Double Dragon: Analizando pros y contras…Especial 35 aniversario.

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Seguramente muchos de vosotros conoceréis el juego que voy a tratar hoy, es un Beat’ em up que causó furor en los años 90 aunque su lanzamiento real fue en 1987 por Technos Japan y distribuido por Taito, se trata del legendario Double Dragon, un Beat’ em up de -yo contra el barrio-, juegos que eran típicos en aquella época, como Final Fight, Street Of Rage, o Cadillacs And Dinosaurs etc.

El juego fue lanzado en versión port, en varias plataformas entre las más destacadas, Master System, Mega Drive, Atari, Game Boy, Msx, Nes, entre otras, tubo más versiones como Super Double Dragon que fue lanzado para Super Nintendo, y que también tuvo un éxito tremendo ya que el juego continuaba el desarrollo de la saga, pero con mejores gráficos y más elementos en pantalla. En aquella época hubo grandes Beat’ em up tanto en los salones recreativas como en consolas, pero Double Dragon tenía un encanto especial y era y sigue siéndolo uno de mis clásicos preferidos y un juego que le tengo un gran recuerdo. Así es que, hoy en mi nuevo post hablo en mi análisis especial, de un beat’ em up legendario, y que hace bien poco cumplió 35 años…Seguid leyendo.

 

 

 

ANALIZANDO PROS Y CONTRAS

 

 

 

A FAVOR

 

 

 

HISTORIA

Double Dragon nos ponía en el papel de Billy o Jimmy según con quien personaje jugábamos, el asunto estaba en que teníamos que rescatar a Marian la chica de Billy, de los Black Warriors cuyo jefe era willy una banda criminal que para ajustar cuentas de tiempos pasados raptaron a la chica para atraer Billy, pero el hermano de este último, Jimmy, también está enamorado de la chica y decide unirse con él para enfrentarse a los Black Warriors que en eso momentos dominaban los barrios.

Estábamos es una historia de cuentas pendientes, típica de la época, en el que nuestra misión era rescatar a alguien, en este caso a una chica. En aquella época, la premisa argumental de los beat’ em up, no eran más que ajuste de cuentas, o bien por asesinato, secuestro, o salvar a la ciudad de turno de los criminales etc. La excusa perfecta para aventurarnos en juegos extraordinarios.

 

 

 

JUGABILIDAD

El desarrollo era el típico yo contra el barrio, que había que pegar mamporros a todo lo que se meneaba, ya sea con puñetazos o patadas o tirando al enemigo por los aires, también podíamos quitarle las armas que llevaban algunos enemigos como, cuchillos, látigos, bates, y usarlos contra ellos, esto les daba variedad a los combates. Podíamos hacer un gran número de ataques como el codazo hacia atrás que nos facilitaba las cosas y era muy útil, o las patadas voladoras, aunque estas patadas eran cuestión de practica darle al enemigo.

El juego tenía o tiene, cuatro niveles variados todos ellos estructurados en varios enfrentamientos, según la zona salían unos enemigos u otros, pero casi siempre salían los mismos, y no eran muy numerosos, así es que el juego no era muy difícil, salvo algunos momentos que teníamos que saltar alguna zona, como un puente con el camino roto que teníamos que pasar al otro lado, o pasar entre unos pinchos en la final, por lo demás era hacerse con el control y seguir la misma mecánica.

Podíamos jugar en modo cooperativo con un amigo y manejar a Jimmy, lo bueno de esto es que el juego incluyo dos finales distintos algo muy poco habitual en el género, y Double Dragon fue quien lo implemento por primera vez. Si los dos hermanos llegaban a la final y derrotaban a la jefe Willy se tenían que enfrentar entre ellos para ver quién se quedaba con la chica, quien ganara se quedaba con Marian, desde luego que era una motivación extra jugar a dobles, y un pique entre los amigos o conocidos.

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Podríamos interactuar con algunas cosas del entorno, como con este barril, que nos venia muy bien para derribar, a este pedazo de M.A gigantón

 

 

 

SONIDO

El sonido estaba muy conseguido los mamporros sonaban como si te los pegaban a ti mismo, el sonido de los cuchillos al caer y de los bates al golpear eran muy realistas igual pasaba con la música que variaba según el nivel, los personajes no hablaban, pero sí que se escuchaban cuando los derrotábamos como quejándose de los golpes. Todo el conjunto estaba muy cuidado, con mención especial a la banda sonora del primer nivel, que es realmente nostálgica hoy en día, y grandiosa en su conjunto global. Un sonido a la altura, y que en aquella época fue toda una experiencia.

