos. Lo bueno, es que en el combate cuerpo a cuerpo, también se las apaña sola y es que tener un compañero en este caso femenina, con este carácter y de armas tomar, no necesitas casi nada más. Sin duda Quiet es un personaje misterioso, con una vida que no fue fácil y que el juego se encarga de transmitirlo. Una gran femenina y además sexi.  

 
 
 
ALOY / HORIZON: ZERO DAWN 
 
 
 
 

Guerrilla creo con el Horizon: Zero Dawn, una grandísima IP que, posiblemente más teniendo en cuenta, el gran éxito que tuvo, tengamos una nueva franquicia. Una de las grandes virtudes de Horizon, es su gran historia y gracias a ello descubrir el pasado de Aloy y por qué tienen ese aspecto de máquinas los animales que pueblan el mapa, te tienen pegado a la pantalla hasta que exprimes el juego al máximo. Ya viendo el espectacular prólogo del juego, nos da a entender, que Aloy no ha tenido una vida de color de rosas, y ya desde pequeña mostraba una valentía y una fortaleza fuera de lo común. Junto con su padre, tuvo que sobrevivir y a aprender a cazar, que le sirvió para valerse por sí sola. Ya durante el juego, su destreza para usar el arco y afrontar cualquier situación de peligro, la hace un personaje muy realista y al mismo tiempo su desparpajo para comunicarse, te mete de lleno en la historia. No es fácil sobrevivir a un mundo tan hostil como lo hace Aloy y encima con esa fuerza y valentía. Un gran personaje y que ya se ha convertido en una heroína, y que cuya secuela ya está en desarrollo. 

BAYONETTA 

La bruja por excelencia de las consolas, es un auténtico terremoto de energía y velocidad. Este atractivo personaje, reparte estopa a base de bien, no hay enemigos que se le resista, incluso los mismísimos jefes finales, no se resisten a su repertorio de combos y ataques descomunales. Pero aparte protagonizo dos entregas con una gran diversión, con un ritmo tremendo, que lo único que importa es ir avanzando por los escenarios mientras Bayonetta no deja títere con cabeza. Las dos entregas de Bayonetta protagonizadas hasta ahora, son un torrente de acción con plataformas y donde la bruja demuestra que es, un personaje de armas tomar. Desde luego, que es mejor tenerla como aliada, que como villana y así lo ha demostrado hasta ahora. Una femenina con carácter y la pesadilla de sus enemigos.  

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ABBY 

El título del post, le ha venido ni pintado a Abby. La archienemiga de Ellie en el The Last Of Us: Parte 2, es un ejemplo de mujer dura, su condición física así lo demuestra. Un personaje femenino que está bien preparada para la lucha y el sufrimiento, ya que, desde bien joven, su vida no fue fácil. Durante el juego, vemos a una Abby sin escrúpulos ante situaciones en los que se ha había visto amenazada, cosa que le valió el respeto ante sus compañeros de equipo, y no podría ser de otra manera, porque no se casaba con nadie. Abby es un personaje castigado por el dolor y el sufrimiento y con sed de venganza, cosa que queda palpable durante el juego. Su pasado le atormenta y el presente le castiga por sus actos. Aun así, durante algunos momentos en el The Last Of Us: Parte 2, te sorprende por su dureza y afán de sacrificio y resistencia, porque en circunstancias normales, habría muerto. Pero Abby, es un personaje con una naturaleza excepcional y te puede gustar más o menos, pero no hay que negar que, Abby es un personaje bien escrito, que cuya profundidad narrativa, es brillante. 

