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La próxima nueva generación, parece que va a empezar fuerte. Cuando las nuevas consolas lleguen al mercado, aparecerán los típicos juegos que acompañaran a las consolas en su lanzamiento. Y que serán un aperitivo y los encargados en mostrar una evolución grafica. Pero esta vez, todo parece indicar que, los juegos triples A y que son los que desequilibran finalmente la balanza. No tardaran en aparecer, las compañías normalmente se toman su tiempo en sacar al mercado, sus primeros grandes exclusivos para una nueva consola de nueva generación. Pero para esta vez, la cosa puede cambiar. Lo que está claro es que, todos vamos a seguir ganando, ya que, se espera una buena variedad de géneros para el 2021, y sobre todo para el futuro. Pero si hay un género que está viviendo una segunda juventud, este es el del terror.
Ya es bien sabido que, el terror no paso su mejor versión en la pasada generación, faltaban nuevas ideas y las sagas de toda la vida, no se animaban a aparecer. Pero menos mal que en la actual generación, gracias a las nuevas IP’S que han dado forma a nuevas sagas. El género de terror ha resurgido, y lo demuestra el futuro, con proyectos muy a tener en cuenta, y donde la mayoría de ellas debutaran en la próxima generación. Así es que, hoy en mi nuevo post hablo, de los juegos de terror que veremos tanto en PS5 como en la Xbox Series X.…seguid leyendo.
PREPARATE PARA VIVIR UNA GENERACION DE PESADILLA, EL TERROR QUE VIENE
RESIDENT EVIL: VILLAGE
Muy buen final de generación nos está brindando Capcom. Devil May Cry 5 y algún juego más, pero sobre todo los Resident Evil. Han sido los que han mantenido en lo más alto a la compañía, sobre todo la saga de los zombis por excelencia, ya que son los que más presencia han tenido en la actual generación, con los remakes y una entrega numerada, Resident Evil 7. Pues Capcom, seguirá con su paseo triunfal en la nueva generación, donde ya está desarrollando el Resident Evil: Village, que contará como la octava entrega numerada. Y que le servirá a la compañía para darle una vuelta de tuerca y un toque diferente a lo que estamos acostumbrados, ya lo hizo en el Resident Evil 7. Para esta entrega, volveremos a contar con la cámara en primera persona, cambiará de ambientación, habrá hombres lobo, viviremos una pesadilla, y la búsqueda de recursos será importante, lo que hará que componentes como la exploración, será muy importante en esta entrega. Chris Redfield, hará acto de presencia. Pero Resident Evil: Village, no pretende traicionar los orígenes de la franquicia. Así es que, el terror y momentos angustiosos, junto con la supervivencia, estarán asegurados.
THE MEDIUM
The Medium, está siendo desarrollado por la no muy veterana Bloober Team. Es un juego que me ha llamado la atención, y seguramente que a muchos de los que sois amantes del género del terror y habéis jugado a los juegos clásicos, también. Mas por nada, porque The Medium rebosa a juego clasico por los cuatro costados. Lo primero que te viene a la retina al verlo, es el Silent Hill, porque no hay que negar que, Bloober Team se ha inspirado que no copiado. En el gran survival horror de Konami. De hecho, la banda sonora, estará compuesta por Akira Yamaoka, si, el mismo que compuso la música y que nos ponía los pelos de punta en el Silent Hill. De hecho, cuando vi por primera vez a The Medium y de fondo se oía la banda sonora, llegué a pensar que era un remake del Silent Hill.
Este juego de terror que será exclusivo de la Xbox Series X. Encarnaremos el papel de Marianne, una medium con capacidades especiales, y una de ellas es viajar a reinos ancestrales. El juego contara con mecánicas jugables de exploración, investigación, resolver acertijos, mientras nos enfrentamos a amenazas sobrenaturales, y todo con una ambientación que promete poner los pelos de punta. Un juego de terror con sabor a la vieja escuela, y que puede ser todo un bombazo si finalmente está a la altura, cosa que hoy en día mantiene un muy buen nivel.
La ambientación de Resident Evil: Village, sera uno de los grandes atractivos, a la par de poner los pelos de punta
GHOSTWIRE: TOKYO
Tango Gameworks, nos deleitara con Ghostwire Tokyo. Pero no sería lo mismo si Ikumi Nakamura, no estuviera en la dirección. El autor de Bayonetta, The Evil Within y compañía. Esta detrás del proyecto, y lo cierto es que lo están llevando todo con mucho secretismo. Sera lanzado al mercado en la próxima generación, previsiblemente a lo largo del 2021. Ghostwire: Tokyo, no será un juego de terror al uso, ya que dentro de su gameplay tendrá cabida la aventura y la acción. Pero, de todas formas, el terror estará muy presente con un toque de ciencia-ficción, y con la aparición de lo sobrenatural en la ambientación. Combinaremos poderes junto a habilidades, para derrotar a los espíritus y tendremos una cámara en primera persona. Así que, Ghostwire: Tokyo combinara varios géneros sin olvidar que, aunque el juego tenga un aspecto extraño, tiene toques de personalidad propia, promete.
SCORN
Llegados a este punto, estamos ante un juego que promete bastante, de nombre Scorn, lo está desarrollando EBB Software. La compañía ya está desarrollando Scorn varios años y lo viviremos en primera persona. Lo que no hay que negar, es que Scorn tiene una ambientación y un apartado artístico espectacular, que recuerda a la precuela de Alien, Prometheus. En lo jugable, habrán lugares interconectados, los recursos escasearan, habrá exploración y deberemos enfrentarnos a peligros, donde podrán a prueba nuestra supervivencia. A nivel grafico quitara el hipo por su espectacularidad. Tanto los personajes como diseño artístico y gráfico, va camino de ser uno de los juegos más punteros de la Xbox Series X. Sin olvidar que también tendrá versión para PC.