 

 

 

GRÁFICOS

El juego era en scroll lateral es decir visualizábamos lo que había sin grandes alardes, era un juega lateral plano, donde primaba los sprite que ya no lo eran tanto, ya que se dio un paso importante en polígonos, y con un pixel-art de gran nivel, que lo hicieron tener un apartado gráfico maravillosos para la época, con personajes muy bien animados y escenarios detallados y llenos de color.

El juego tenía personalidad propia, se podía distinguir un personaje a otro por sus animaciones, no era lo mismo que te atacara un enemigo grandote que uno más pequeño, las físicas en este sentido hacían muy bien su papel, notándose el peso ligero o más pesado según el contrincante en el que luchábamos, cada uno tenía sus golpes y se diferenciaban entre sí. Los escenarios no eran amplios más bien eran reducidos porque los niveles eran por zonas y lineales, hasta que no limpiabas una zona de enemigos no pasabas a otra, esto hacía que se dieran situaciones caóticas porque la geometría del juego no dejaba ver más allá de la zona donde estábamos luchando, y a veces te golpeaban enemigos que no los habías visto antes, esto pasaba cuando te acercabas a una esquina lateral. Por lo demás no hay que valorar nada más, el juego era lo que era para la época en el aspecto gráfico, es decir limitado, pero con una gran puesta en escena y llamativo aspecto visual, muy bueno.

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Aquí tenemos a los dos hermanos repartiendo galletas y es que se podía jugar a dobles con un amigo, lo que garantizaba tardes inolvidables

 

 

 

ACTUALMENTE SE PUEDE ENCONTRAR  Y ADQUIRIR EN CONSOLAS ACTUALES

No a hace falta tirar de emulador, ni tener una maquina arcade, ni incluso tener en propiedad las consolas en la que salió el Double Dragon, aunque claro está, si las tenéis siempre es mejor. Lo digo, porque si por si acaso no lo sabíais a estas alturas, el Double Dragon, lo podéis conseguir para PS4 y Switch vía descarga digital, por un precio asequible de 6’99 euros.

En este caso, no se trata de una versión port para las consolas de Sony y Nintendo, Sino del Double Dragon original del arcade, que como habéis podido comprobar, por eso he hablado hoy aquí en mi blog vuestra casa, del mismo. Así es que, el que no lo tenga en la actualidad, es porque no quiere, yo lo tengo en propiedad y lo disfruto como el primer día que lo descubrí en la recreativa, haciéndome un viaje en el tiempo. Tenerlo en casa para siempre y jugarlo a mi antojo, sin aquellas colas interminables para poder jugarlo en el arcade, sin lugar a duda, no tiene precio.

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Se puede jugar al Double Dragon original y plantar cara a la banda de los Black Warriors, tanto en PS4 y Switch, tenerlo en casa es una experiencia inigualable 

 

 

 

EN CONTRA

 

 

 

EL CONTROL HACE QUE JUGARLO EN SISTEMAS Y MANDOS ACTUALES, PUEDE SER COMPLICADO INCLUSO PARA LOS MÁS PURISTAS

El Double Dragon como he citado más arriba, era lo que es e incluso para estos tiempos. A pesar de tener un apartado gráfico y técnico de gran nivel y en lo jugable fuera divertido a mas no poder, y con solo unos pocos botones eran suficientes para encadenar ataques y pasarte el juego, no se le podía pedir más por limitaciones de hardware. En aquella época fue toda una experiencia y descubrimiento, en los que nos quedábamos embobados contemplando la pantalla.

Pero la cosa cambia en la actualidad…está claro que jugarlo hoy en día, es jugar al juego original, tal y como lo descubrimos, con sus gráficos pixelados, con el sonido intacto y su jugabilidad gloriosa etc. Pero también el control, el mismo hoy en día, aunque se ha de fácil manejo y sin paños calientes, no es un juego en el que se adapte a las actuales consolas fácilmente, por la simple razón de que el control y manejo de botones, no está pensado en un principio para ellas. No se trata lógicamente de un remake, en el que traería mejoras de todo tipo, entre ellas en el control y manejo. Simplemente el juego se ha lanzado en consolas tal cual, y como era el original, lo que es una gozada, pero tiene sus pros y contras.

Eso no quiere decir que se ha injugable ni mucho menos, es muy disfrutable, y todo es cuestión de práctica. Pero cuando quieres realizar ciertas acciones como por ejemplo el codazo hacia atrás, a veces el personaje acaba haciendo otra cosa, al igual que cuando quieres hacer una patada voladora, y en vez de ello haces unas patadas normales en el suelo etc. Lo que puede complicar las cosas incluso a los más veteranos, y ya no os digo nada a los que descubran el juego en la actualidad y no conozcan sus mecánicas.