ELLIE  

A Ellie ya no le hace falta presentación a estas alturas, y menos ahora que el The Last Of Us: Parte 2, es flamante Goty 2020 de forma merecida. Ellie y tirando de acontecimientos en el primer juego, sabe muy bien desde que tenía 14 años, lo que es las amarguras de la vida junto a Joel. Tuvo que sobrevivir y aprender a luchar. Poco a poco fue evolucionando, hasta que finalmente empezó por valerse por sí sola, cosa que, queda palpable en el The Last Of Us: Parte 2, donde la vemos manejarse con soltura con las artes marciales y el manejo de armas. Si en el primer juego ya demostró agallas, en la secuela debido a su sed de venganza, no se parará ante nadie dispuesta a todo, siendo una mujer dura y sin escrúpulos ante sus enemigos. Por eso, algunos momentos en el The Last Of Us: Parte2, son difíciles de digerir ya que son duras. Y todo porque el cumplir su objetivo a toda costa le empujo a ser valiente y no detenerse, aunque aparezcan las adversidades. Ellie es un personaje brillantemente escrito, llena de dolor y con un pasado que no fue fácil. Las adversidades y el mundo apocalíptico que muestra el universo The Last Of Us, le hicieron una mujer dura, valiente y con un don para la supervivencia y de superación ejemplar. Sin duda un personaje increíble. 

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Hasta aquí la entrada de hoy…Claro está que, los personajes citados en la entrada, no son los únicos que han destacado o destacan, como por ejemplo Jill Valentine, o Chun Li, pero sí que son importantes. Como siempre digo cuando hablo de personajes, en el sentido de que los juegos que protagonizan los mismo, son muy recomendables. Así es que, aparte de hablar de los personajes, también os invito a descubrirlos, si llegara el caso, de que aún no lo habéis hecho, y ya de paso para que juguéis los juegos que protagonizan.  

¿Y vosotros/as? ¿Qué personaje del post es vuestro favorito? ¿Llegasteis a jugar los juegos que protagonizan?…Hasta próximas entradas.

Lo bueno y no tan bueno del Ghost Of Tsushima, a tener en cuenta para una posible secuela.

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Parece mentira, pero al final de este mes, se cumplirán 5 meses de otro de los grandes lanzamientos del año, como lo es el Ghost Of Tsushima. Un juego que, sin ninguna duda ha cumplido las expectativas, tanto de su desarrolladora Sucker Punch, como de los jugadores. Y no es para menos, estaos hablando de un juego con un presupuesto alto, y esto se nota en su cuidada ambientación, diseño de los personajes, historia y la recreación del Japón Feudal, que esta recreada con todo lujo de detalles. A la par de tener paisajes y entornos que sorprenden realmente por su belleza. Hay que reconocer que, Ghost Of Tsushima tiene muchas virtudes que destacan más que los apartados negativos. Pero, sin embargo, también tiene defectos que lo evitan ser un juego más redondo o incluso obra maestra. Que ojo, no estoy diciendo que no se ha un juegazo que lo es, porque tiene factores claves que así lo convierten, como la diversión, el entretenimiento y experiencia inmersiva, con un toque de magia muy marcado. Pero tiene errores que no se deberían ver ya hoy en día, y más habiendo otros juegos de su género que lo han hecho mejor. Y eso que salieron al mercado algún que otro año antes.

Hace no mucho se rumoreo de que, Ghost Of Tsushima podría tener secuela. Y es por esta razón que, hoy en mi nuevo post hablo, de lo bueno y no tan bueno del ultimo samurái. Y que para el futuro sería importante para una posible secuela, tenerlo en cuenta, el corregir errores y mantener lo que funciona…seguid leyendo.

 

 

 

 

GHOST OF TSUSHIMA…UN JUEGO CON MUCHAS VIRTUDES, PERO TAMBIÉN CON ERRORES QUE SE PODRÍAN HABER EVITADO

 

 

 

 

 LO BUENO Y PUNTOS A FAVOR

 

 

 

 

LA HISTORIA

Estamos ante una historia de venganza, y su protagonista Jin Sakai aparentemente cae abatido junto con sus camaradas en la guerra contra los mongoles. Justo en este momento, cuando se le da por muerto, Jin sobrevive y vuelve como un fantasma vengador de carne y hueso. Todo lo que aprendió como samurái, como el honor y la ética, se queda en entredicho cuando decide cogerse la venganza por su propia mano y nunca mejor dicho. Lo que hace que, se deteriore la relación con su tío.