El apartado artístico de Scorn, sorprenderá por su espectacularidad
IN SOUND MIND
In Sound Mind, será un juego de terror psicológico en primera persona. El juego aparecerá en el mercado, para aterrarnos gracias a una ambientación que promete ponernos los pelos de punta. Usaremos armas de fuego, pero, aun así, la munición y los recursos no abundaran precisamente. In Sound Mind no ofrecerá nada nuevo que no se haya visto ya en el género. Además, tiene clichés y una cierta inspiración en Silent Hill. Por lo demás, promete ser un juego que nos querrá hacer pasar un mal rato. Donde visitaremos escenarios lineales y oscuros, repletos de peligros acechando en cada esquina. Lo cierto es que el factor psicológico que, tanto puso de moda el gran clásico de Konami, estará muy presente, ya que nos mantendrá en vilo en todo momento, y que será clave también para el factor sorpresa. No lo perdáis de vista.
MARTH IS DEAD
La desarrolladora LKA, está cociendo en el horno, un juego realmente ambicioso. Marth Is Dead, será un juego realista, la excusa perfecta para hacernos pasar terror del bueno. Sera en primera persona, y se ambientara en Italia. Nos pondremos en el papel de una muchacha que perdió a su hermana por fallecimiento, en circunstancias extrañas. Esta tragedia le motiva para buscar la verdad de la misteriosa muerte de su hermana. Para ello el juego nos ofrecerá una experiencia aterradora, con una ambientación inquietante, y donde el factor psicológico será el que mueva todos los hilos, siendo clave. Deberemos explorar, sobrevivir, y buscar pistas, en un entramado jugable y argumental, con una base muy buena.
TRAILER GAMEPLAY THE MEDIUM
Hasta aquí la entrada de hoy…el género del terror con la nueva generación, vivirá no solo una segunda juventud, sino una tercera. Quitando el Resident Evil: Village que pertenece a una franquicia, el resto de juegos que he citado en el post, son nuevas IP’S. Lo que es una gran noticia, porque se sigue apostando por el género del terror y, además, al aparecer nuevas propuestas, puede dar a nuevas sagas, si finalmente tienen éxito estas primeras entregas. Sin olvidar y esperemos que finalmente se confirme, la posibilidad de ver un reboot del Silent Hill. Por lo demás, Si os gusta el género del terror, que cuenta con un gran número de seguidores. Podéis ver con el post, que hay motivo para dar el salto a una nueva generación que está ya a la vuelta de la esquina.
¿Y vosotros/as? ¿Tenéis ganas de disfrutar de terror del bueno en la próxima generación? ¿Qué juegos de terror os gustaría ver en las nuevas consolas?…Hasta próximas entradas.
La duración de los juegos, siempre ha sido un tema espinoso. Un juego corto, aunque tenga multijugador y a 70 euros en tiendas, siempre ha sido como el agua y el aceite para los usuarios, hasta el punto, que un juego únicamente singleplayer de 7-8 horas, se han llevado en algunos casos, un batacazo histórico en ventas. En este caso con razón, porque encima que son cortos, vienen con escasos modos de juego y encima te cascan los Dlc’s que, en vez de ser gratuitos, intentan que vuelvas a pasar por caja en vez de incluirlo todo en el formato físico. Lo que os estoy hablando es en general de cualquier género. Pero ahora voy hablaros de un género como el shooter, que ha tenido y tiene juegos de corta duración, que en algunos y menos mal que muy pocos casos, se han quedado en 5 horas de duración en su modo historia. Por eso estos juegos, son ideales para cuando tengas la agenda llena de juego pendientes y quieres jugar a un juego corto, porque no pudiste jugarlo antes. O, por el contrario, no tienes tiempo de jugar por ocupación y busca algo, que no se ha de muchas horas, para mantenerte activo como gamer. Pero eso sí, siempre y cuando esta clase de shooters tengan un precio bajo. Pero de los FPS, no es lo único que voy a hablar, sino también de otros juegos y que, por su corta duración, son ideales para jugarlos 7 horas antes del fin del mundo, por un holocausto, o en definitiva que vayas a morir, aunque deseo que no sea vuestro caso, claro…Seguid leyendo.
SHOOTERS CORTOS PERO RECOMENDADOS…PERO ABAJO PRECIO
STAR WARS: BATTLEFRONT 2
Después de una primera entrega que no fue del gusto de todos, por escaso contenido y más por la ausencia de un modo campaña. Estaba por ver, que podría ofrecer una posible secuela, finalmente la misma llego hace tres años. Podríamos decir que esta secuela, no mejoro mucho las previsiones de la anterior entrega. El juego esta vez con modo campaña y cinematográfico, te a hace creer que estás viendo una peli, espectacular y con un multijugador adictivo y que es el modo estrella del juego. Todo iba camino de que iba a tener un gran éxito de ventas, pero no fue así. Su modo campaña da para unas 5-7 horas de duración, EA flirteando con los micropagos etc. Acabo por lastrar al juego y no tuvo el éxito esperado. Como digo, por fin tiene campaña, es corto de duración. Pero tiene en tienda un buen precio, y si te gusta el universo Star Wars, lo podrías disfrutar, y más con el precio que tiene hoy en día. Como siempre, otra compañía que aposto más por el online y otros contenidos, aun así, no es mal juego.