El motivo de ello, es porque los mandos de las consolas actuales, en este caso PS4 y Switch, tienen los botones pequeños si los comparamos con los botones de una maquina arcade y que, dificulta un poco el manejo. Por esta razón, donde mejor se juega el Double Dragon y de forma fluida, es con un Joystick arcade. Por lo demás, todo lo que digo no es nada grave, simplemente es adaptarse a jugarlo a los sistemas actuales, porque si decidís adquirirlo lo vais a disfrutar muchísimo, y tendréis uno de los mejores beat’ em up de la historia en casa, que ya es decir.

 

 

 

GAMEPLAY

Hasta aquí la entrada de hoy…Espero que os haya recordado buenos tiempos el Double Dragon, uno de esos clásicos que por muchos años que pasen, en este sentido, ya 35 años, siempre serán recordados, y lo mejor para conseguirlo es hacer en cuando en cuando una entrada sobre ellos, que por eso nos hicieron disfrutar, y forman parte de nuestra infancia y adolescencia.

¿Y vosotros? ¿Llegasteis a jugarlo, lo tenéis en propiedad?…Hasta próximas entradas.

True Fear: Forsaken Souls Part 2: Una aventura gráfica desconocida para a algunos, pero que sigue siendo una joya 4 años después.

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Las aventuras gráficas, tuvieron su mejor época dorada durante los años 90 y principios del siglo XXI. Los Syberia, Broken Sword, Monkey Island o Dracula etc. Llevaron al género a lo más alto. Las aventuras gráficas, eran como jugar a algo diferente, si querías descansar de tanto shooter, juegos de futbol, juegos de terror o de las aventuras de acción tradicionales, como era lo más común para la época. Jugar a una aventura grafica te aportaba una experiencia diferente, más pausada e incluso inmersiva. Pero poco a poco y durante los años, las aventuras graficas tal y como las conocimos, fueron perdiendo protagonismo.

Actualmente existen juegos del género muy interesantes y de buena calidad, pero no tienen el encanto de las aventuras clásicas, y mucho menos la dificultad. A día de hoy, parecen películas interactivas y te lo dan todo mascado a nivel jugable. Aun así, existen en el mercado, aventuras graficas que mantienen vivo la esencia clásica. Uno de ellos es el True Fear: Forsaken Souls Part 2, que fue desarrollado por Gobliz Studio, y lanzado al mercado primero en PC en el 2018, para Switch y PS4 un año después. Una joya que, para la mayoría, seguramente ha pasado desapercibido, pero que tiene muy buena calidad y un encanto especial. Así es que, es por ello que hoy en mi nuevo post hablo, de una aventura grafica de la vieja escuela y, que 4 años después de aparecer por primera vez en el mercado, sigue siendo muy apetecible…Seguid leyendo.

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UNA AVENTURA GRÁFICA CON SABOR A CLÁSICO, QUE MEZCLA TERROR Y UN ENCANTO ESPECIAL

Siempre es recomendable que antes de jugar a una secuela, se juegue primero a su primera entrega. Lo digo porque como es lógico, True Fear, tiene su primer juego, cosa que es bastante recomendable. Pero si decides dar el salto directamente al juego que hoy os voy a hablar, el mismo se encarga en ponerte en situación. Esto es lo que pasa cuando empezamos a jugar al True Fear: Forsaken Souls Part 2, que mediante una cinemática (que, por cierto, es bastante cinematográfica). El juego nos narra los acontecimientos y hechos surgidos en el primer juego, que desembocara que todo continue en la secuela. Este detalle por parte de Globinz, es muy importante para poner en situación a los que no jugaron al primer juego.

Ante todo, cuando termine la cinemática y tenemos claro lo que pasa con la protagonista de la aventura, pasamos a controlar en primera persona, a Holly. Una mujer que necesita respuestas por la muerte misteriosa de Heather, su hermana, y que ira en busca con todo para saber la verdad, donde todo parece indicar y esta será la base del juego, que hay algo sobrenatural detrás. Con esta premisa, estamos ante una aventura grafica de investigación y suspense con toques de Thiller psicológico y terror, donde los fenómenos paranormales también tienen cabida. Además, de que goza de una ambientación muy conseguida. Cuando empezamos a jugar, lo vemos todo en primera persona, ósea, a ojos de la protagonista, lo que, en cierta manera, se ha hace inmersivo.