Ante esta premisa en la historia, caben varios elementos importantes, que es la citada venganza, la relación de Jin con su tío y donde Jin deberá encontrarse así mismo que, mediante flashbacks, el juego se encarga de recordarnos la vida pasada del protagonista. Estos elementos son los cocteles suficientes para que el juego te mantenga enganchado y lo cierto es que lo consigue. Sucker Punch se ha tomado la molestia de desarrollar una historia con misiones contadas como relatos, a la altura y con unos personajes creíbles y bien escritos, además de ser un juego cinematográfico, lo que le aporta realismo.

Jin Sakai para cumplir su objetivo no lo podrá hacer solo, con lo que, durante nuestra aventura ira conociendo a otros personajes que se unirán a nuestra causa. Esto hace que la escala de la historia aumente y vivamos momentos realmente buenos. La historia puede pecar de poco arriesgada y por ciertos momentos simple. Pero cumple su objetivo y tiene el honor como les gusta a los samuráis, de ser la historia de samuráis definitiva.

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LA AMBIENTACIÓN Y EXPLORACIÓN, UN DELEITE PARA LOS SENTIDOS

Hay pocos juegos de samuráis en el mercado, pero Sucker Punch ya ha dado un paso adelante y un ejemplo a seguir de cómo se desarrolla un juego en el Japón Feudal brillantemente ambientado, hasta tal punto de que, si siempre habéis tenido curiosidad por la cultura japonesa, jugad al juego porque os deleitara. Y es que Ghost Of Tsushima trata con mucho mimo las vestimentas de la época, estamos hablando del siglo XIII en plena guerra contra los mongoles. Y seguimos con los bellos paisajes que hipnotizan, la cultura que desprende cada uno de los lugares y localizaciones y sus habitantes, los templos, las montañas, la naturaleza, los santuarios, y así un largo etc.

Estamos ante un juego con un transfondo histórico y cultural, basado en un enfrentamiento real, que es para quitarse el sombrero y que se nota a lo largo y ancho de las tres regiones que contempla el mapa. ¿Y esto como se saborea y te sumerge en una experiencia totalmente inmersiva? Pues como mejor se hace en un sandbox, explorando. Darse una vuelta a pie o a caballo, es un deleite para los sentidos, aparte de que visitaremos lugares y seremos testigos de uno de los despliegues visuales más bellos de la generación de PS4. Explorar tiene su recompensa, ya sean para los intereses de nuestro personaje con eventos que transcurren que facilita el aumento de la experiencia o mejoras para nuestro equipo, o descubrir los múltiples coleccionables que te harán saber más sobre la cultura japonesa. Aparte de esto, el juego goza de una variedad de localizaciones exquisita, y cada una con una ambientación diferente. Sería importante que, para una posible secuela en el futuro, esto se mantuviera, cosa que no sería de otra manera.

 

 

 

 

LAS MEJORAS AL PERSONAJE Y EL SISTEMA DE COMBATE

Como juego de samuráis, con un toque estratégico y dando importancia al combate, unido al componente del RPG, no podían faltar las habilidades y mejoras al personaje. Quitando algunas que están enfocadas para exprimir el contenido secundario. Tres cuartas partes de las mejoras que tenemos a disposición, están pensadas por y para exprimir al máximo los combates contra los mongoles. El gran acierto del juego en este sentido, es que tenemos un gran número de variantes para mejorar a Jin, lo que garantiza un buen repertorio de ataques y combos. Después están las posturas que, es lo que marca la diferencia y la clave del éxito en el Ghost Of Tsushima. Ya que de ello depende el que salgamos victoriosos de un combate o que mordamos el polvo en más de una ocasión.

No todos los mongoles se derrotan con solo apretar el mismo botón, ni usando siempre la misma arma. Ya que cada enemigo es diferente, equipados con diferentes armas o de envergadura, ya sean espadachines, con lanzas o proyectiles etc. Lo que te exige utilizar las posturas de un total de 4 disponibles, según contra el mongol que te enfrentes, dándole un toque estratégico. Después están las armas únicas y que son las más poderosas del todo el juego. Las mismas se consiguen ya avanzada la aventura y mediante misiones secundarias. Estas armas te permiten ataques demoledores, que de saber usarlas bien te garantizan el éxito en el campo de batalla. Para el futuro y en una posible secuela, sería importante que Sucker Punch mantuviera este nutrido contenido, con las lógicas novedades y mejoras en una secuela y seguir explotando las citadas posturas, que sin duda han sido un acierto.