CALL OF DUTY: WW II
Como no podía ser de otra manera, en el 2017 tuvimos nueva entrega de un Call Of Duty. Pero esta vez lejos de ambientaciones futuristas e inventadas, la saga volvió a un conflicto que la hizo grande y que ya estuvo muy demandada por los fans de los Call Of Duty y los shooters en general, que era volver a la segunda guerra mundial. De hecho, no tenían otra, el Battlefield 1, había abierto la veda y empezado fuerte con un conflicto que no se ha había visto antes, como la primera guerra mundial, que contrastaba con las ambientaciones modernas y futuristas, ya con mecánicas jugables desgastadas de los Call Of Duty. La campaña de esta nueva entrega, se queda en las 6-7 horas. Pasillero, lleno de Scrips y que, si la comparamos con el Battlefield 1, se quedó por debajo. El multijugador como siempre, es la estrella del juego, descuidando un poco el modo campaña que es demandado por la comunidad. Calidad la tiene, es intenso y frenético, lo disfrutaras, y no te durara más de dos fines de semana.
BATTLEFIELD 1
Pues sí, tuvo que ser un Battlefield el que tuviera que estrenar la primera guerra mundial. La expectación que levanto durante su desarrollo, auguraba un gran éxito, de hecho, el juego a vendido muy bien, lo que posiblemente garantice más entregas para el futuro. Lo que es una lástima y es el pan de cada día en esta clase de shooters, que la campaña se queda corta, alrededor de 7 horas atesora un modo singleplayer de gran nivel y que te deja con ganas de más, una vez lo termines. El motivo es el gran realismo del gameplay, las batallas son creíbles, espectaculares, frenéticas, intenso, emocionante etc. Es una montaña rusa de realismo a la par de cinematográfico. Además, la ambientación es realmente creíble y el sonido tanto del impacto de las balas contra los enemigos, las explosiones y efectos varios, te meten de lleno en el juego, que demuestra que esta al cuidado al milímetro. Un juego muy recomendado. Eso sí, sí solo te gusta jugar en solitario, se queda corto, pero buscando bien te lo puedes encontrar de segunda mano, e incluso nuevo, está a muy buen precio. Sino tienes mucho tiempo de jugar, y te apetece jugar a algo, sin duda Battlefield 1 no te durara muchos días, pero te podría dejar satisfecho.
RESIDENT EVIL 3: NEMESIS
Resident evil 3: Nemesis, está recién salido del horno. Estábamos todos confinados cuando salió al mercado en marzo, una vez en tiendas, el resultado fue, un remake como la copa de un pino. Después de los buenos resultados obtenidos con el Resident Evil 2 remake. Capcom volvió a desarrollar un remake de gran nivel, pero solo ensombrecido por su duración. El juego están bueno que no podrás dejarlo. Y esto hará que te lo pases en dos tardes, debido a que su duración esta entre 6-7 horas. Cosa que si no tienes mucho tiempo libre y no puedes meterte ahora en una aventura de duración importante, pero necesitas seguir jugando para mantener tu hobby. Sin duda Resident Evil 3 es más que recomendable. El problema no está solo en su duración, si no también sus nulos modos de juego. Una vez que te lo pases, no hay nada más que te motive seguir exprimiéndolo. Eso sí, aun así, es muy buen juego.
HELLBLADE: SENUAS’S SACRIFICE
Muy buen éxito y acogida, tuvo el juego independiente de NInja Theory. Hellblade: Senua’s Sacrifice, es un juego valiente y fresco. Toco temas muy delicados como lo es, una enfermedad mental, en este caso la esquizofrenia. Y en lo jugable, aporto buenas dosis de resolución de puzles, un poco de exploración y una ambientación Celta muy espectacular. El resultado fue un juegazo, tanto es asi y están bueno, que se hace corto y es que dura entre 6 y 8 horas. Todo depende si te entretienes un poco más, pero la experiencia es intensa, y esto se une a que es un juego muy lineal. Así es que, la experiencia es tan satisfactoria, que la duración podría ser suficiente. Además, Hellblade es un juego para jugarlo una vez, porque una vez te lo acabas, ya no hay nada más que te motive jugarlo. Otra cosa se ha que, por decisión propia, decidas volver a darle otra pasada. Pero por lo demás, corto, pro muy gratificante, tienes que jugarlo si no lo has hecho ya.
THE ORDER 1886
Fue uno de los primeros exclusivos de PS4, durante su desarrollo, hizo mucho ruido. Pero una vez que salió al mercado, no tuvo éxito. The Order 1886, fue o es, un juego irregular tanto en lo jugable como en la historia. No tuvo un equilibrio, su jugabilidad quiso abarcar mucho, pero te deja a medias en lo que ofrece. Pero para empeorar las cosas, su duración que esta entre las 7-8 horas, no ayuda mucho. Porque una vez te lo acabas, no hay más motivos para jugarlo, debido a su escasa rejugabilidad. Lo único que motiva volver a darle otra pasada, son la búsqueda de coleccionables, aunque los mismos en la primera partida, ya se pueden encontrar todos, ya que el juego es excesivamente lineal. El intentar conseguir el platino, puede aumentar alguna hora más la duración, pero sin grandes alardes. Aun con todo, es un juego divertido, que te puede hacer pasar un buen fin de semana.
GAMEPLAY RESIDENT EVIL 3: NEMESIS
Hasta aquí la entrada de hoy…aparte de que la entrada a servido de crítica, estos son algunos de los ejemplos de juegos, que a pesar de ser cortos y algunos de ellos, irregulares. Te pueden hacer pasar un muy buen fin de semana, y son ideales, para si por alguna razón no tienes tiempo de jugar, y no puedes meterte en algo mas grande como un sandbox. Los juegos citados en la entrada, tienen la duración justa, para que puedas acabártelos sin problemas, y así seguir disfrutando con tu hobby. Actualmente están a muy buen precio, y a pesar como digo de su corta duración, los juego citados en el post, te pueden hacer pasar un muy buen rato.
¿Y vosotros/as? ¿Tenéis tiempo para jugar? ¿habéis jugado a los juegos del post o los tenéis pendientes? Hasta próximas entradas.