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Momentos tan escalofriantes como este vivirá Holly, debemos ayudar a la protagonista a descubrir la verdad

Lo primero que llama la atención, es su diseño gráfico y estético, con un efecto pastel que resaltan los colores haciéndolos vivos, y que te demuestra que estamos ante una aventura grafica con todas las de la ley. Pero aquí no se queda la cosa, en los escenarios no podemos avanzar ni hacia adelante y hacia atrás, no como por ejemplo en un shooter que con el personaje podemos caminar. Tampoco podemos girar la cámara como en un juego tradicional, por la simple razón, de que no es en 3D, aquí se ve todo en 2D y con una cámara fija, ósea, lo suficiente para que podamos interactuar con los escenarios y sus objetos claves para poder avanzar. La estética de las localizaciones o escenarios, aparte de que gozan de una gran variedad, estética y visualmente se muestran como fotografías, no por el realismo mostrándose fotorrealistas ni mucho menos, sino porque parecen fotos en las que cobran vida y se puede interactuar.

Tenemos una cámara estática, en el que se muestran objetos, unos están solo como decorados y con otros, se pueden interactuar. Estos últimos, son los que nos harán avanzar, pero para ello y como toda buena aventura grafica con sabor a clásico, deberemos colocar cada objeto e ítem en el sitio correcto, pero la tarea no es para nada fácil, ya que el juego en sí, es un puzle o rompecabezas. Tenemos una pequeña lupa que hace de cursor, y que con ella debemos de movernos por la pantalla en busca de objetos clave. Cuando interactuamos con algún objeto y antes de ser usado, se añadirá al inventario, una vez hecho esto y comprobar que donde estamos de momento poco más se puede hacer. Deberemos usar una flecha para avanzar al siguiente escenario, en el mismo iremos poniendo los ítems en el sitio adecuado. Pero la gracia está en que, no todos los objetos que recojamos, valdrán para la siguiente zona, y es aquí donde el juego empieza y te obliga a comerte la cabeza.

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Tenemos cámaras y escenarios fijos con un efecto fotografía, en el que podemos interactuar y buscar objetos para resolver enigmas, en una aventura grafica con sabor a clásico

Empieza pues, las idas y venidas de entre escenarios, en el típico diseño en el que conforme vayas recolectando objetos, debemos volver hacia atrás para añadir los mismos en el sitio adecuado, y encontrar otras que te permitan avanzar. El juego en si como he comentado más arriba, es un puzle de forma constante. Iras preguntándote durante todo el juego, donde colocar cada objeto y que es lo que me falta para avanzar, lo que te a hace parar un momento e incluso un rato, para pensar. Para ello la clave es que, el juego está muy bien diseñado, y con ello consigue una atmosfera absorbente, que junto con una jugabilidad e inteligente y con sentido, consigue atraparte y hacer que sigas descubriendo.

Sino queremos complicarnos mucho la vida, tenemos ayudas visuales que nos facilitan mucho las cosas, con indicaciones y pistas que nos dicen dónde colocar cada objeto o la próxima ruta a seguir. Estas ayudas son opcionales usarlas, pero están ahí, y siempre se tiene la tentación de usarlas y más cuando nos quedamos atascados, pero le quita la gracia a la experiencia y la inmersión. Una aventura gráfica, se juega con todas las de la ley, pensando y comiéndote el tarro sobre la próxima mecánica a seguir, y que, desde luego una vez conseguido, es bastante satisfactorio.

El toque sobrenatural que tiene True Fear, también es clave para la experiencia, con fenómenos paranormales y apariciones que rondan algunos escenarios. Los mismos provocaran acciones que desembocan en nuevas mecánicas jugables, y que por momentos muestran personalidad propia, al mismo tiempo el juego se muestra variado, lo que es la excusa perfecta para encontrar nuevos objetos y nuevos interrogantes de lo que hacer, por lo que demuestra que nos quiere tener enganchados, y de hecho lo consigue. Durante el transcurso de la jugabilidad, van apareciendo cinemáticas sobre la protagonista, que te explican sobre algunos eventos que van unidos a la jugabilidad y conforme vayas resolviendo enigmas, cosa que es un acierto, porque te mantiene en situación y hace que no pierdas el interés por la historia, y también porque demuestra que la misma, quiere tener su peso.