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LO MALO Y PUNTOS NEGATIVOS

 

 

 

 

LAS MISIONES SIGUEN EL MISMO PATRÓN UNA Y OTRA VEZ, ACABA HACIENDOSE REPETITIVAS

No hay manera, y no hay manera de que una compañía desarrolle un sandbox sin contenido de relleno. Hay algunos sandbox que, si consiguen ser variados, como por ejemplo el The Witcher 3 etc. Pero la mayoría parece que se empeñan en copiarse unos a otros, para mal claro está. Por desgracia Ghost Of Tsushima no es menos, desde que empiezas el juego hasta que te lo acabas, fija un mismo patrón, que es observar, investigar, perseguir a un personaje, jugar en sigilo para acabar finalmente en un combate, y lo peor de todo es que cada misión esta estirada con varios objetivos que, se remiten al mismo patrón y mecánicas jugables ya echas desde el comienzo.

Esto finalmente acaba saturando que, a pesar de su buena historia, sientes la necesidad de acabarte el juego por la vía rápida. Todo esto pasa durante las misiones principales, donde las misiones secundarias ganan en cantidad y hay unas cuantas muy bien elaboradas con mini-historias, como por ejemplo los relatos místicos que, al completarlas, se obtienen armas exclusivas y podemos decir que son las mejores misiones del juego. Pero por lo demás, también hay secundarias repetitivas y que están claramente de relleno. Está claro que Ghost Of Tsushima adolece de unas misiones repetitivas, con unas mecánicas jugables que se basan en el mismo patrón. La sensación de deja vu es constante, y no le hace justicia a lo entretenido y divertido que es el juego. A su genial sistema de combate, las habilidades y mejoras, a su bellísimo apartado gráfico y artístico, a su lograda ambientación, por su espectacular trasfondo histórico y cultural del Japón feudal. Y que, llegados a este punto por lo logrado de lo antes citado, si hacemos una comparación, las misiones del Ghost Of Tsushima, por su diseño, se ha el apartado que más optimización y mejoras necesitara en una posible secuela.

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PROBLEMAS CON LA CÁMARA QUE PONE EN MÁS DE UN APURO

A estas alturas de generación, que tengamos los problemas de cámara que tiene el juego Sucker Punch, es para hacérselo mirar. Para nada es grave, pero sí que te frustra en ocasiones, normalmente donde más da el cante es cuando estamos en pleno combate, donde la cámara se mueve a su antojo y no para bien precisamente. Casi nunca suele coger el mejor ángulo, teniendo que rectificar el jugador con el joystick para no morir. Por ejemplo, por unos matorrales, árboles o rocas, que se ponen en medio entre tú y el combate. Situaciones como meterte en el agua, a veces la cámara tampoco te deja observar que hay a tu alrededor y esto se complica más cuando hay varios enemigos en pantalla y te están atacando por todas partes, que es aquí cuando la cámara se siente vulnerable.

Esto, aunque no en todos, suele pasar en juegos parecidos que usan un sistema de combate a lo hack ‘n slash, donde es importante un sistema de cámaras optima y fluida, que te garantice la mejor perspectiva y disfrutar de unos combates espectaculares. Para el futuro sería importante que Sucker Punch se tomara este apartado en serio, ya que puede arruinar un juego.

 

 

 

 

TRAILER GHOST OF TSUSHIMA

Hasta aquí la entrada de hoy…Aun con sus fallos en la estructura de sus misiones, consigue disimularlo siendo divertido, entretenido y adictivo, con una historia de venganza convincente, fantástica y realmente bien ahilada. Un juego que te invita a sumergirte en su impecable trasfondo histórico y cultural, donde la ambientación te dejara los ojos como platos por su lograda recreación del Japón feudal, tratada con mucho mimo. Un juego largo, inmersivo, cuyo sistema de combate, progresión al personaje, las habilidades y las posturas, son un gran logro, sin dejar de mencionar la exploración y descubrir el mapa, que es un gustazo para los sentidos. Un juego que está nominado para el goty y con posibilidades de conseguir el premio al mejor juego del año, cosa que no sería raro porque es un juegazo. Posiblemente habrá secuela para el futuro, pero si eres poseedor de una PS4, aun no lo has jugado y perdonas que tenga una estructura repetitiva, porque buscas divertirte y sumergirte en un mundo creíble y realista, sin duda Ghost Of Tsushima es un juego más que recomendable.