Se ha hablado mucho del The Last Of Us: Parte 2, quizá demasiado. Mas por nada para manchar su imagen y la de Naughty Dog de forma inmerecida, que incluso la vida personal y privada de los actores que dieron vida a los personajes, se vio en peligro. Es indignante y sorprendente el acoso y derribo gratuito, aun juego que, porque no se ha del agrado de algunos, se llevara tal linchamiento, que esta fuera de lugar. Si no te gusta algo, se puede hacer una crítica constructiva, sin dañar la imagen de nadie, que aparte de que te puedes buscar un problema serio, quedaras señalado. Pero lo visto con el juego y todo lo que le rodea, ha sido de una toxicidad vergonzosa que roza la obsesión.
Está claro y estoy de acuerdo con muchos, de que a Naughty Dog ha tomado decisiones discutibles con el juego, que afecta a la historia y que toca temas como la homosexualidad, que no se ha de muy del agrado etc. Seguramente aun conscientes de que algunas decisiones iban a traer cola. La compañía desarrollo el juego que justo querían hacer. Un juego directo, sin paños calientes y atrevido, y dando un mensaje claro –la venganza atrae más dolor, siendo mejor olvidar y seguir con tu vida-. Con esta premisa y dejando el tema de la polémica, porque esta injustificada.
Naughty Dog nos trajo al mercado hace ya tres meses, Un juego para la historia. Solo hace falta jugarlo una vez, pero exprimiéndolo al máximo y con calma. Para darte cuenta que, una vez jugado te da la sensación de que todo lo que juegues después, te va a saber a poco. Es un título que te marca, que ha marcado tendencia en algunos apartados y es el camino a seguir en el futuro. Pero aun así no es perfecto. Si queréis saber más a continuación, mi nuevo post, en el que hablo en mi análisis del juego de Naughty Dog, y que analizo como siempre sin spoiler los pros y los contras…seguid leyendo.
ANALIZANDO PROS Y CONTRAS
A FAVOR
HISTORIA
Está claro que Naughty Dog ha tomado decisiones discutibles en la historia. Pero por ello no quiere decir que la misma no esté a la altura, todos los apartados no pueden pagar justos por pecadores, porque la compañía haya tomado decisiones no muy adecuadas. Muchos han aprovechado de forma equivocada, para tirar con bala en contra de la trama. Pero ya sabemos del pie que cojean y la toxicidad que han volcado alrededor del juego.
Por esta regla de tres. Estamos ante una historia donde Joel y Ellie, después de los acontecimientos del primer juego, viven tranquilos en Jackson junto a Tommy. Pero debido a unos acontecimientos, pronto esta tranquilidad se volverá en una pesadilla, y junto a ella aparecerá una venganza sangrienta e imparable. A partir de aquí, viviremos una aventura que transmite emociones, sensibilidad, tristeza, dureza y desgarradora. Una historia brutal y explicita no apta para menores de 18 años.
El juego quiere dejar un mensaje claro, cuyo título seria –la venganza solo atrae más dolor-. Algo que claramente a Naughty Dog se le ha ido de las manos en la manera de tratar este tema. Pero a pesar de ello, han sido valientes y han querido que los personajes sean los auténticos protagonistas, que todo gire alrededor de ellos, y lo cierto es que es algo más que satisfactorio. Ya que la historia maneja muy bien los tiempos y los ritmos. Nunca baja el nivel, es más, es una montaña rusa que va en ascenso, y que se encarga de que no perdamos ni un ápice de interés. Esto se consigue y es gracias en parte, al nivel de emociones y que cada x capítulos, vamos conociendo a algunos nuevos personajes que llevan a nuevas situaciones argumentales o de jugabilidad. Puede que la historia no tenga esa magia y el factor sorpresa que, si tuvo el primer juego y que incluso te gustara más. Pero The Last Of Us: Parte 2, tiene una trama que consigue ser memorable, emotiva, capaz de encoger el corazón. Porque la clave de la historia no es lo que cuenta, si no como lo cuenta, y esto marca la diferencia. Y esto también tiene mucho que ver, en que los protagonistas son los personajes mejor escritos que se recuerda en la gloriosa historia de los videojuegos.
La historia del juego es dura y jodida, pero al mismo tiempo, la mejor escrita que se recuerda, no seras el mismo una vez te lo pases
ES CONTINUISTA, PERO MEJORA LA FORMULA CON PEQUEÑAS NOVEDADES
El primer The Last Of Us gusto mucho, aparte de por su historia, también por su jugabilidad. Su diseño de niveles y mecánicas jugables que, mezclaba el toque aventurero y cinematográfico de los Uncharted. Se unía escenarios lineales, donde teníamos que movernos en la mayoría de los casos en sigilo, y como último recurso, usar la acción. Y todo con un fuerte componente de la exploración, donde los momentos pausados eran muy satisfactorios, que hacía que meternos en una casa o asentamiento en busca de recursos, era muy como digo, gratificante. Debido también a la variedad de localizaciones.
Naughty Dog para la secuela, se ha cogido al dicho, -de que, si algo funciona porque cambiarlo-. Este coctel jugable en el primer juego como he comentado, funcionaba muy bien. Pero estaba por ver, como Naughty Dog se iba a desenvolver para una posible secuela, y ofrecer algo fresco, en una base que ya era brillante. La respuesta solo la tenían ellos, y ha sido tirar por el camino fácil, de algo que ya es una costumbre hoy en día. Esto que comento, no es más que dotar al juego de escenarios algo más amplios, con caminos alternativos. Cosa que en el mundo de los videojuegos no es una novedad, pero que para la secuela de Naughty Dog, sí que lo es, el titulo original no tenía este diseño de niveles.