¿Y vosotros/as? ¿Ya lo habéis jugado y deseáis una secuela? ¿O aun lo tenéis pendiente?…Hasta próximas entradas.

Batman: Arkham Knight: El último gran caballero oscuro, que sigue siendo recomendable 5 años después.

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Los juegos de Superhéroes en generaciones pasadas nunca estuvieron a la altura. Los fracasos de juegos como Spiderman fueron evidentes, y se llegó a la conclusión de si algún día alguna desarrolladora sería capaz de crear un juego de Superhéroes que les hicieran justicia a las películas. Finalmente, y para satisfacción de todos apareció Rocksteady, para cambiar para siempre los juegos de Superhéroes. Con su primer juego el Batman: Arkham Asylum, la compañía sorprendió con un título sólido y con una calidad que dejaba en pañales lo visto en otros juegos. Aunque no era muy difícil, el primer juego de Batman marco un antes y un después y se convirtió en un referente para las demás compañías, de cómo se hace un juego de Superhéroes en condiciones y así no volver a hacer las chapuzas vistas en años anteriores.  

Rocksteady con el primer Batman, ya dio síntomas de que se avecinaba una gran saga y se confirmó con el Arkham City, entrega que mejoro en todo al ya excelente Arkham Asylum. Esta nueva entrega mostro un mundo Sandbox que le dio una autenticidad al universo Batman brutal, aparte gano en mucha riqueza jugable, nuevos Gadgets, nuevos villanos, más coleccionables, desafíos, un mundo más rico etc. Demostrando que segundas partes nunca siempre son malas. Y aquí Rocksteady dio un ejemplo de cómo hacer una secuela con novedades importantes y que sea un salto de calidad mayor, respecto a la primera entrega. Después mientras la compañía desarrollaba el Batman: Arkham Knight, cedió los derechos de producción a Warner Bros para hacer el Batman: Arkham Origins. Que esta vez sí, era muy continuista respecto al City, que al mismo tiempo hacía de precuela. Pero a pesar de sus pocas novedades jugables, es un muy buen juego ideal para saber más de la historia y descubrir cómo se empezó a forjar la leyenda del caballero oscuro. 

Ya han pasado 5 años desde el último juego de Batman, pero no por ello quiere decir que hoy en día no siga siendo recomendable. Su calidad la mantiene intacta y también su espectacularidad. Batman: Arkham Knight, fue el último gran juego de Rocksteady y también su ultimo Batman. Así es que, hoy en mi nuevo post hablo y recuerdo, y al mismo tiempo el post os puede servir de recomendación. De un juego que cinco años después sigue siendo muy apetecible…Seguid leyendo. 

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RECORDANDO LA ULTIMA JOYA DEL CABALLERO OSCURO

 

 
 
 
UN MUNDO SANDBOX AUN MAYOR 
 
 
 
 

Una de las novedades de Batman: Arkham City respecto a la primera entrega, es que el mapa fue más grande. Rocksteady lo convirtió en un Sandbox dándole una dimensión y calidad brutal. Arkham Knight será aún más grande, esto hará que conozcamos a Gotham City en todo su esplendor. Por la ciudad podemos movernos libremente y así comprobar su variedad de escenarios que van desde un tipo diferente de barrios, zonas industriales etc. También cabe destacar la gran riqueza jugable que le dio al título, una mayor libertad sin olvidar la gran cantidad de tareas secundarias que atesorara el juego. En Rocksteady en su día, no dijeron la cantidad de coleccionables y trabajos a realizar en el nuevo juego. Pero si dejaron caer una vez, que sería mucho más numerosas que en otras entregas, y desde luego que lo cumplieron. 

 

 
 
 
EL BATMOVIL 
 
 
 
 

Otra de las grandes novedades de esta nueva entrega, es la aparición del Batmovil. Después de hacerse de rogar en las anteriores entregas, por fin lo tendremos en Arkham Knight. Con el podemos desplazarnos por la ciudad para cuando el juego lo requiera, usarlo para atacar a los enemigos usando sus cañones de fuego, sembrando el caos en ciertos momentos. También se podrá salir disparado del Batmovil en cualquier momento para ganar velocidad aérea, o elevarse más alto, algo necesario para llegar a zonas elevadas inaccesibles en un primer momento. También nos permitirá movernos más rápido por la ciudad de un punto a otro. El Batmovil le dará variedad al desarrollo y libertad para decidir al jugador.  

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LOS VILLANOS  
 
 
 
 

Las películas de Batman, siempre se han conocido por tener a unos Villanos con un gran carisma. En los juegos aparte de su gran carisma, hay un gran repertorio de ellos y en el juego no será menos. Volverán personajes como el Pingüino, Dos Caras, o Harley Quinn etc. Que se encargaran de hacerle la vida imposible a Batman. Y viendo el gran resultado de Villanos en los juegos anteriores, gracias a la potencia de las máquinas, veremos a unos Villanos con todo lujo de detalles, que perfectamente podrían a ver salido del cine. Y seguirán teniendo esa personalidad tan marcada que los hacen diferentes, y tan únicos. Los Villanos tienen muchas cosas pendientes con Batman, desde los dos primeros juegos, cuyo argumento esta aun gran nivel.  

 

 
 
 
JUGABILIDAD  
 

Dentro de la base tenemos un juego que recuerda a Batman: Arkham City. Pero su mapa es más grande, y tendremos la posibilidad de manejar el Batmovil. Batman tendrá nuevos Gadgets, un combate cuerpo a cuerpo mejorado, más exploración que conllevará a la realización de misiones secundarias, desafíos, búsqueda de coleccionables y mucha libertad para movernos libremente etc. Sin olvidarnos de las mejoras al personaje típicas de la saga. Las novedades en la jugabilidad enriquecerán el producto, será más variado y la presencia del Batmovil dará mucho juego al desarrollo. Contemplar la ciudad de Gotham City desde el aire, o a pie de calle, será toda una delicia, además el juego es largo y eso siempre es bueno.  

 

 
 
 
APARTADO TECNICO 
 
 
 

Este nuevo juego de Batman fue solo exclusivo para la nueva generación de PS4 y Xbox One, y esto se notó bastante en la calidad visual del título. Como digo el mapa es más grande, pero no tendrá transiciones de carga, todo será en tiempo real. Esto da al juego, una distancia de dibujado realmente vistoso, y con un gran trabajo en el Antialiasing. Aparte de esto, hay un mayor detalle en texturas, contrastes, físicas, y modelados, donde Batman lucirá de ensueño, con un mayor nivel de polígonos. Al igual que los Villanos, que parecen sacados de las películas. En su conjunto el juego luce de maravilla, incluso 5 años después. Hasta el punto de que todo lo que se ve, parece muy cinematográfico, empezando por su estética y acabando por la ambientación. Rocksteady consiguió que, el universo Batman llegara a cotas insospechadas de calidad, y que nos hiciera sentir realmente que somos Batman.  

 

 

 

TRAILER GAMEPLAY

Hasta aquí la entrada de hoy…Batman: Arkham Knight, es uno de los grandes juegos de PS4 y Xbox One y más que recomendable aun, hoy en día. Hoy he decidido recordarlo, porque este verano cumplió 5 años, y ya de paso, consciente de que hay algunos que no lo habrán jugado, me ha venido bien para que el post también sirva de recomendación. Por lo demás, puede que a pesar de las novedades que introdujo y que le dieron frescura, diera la sensación de ser continuista. Pero, aun así, si tenéis la oportunidad de comprarlo, no lo dudéis y más ahora, que está aún muy buen precio. 

¿Y vosotros/as? ¿Ya lo habéis jugado? ¿O aun lo tenéis pendiente?…Hasta próximas entradas.