La compañía ya tiro por esto mismo en Uncharted 4, y le funciono bastante bien. Justo lo que también le ha pasado al The Last Of Us: Parte 2. ya que se benefician todos los apartados jugables, desde el sigilo, las posibilidades del mismo, el diseño de niveles, la exploración, la experiencia inmersiva etc. Hay escenarios realmente grandes, ya que parecen un mini-sandbox. Pero solo se queda en un parecido, porque para nada Naughty Dog ha pretendido que se ha un juego de mundo abierto. Otras de las novedades y que son de gran ayuda, es el mejorado sistema de combate cuerpo a cuerpo. Esta vez se puede esquivar, con solo un boto podemos sortear un ataque, para acto seguido contraatacar, es bastante intuitivo. También podemos saltar, para llegar en un principio a zonas inalcanzables. Bucear y nadar son otras opciones, y lo mejor de todo, es que el conjunto se muestra sólido y natural, con un repertorio de movimientos para Ellie y compañía realista y ejemplar. Las mejoras en el sistema de combate cuerpo a cuerpo, garantizan unos enfrentamientos divertidos a la par de tensos, y que requiere de reflejos. Sin duda, Naughty Dog ha dotado al juego de las suficientes novedades jugables, para que se sienta fresco. Y que desde luego que lo ha conseguido.
LA EXPLORACIÓN, EL DISEÑO DE NIVELES, TODO ES BRILLANTE, CUYA EXPERIENCIA INMERSIVA ES TOTAL
Gracias a las mejoras implementadas en la jugabilidad por parte de Naughty Dog, la secuela ha ganado en profundidad. Al ser los escenarios más amplios, tenemos más capacidad para explorar. Prácticamente casi todo lo que nos encontremos por los escenarios, ya sean asentamientos, edificios, casas, lugares de interés etc. Son explorables, y esto tiene un objetivo común, la búsqueda de recursos y mejoras para nuestro equipo. En cada lugar que exploremos, podemos encontrar los mismos que sinceramente no escasean, y llegara un momento que tendrás el inventario lleno, teniendo que dejar atrás algunos recursos. Pero como The Last Of Us: Parte 2 tiene un toque de survival horror, lo que no abunda es la munición de la clase que sea. Por eso se requiere explorar los escenarios a conciencia, para la búsqueda de suministros. Y teniendo en cuenta que esta entrega hace más hincapié en el sigilo y hay armas para ello como el arco y el silenciador, el juego te invita a obtener todos los recursos posibles.
Además de esto, gracias al brillante diseño de niveles. Explorar cada rincón es un gustazo para los sentidos. A pesar de que hay escenarios semiabiertos, todo está conectado y pensado para atrapar al jugador, en una experiencia inmersiva que no podrás dejar. Y todo está a su justa medida, para que no se haga pesado y que te quedes con ganas de más, y que desees seguir avanzado para ver lo próximo que te vas a encontrar. Otra grandeza de la secuela es su capacidad para sorprender, y en este sentido, para ofrecer un gran abanico variado de localizaciones y escenarios. Cada lugar, el interior de una casa, o los exteriores, te sorprenderá por su capacidad de ofrecer siempre algo nuevo. Como, por ejemplo, dentro de los edificios que destacan por tener un nivel de detalles impresionante, y que nunca veras un decorado o diseño igual al anterior, y esto lo consigue durante todo el juego, a pesar de ser realmente largo. Un gran trabajo por lo citado de Naughty Dog.
Explorar cada rincón es una experiencia impecable, el brillante diseño de niveles, ayuda mucho a ello
UN JUEGO LLENO DE EMOCIONES, CON UNOS PERSONAJES ESCRITOS DE FORMA BRILLANTE, NO SERAS EL MISMO DESPUÉS DE JUGARLO
En uno de mis posts que hice antes de la salida al mercado del The Last Of Us: Parte 2. Hable de entre otras cosas, de las emociones que iba a transmitir el juego. Estamos ante una obra con escenas duras, con unos personajes que muestran alegría, tristeza, desolación, afecto, rabia, frustración etc. Y esto se transmite al jugador. No todos los juegos que tienen este coctel de emociones, consiguen llegar a fondo del jugador, todo depende del mensaje que quieran dar, o si los personajes son creíbles. Y esta es una de las grandezas de Naughty Dog, que desarrollo para la ocasión, a los personajes mejor escritos y más realistas de la generación, y que ya están dentro del honorifico ranking de los mejores de la historia. Esta es una de las grandes claves de que el juego transmita tanto, y que te tenga pegado a la pantalla sin pestañear. Son muy humanos ver como dialogan entre ellos, sus expresiones, sus animaciones, y la de ver la capacidad de mostrar las emociones antes citadas. Te a hace pensar que supera a cualquier película de hollywood en estos momentos, así de claro.
Esto tambien se vio en otras producciones de Naughty Dog, como los Uncharted o en el The Last Of Us original. Pero que, con Parte 2, ha elevado el nivel marcando tendencia para el futuro, siendo el inicio de lo que veremos en la próxima generación. Y es que no podría ser de otra manera, ya que el juego muestra una historia cruda y Naughty Dog ha tenido que crear personajes realistas y transmitir emociones. Porque una historia de venganza, no se entiende sin emociones, ni sensibilidad. El resultado, es que después de acabarte The Last Of Us: Parte 2, te dará la sensación, de que todo lo que juegues después, te va a saber a poco. Es un juego que marca y te deja reflexionando y sorprendido una vez que te lo acabas. Ningún juego hoy en día, transmite tanto, ni es una montaña rusa de éxtasis argumental, jugable, de personajes bien escritos, que no roza lo enfermizo, sino que es enfermizo por su foto-realismo, que supera a cualquier film. Y en la solidez que muestra en cada uno de sus apartados. No hay nada igual comparable a la obra de Naughty Dog, es para quitarse el sombrero.
TRAILER EN ESPAÑOL
A NIVEL GRÁFICO Y TÉCNICO, ES LO MAS IMPRESIONANTE QUE SE HA VISTO NUNCA, MARCANDO TENDENCIA
A lo largo de la historia de los videojuegos, ha habido auténticos pepinazos gráficos. Tanto es así, que incluso en la actual generación hay unos cuantos referentes. Pero lo que nos ha mostrado The Last Of Us; Parte 2, ya supera los estamentos visuales del videojuego, porque es algo impresionante y difícil de explicar con palabras. Todo está cuidado al milímetro, con una obsesión al detalle abrumador, Naughty Dog no ha dejado cabos sueltos. La compañía ha querido que el juego sea lo más realista posible, que hasta algo que no tiene importancia, tiene sus detalles. Y a partir de este punto de partida, tanto las físicas efectos de partículas, el fuego, la iluminación, los reflejos, el nivel de poligonado, la vegetación, el diseño del agua etc. Supera a todo lo visto hasta la fecha. Cada cosa citada, tiene un mimo y un cuidado al milímetro, con físicas independientes de comportamiento. Es una maravilla observar cómo se filtran los rayos del sol entre los árboles, creando luz y sombras en tiempo real, cambiando el aspecto del entorno según la luz proyectada. O cuando los rayos se filtran por ventanas de las casas o edificios, creando rayos de luz, viéndose las partículas de polvo por el entorno, sin duda espectacular.
A parte de esto, el juego cuenta con un grado de poligonado importante, solo hay que fijarse en el entorno. Los escenarios, siempre están cargados de elementos y de detalles, vegetación, junglas urbanas, o lo que viene siendo ciudades llenas de edificios semiderruidos que, les invaden la vegetación. Campamentos, pueblos abandonados, bosques, bases enemigas, casas abandonadas etc. Además, la gran distancia de dibujado, nos permite visualizar lo que hay más allá, que como he citado en otros apartados, sorprende por su variedad de escenarios. Siempre nos sorprende con algo nuevo, con nuevas localizaciones y todas ellas, rebosantes de detalles. Y lo mejor de todo, y es clave para la inmersión, es que todo lo que visitemos hay algún sitio donde interactuar y explorar. Un toque aventurero que es importante, porque el juego se siente divertido y profundo.
Pero la guinda se la llevan tanto las animaciones corporales, como las faciales. Son las más realistas y humanas jamás creadas para un videojuego. Todo el conjunto del título, en lo que respecta al apartado visual, es foto-realista. Pero es que el trabajo hecho en los personajes y el resultado que ha dado. Era algo impensable que se viera algo así en la actual generación. Desde las mandíbulas, el movimiento de los ojos, los movimientos y gestos de la boca, las expresiones faciales, las texturas de la piel, las miradas, las animaciones a la hora de hablar, y así un largo etc. Ha demostrado que está a años luz de lo visto en la actualidad, porque es increíble, y un aperitivo de lo que veremos en la inminente nueva generación. Podemos decir sin miedo a equivocarnos. De que The Last Of Us: Parte 2, es un adelantado a su tiempo, en este sentido se ha adelantado una generación. El trabajo hecho por Naughty Dog con los personajes tanto en animaciones y foto-realismo, corresponde más a la próxima generación, y que hubiera sido normal tal semejante nivel de realismo, que parecen personas de carne y hueso. Y todo gracias a los actores que han prestado su imagen, para dar vida a los protagonistas, y con ello el uso de tecnología de escaneo facial, brutal.
El juego quita el hipo por su aspecto gráfico y técnico, es lo mas impresionante que habrás visto en mucho tiempo, y un adelanto de lo que veremos en el futuro
EN CONTRA
DECISIONES DISCUTIBLES Y EL TEMA DE LA VENGANZA, SE LE FUE DE LAS MANOS A NAUGHTY DOG
Aunque no empañan a la historia, no tanto como para hacer una campaña de desprestigio, como ha sucedido. Si que es cierto que, Naughty Dog, tomo unas decisiones erróneas durante la historia, que incluso hacia al final del juego, arrastro a la jugabilidad. Estas decisiones discutibles, también tienen que ver con el tema de la venganza que, hace mucho hincapié en ello, y se olvida de algo que, si se profundizo en el primer The Last Of Us, que son los infectados y las causas que produjo tal panorama apocalíptico y desolador. El mismo pasa prácticamente desapercibido en el The Last Of Us: Parte 2, cuyos chasqueadores y algún nuevo enemigo, están de meros espectadores y diría de invitados de excepción, en medio de una venganza sangrienta y visceral.
El primer juego supuso un acercamiento de unión entre los personajes y el jugador, por ser debutantes, y de unir vínculos entre Ellie y Joel, fue una historia más humana. Pero con la secuela, nos han querido contar algo diferente, pero lo podría haber hecho con más tacto, no poner la excusa de la venganza para enseñar escenas explicitas o dejando atrás lo que funciono en el primer juego, o tomar también decisiones discutibles en la jugabilidad, y que cause rechazo al jugador. Un tema espinoso que, Naughty Dog podría haber lidiado mejor.
UN JUEGO QUE A QUERIDO ABARCAR DEMASIADO, SIENDO ESTIRADO EN DURACIÓN
El juego es realmente largo. Por una parte, es uno de esos juegos que no quisieras que terminara nunca, por su experiencia inmersiva. Pero por otra, hacia el final de los últimos capítulos, el juego empieza a dar síntomas de fatiga. La causa, es que Naughty Dog ha querido abarcar mucho, contando varias historias de varios protagonistas, explicándonos mediante flashback que transcurren unos años atrás de los acontecimientos actuales. Las vidas de por ejemplo Ellie y Joel, después del juego original o de Abby y las consecuencias que llevaron a las cuentas pendientes, que da forma al argumento. Todo ello ha acabado por estirar el juego, ya que Naughty Dog ha querido ser muy perfeccionista en dejar claro, el mensaje que quería dar y que conociéramos a los personajes a fondo.
Todo lo que nos explica el juego está conectado. Lo que vivimos por la parte que corresponde a Ellie y Abby, tiene un objetivo común, acabar la una de la otra. Te sorprende porque supera a cualquier guion cinematográfico. Pero la compañía podría haber hecho lo mismo, pero sin estirar el juego, ni abarcar demasiado, que ha sido la causante en que el mismo de síntomas de fatiga. Repitiendo algún patrón jugable, dando la sensación de que ya se estaba sintiendo forzado.
CONCLUSIÓN
Si alguien aun tienes dudas de que los videojuegos son arte, sin duda The Last Of Us: Parte 2, es uno de los juegos que mejor lo representa. Porque es uno de los juegos mejor escritos que se ha hecho nunca para consola alguna. A nivel jugable es impecable, tanto los momentos de acción, sigilo y exploración, tienen un perfecto equilibrio que no te cansas de jugar. Y si encima tiene un diseño de niveles brillante, no a hace más que confirmar la solidez en cada uno de sus apartados. Por si esto fuera poco, el apartado gráfico, técnico y audiovisual es legendario. Su foto-realismo exprime el hardware de PS4 hasta dejarla estéril, no se ha visto nada igual hasta el momento, los personajes parecen humanos, arropado de un conjunto visual majestuoso. Tiene fallos claro está, incluso las obras maestras que ha habido a lo largo de la historia de los videojuegos, tampoco se han salvado de errores. Y a Naughty Dog se le ha ido la mano con el tema de la venganza, porque tiene una historia jodida y aveces llega a incomodar. Ha estirado demasiado el juego que incluso llega a saturar en los capítulos finales, y otras decisiones discutibles que se podrían haber evitado. Pero el juego estan bueno y su experiencia es tan inmersiva, que te marca y te a hace olvidar, todo lo relacionado al linchamiento inmerecido hacia el juego, o los errores que haya cometido Naughty Dog. Sin duda The Last Of Us: Parte 2, ya está en el ranking de los mejores de la historia, si aún no lo has jugado y aprecias el arte en el videojuego, te recomiendo que lo hagas, te podrías llevar una de las mejores experiencias que posiblemente pocas veces habrás experimentado.
¿Y vosotros/as? ¿Lo habéis jugado ya o lo tenéis aun pendiente? Hasta próximas entradas.
A estas alturas de la generación, ya hemos visto un poco de todo, nuevas IP’S, sagas de toda la vida, decepciones, auténticos juegazos etc. Pero siempre queda la sensación de que el contenido no está completo, que faltan juegos que deseas que aparezcan o en este caso y por motivos de mi entrada, personajes que aún no han aparecido y que, no se descarta que lo hagan en el futuro. Pero que, a día de hoy, no se sabe nada, ni siquiera si los veremos en la nueva generación. Y que a algunos de ellos pertenecen a sagas importantes de éxito y otros que, con una sola entrega de su juego, se han hecho un hueco en la industria. Lógicamente los personajes que, por decirlo de una manera, están olvidados. No son los únicos que hace tiempo que no se ven. Pero choca que hoy en día, ya se hayan visto la mayoría de personajes importantes y los que voy a citar, aun ni se sabe si los volveremos a ver. Y eso que sus últimos juegos, tuvieron muy buenas ventas. Por eso mismo, hoy os traigo una entrada con personajes olvidados, que en su día fueron protagonistas y forman parte de la historia de los videojuegos…seguid leyendo.
ISAAC CLARKE / SAGA DEAD SPACE
Ya ha llovido desde su última aparición, que fue en Dead Space 3. Desde entonces poco o nada, se sabe de un personaje que protagonizo una de las mejores sagas de la pasada generación, con el terror espacial de protagonista. La tercera entrega de Dead Space, fue la última que vimos, la saga ya daba síntomas de agotamiento y para darle un toque de frescura, a Visceral Games se le ocurrió que Dead Space 3 debía de tener un poco más de acción, haciendo que la creación de armas fuera importante. Lo cierto, es que el juego tuvo más acción comparado con las dos anteriores entregas, pero no fue nada exagerado, más bien tenía un equilibrio entre acción, momentos pausados y terror. Aunque tuvo buenas ventas, el juego fue criticado y eso supuestamente desde entonces, Visceral Games decidió dar descanso a la saga y también a Isaac Clarke. La compañía nunca ha dejado caer, que la franquicia Dead Space, está enterrada. Así es que, aunque hoy en día, es complicado que veamos algo, hasta que no se diga lo contrario, cabe la posibilidad de que veamos algún día, al ingeniero espacial. Y ya hay que pensar que sería en la nueva generación, o eso esperamos.
ALAN WAKE
En el 2010, salió al mercado un juego de Remedy, que mezclaba lo sobrenatural con el terror. El protagonista fue Alan Wake, nombre que comparte con el título del juego. La misión de este escritor, era encontrar a su mujer de nombre Alice, que desapareció en circunstancias misteriosas. La historia del juego, está contada como si de una novela de series se tratará. Además de esto, el tono cinematográfico y su jugabilidad tienen mucha personalidad. Con una solo entrega del juego, Alan Wake ya ha demostró como personaje, su gran personalidad y profundidad narrativa. Que incluso esto produjo que Remedy se planteara desarrollar una secuela y seguir explotando a nivel narrativo a Alan Wake. Desde entonces, muchos han sido los rumores de que un Alan Wake 2, podría estar en producción y que lo veríamos en la actual generación. De hecho, en los últimos días, ha vuelto a surgir el rumor, pero ya seria para la próxima generación. Pero lo cierto, es que la compañía nunca ha confirmado nada y tampoco desmentido. A día de hoy, Alan Wake es un personaje que no está enterrado del todo, y cabe la esperanza de que lo veamos de nuevo. De momento Remedy no se pronuncia, lo que no cabe duda, es que Alan Wake 2, se está convirtiendo en una secuela deseada.
SAM FISHER / SAGA SPLINTER CELL
Splinter Cell: Blancklist, fue una de las mejores entregas de la saga y acto seguido la última que vimos. Ubisoft, le introdujo al juego las suficientes novedades jugables, para que le diera frescura a la saga. Sam Fisher que lo veríamos por última vez en esta saga. Siempre lo recordaremos, por ser uno de los agentes-espías por excelencia de los videojuegos, con usos de Gadgets y otros artilugios, que hacían una jugabilidad divertida y realista. Su atormentado pasado, también provoco muy buenos argumentos en cada una de las entregas que protagonizo. Pero a día de hoy, tampoco se sabe nada de su posible vuelta y no parece que esto vaya a cambiar a corto plazo, ni si quiera a largo. Ya que Ubisoft, ha estado en estos últimos meses, involucrado en el desarrollo del Assassin’s Creed: Valhalla. Así es que no pinta bien el futuro de Sam Fisher en nuestras consolas, pero seguro que estará esperando en las sombras, para volver a ser letal.
GORDON FREEMAN
¿Quién no recuerda a Gordon Freeman? Ya ha quedado lejano cuando Half Life apareció en el mercado en 1998. Pero es difícil olvidar a pesar de los años, un juego que tiene calidad. El éxito de un videojuego, depende también de su personaje protagonista, de la influencia que tenga en la historia y lo profundo que se ha. En el caso de Half Life, esto lo cumple de sobra, su protagonista Gordon Freeman, siempre será recordado, por ser partícipe de un shooter innovador para aquella época y que fue todo un soplo de aire fresco. Tanto es así, que Half Life se convirtió por méritos propios, en uno de los mejores shooter de la historia. La influencia que aporto el juego de Valve que, por aquel entonces la compañía debutaba con el shooter. Les sirvió a otras compañías para implementar mecánicas jugables del Half Life, a sus juegos. Gordon Freeman, tenía que recorrer laberinticos escenarios, en los que tenía cabida la exploración, resolución de puzles, con dosis de acción. Este coctel jugable que, junto con su brillante diseño de niveles, alzaron al Half Life, a lo más alto, donde Gordon Freeman fue el protagonista estelar, consiguiendo ser un personaje querido para muchos. Su ausencia ya es alargada.
CORVO ATTANO
Todos los que jugamos a los Dishonored, que no son pocos, debido al éxito de la saga. Recordamos a Corvo Attano. El protagonista de los dos juegos de Arkane Studios, fue clave tanto en Dishonored, como en Dishonored 2, buena fe de ello lo pueden decir Durwall y Karnaca, las ciudades donde se ambientaron la primera y segunda entrega. Los juegos como digo, tuvieron éxito, gracias en parte a su jugabilidad llena de posibilidades, y emergente, por ser inmersivos, y por tener unos diseños de niveles, que convirtieron a Arkane Studios en la compañía que desarrollaba los mejores diseños de niveles. Todo daba a suponer, que una tercera entrega seria cuestión de tiempo que se viera en el mercado. Pero cuatro años después de que viéramos Dishonored 2, no hay señales de vida, y mucho menos Arkane Studios tampoco suelta prenda de la existencia de Dishonored 3. Así pues, Corvo seguirá con sus largas vacaciones, que parece ser que quedo desgastado por los peligros y esfuerzo en las dos entregas. Veremos si en la nueva generación, hay novedades al respecto, y si por fin Arkane Studios tiene en mente el desarrollo del Dishonored 3, que ya está siendo un juego bastante apetecible por la comunidad.
MAX PAYNE
Su ausencia, ya es alargada. La última vez en la que vimos a Max Payne, fue en la pasada generación, con el juego Max Payne 3. Un título de rebosante acción, de ritmo alto y sin freno. Un juego espectacular, a nivel técnico, gráfico y sonoro, y que gusto mucho a los jugadores. Desde entonces, nada se sabe, de uno de los agentes más letales y sin escrúpulos de la historia de los videojuegos. Rockstar que desarrollo la tercera entrega, nunca ha reconocido que la saga este enterrada, y Remedy responsable de las dos primeras entregas, tampoco se ha pronunciado nunca al respecto. Así es que un hipotético Max Payne 4, está muy lejos de ser una realidad. Si ya en la anterior generación Rockstar implemente un motor de físicas realistas, junto a un apartado visual que fue un espectáculo para los sentidos. Imaginad lo que hubieran podido hacer en la actual generación, con un hardware más avanzado, hubiera sido otro espectáculo multiplicado por dos. Esperemos que tanto Rockstar como Remedy, se animen a desarrollar una cuarta entrega ya que, con la potencia de las nuevas consolas, un Max Payne 4, podría ser increíble. Pero será complicado, veremos.
GAMEPLAY HALF LIFE
Hasta aquí la entrada de hoy…Está claro que los personajes citados en el artículo, ya no los veremos en la actual generación. Se esperaba que iba a ser todo lo contrario, por los menos algunos de los juegos donde protagonizan los personajes citados, volverían con nuevas entregas, pero finalmente no va a ser así. Parece que, en el futuro tampoco pinta bien para todos, porque simplemente no hay nada en el horizonte de que puedan volver. El que posiblemente tenga más posibilidades es Alan, con un Alan Wake 2 que, en los últimos días, ya se han oído rumores de la secuela. Por lo demás, habrá que esperar al comienzo de la nueva generación, y a partir de aquí, ver si en los próximos meses, hay fumata blanca en plan anuncio oficial, o rumores de peso, que lleven a las compañías a confirmar un posible desarrollo. El futuro marcara el camino, pero la ausencia de estos personajes, ya es alargada en la sombra.
¿Y vosotros/as? ¿Tenéis ganas de que vuelvan los personajes citados? ¿Que otros os gustaría ver? Hasta próximas entradas.