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Hasta aquí la entrada de hoy…A pesar de que True Fear: Forsaken Souls Part 2 ha tenido o tiene su público, es una aventura grafica desconocida para a algunos o por la mayoría. Es un juego genial, inmersivo, lleno de misterio y terror, y con unas mecánicas jugables que consisten en buscar objetos o ítems, y ponerlos en lugar adecuado, con lo que provoca que en más de una ocasión no sepas por donde ir o te pares a pensar. Tiene una historia interesante y engancha, donde tiene cabida los fenómenos paranormales y el thriller psicológico. Una muy buena aventura gráfica, que recuerda a los mejores juegos del género, y que está ahí esperando a ser descubierta por más público. Además, tiene un muy buen aspecto gráfico y dirección de arte, con un efecto pastel llamativo y con una paleta de colores muy viva. Sin duda, una aventura grafica recomendable, una agradable sorpresa, y que merece ser descubierta.

¿Y vosotros/as? ¿Ya lo jugasteis? ¿O lo habéis descubierto ahora?…Hasta próximas entradas.

Árcade Archives…Una Fabrica De Juegos Retro Que Te Harán Soñar, Algunos De Sus Grandes Clásicos.

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Los que vivimos la época de los salones árcade o también conocidos como salones de recreativas. No podemos negar, que llegamos a desear tener en propiedad, los juegos que nos fundían la paga en las maquinas árcade. Tener estos juegos de nostalgia infinita en tu casa, solo estaba al alcance de los más privilegiados o lo que es lo mismo decir, al alcance de muy pocos. Mas por nada, porque la mayoría de ellos estaba representada por SNK y su Neo-Geo, juegos como los Super Sidekicks, Cadillacs and Dinosaurs, King Of Fighter etc. Fueron realmente grandioso y el sueño de cualquiera, de tenerlos en propiedad. Pero claro, la Neo-Geo en el mercado, tenía un valor muy prohibitivo, su precio estaba de entre 65 a 70.000 de las antiguas pesetas, un pastizal para aquella época.

 

Pero gracias con el paso de las generaciones y más actualmente. Es posible disfrutar de estos grandes clásicos sin necesidad de tener sus consolas físicas, gracias a la emulación. Y de esto puede dar fe de ello, un servicio que voy a hablar hoy, y que se trata del Árcade Archives disponible para PS4, One, Switch y PC. Que como su nombre indica, es un archivador que reúne un buen puñado de juegos retro, ya sean de la Neo-Geo, Mega Drive o de la gran N etc. Y que te permite tener en propiedad, aquellos juegos que deseaste tener en tu casa y no pudiste. Pues ahora tenéis la oportunidad…Seguid leyendo.

 

 

 

 

 

 

ÁRCADE ARCHIVES HARÁ CUMPLIDOS TUS DESEOS, ALGUNOS DE LOS JUEGOS QUE TE PUEDES ENCONTRAR

 

 

 

 

SUPER SIDEKICKS 1 Y 2

 

 

 

¿Quién no recuerda esta gran saga de juegos de fútbol? Los Super Sidekicks, dio un paso adelante en los juegos de fútbol y todo gracias a la potencia de la Neo-Geo y las placas base. Fue adelantados a su tiempo, ofreciendo unos Sprite más detallados de animaciones y modelados, la posibilidad de implementar físicas realistas y efectos como comportamientos climáticos etc.

 

La segunda entrega, mejoro esta fórmula, con unos futbolistas ya más poligonales y un control exquisito. El resultado fue, unos juegos de fútbol árcade con gran nostalgia hoy en día, y que actualmente, si no tienes una Neo-Geo con los juegos y debido a la desaparición casi en su totalidad de los recreativos, es casi imposible que se puedan jugar. Pues gracias a la Árcade Archives, será posible jugarlos en tu casa, sin necesidad de tener la Neo-Geo. Pero lo mejor, es que vienen perfectamente emulados. Estas versiones, son idénticas a las de la recreativa, ósea que son los Super Sidekicks originales, tal cual como los conocíamos, nada de retoques, replicas parecidas o algo que se les parezca, nada de eso. Así es que, si los adquirís tendréis una buena nostalgia.

 

 

 

 

 

 

KING OF FIGHTER 94

 

 

 

 

 

Primero disfrute de los Street Fighter, que por cierto los tengo en propiedad. Luego llego a las maquinas árcade, el King Of Fighter 94, que se convirtió para un servidor, en el beat ‘em up favorito. Aun no le comprado en la Arcade Archive, pero dar por seguro que me haré con él, antes de que acabe el verano.

 

En King Of Fighter 94, puedes elegir un grupo de tres luchadores cada uno. Los mismos cuentan con ataques y combos diferentes, cuando uno de ellos es derrotado, ocupa su lugar otro luchador del grupo. El juego destacaba porque dio un paso más en los beat ‘em up de lucha, al ofrecer unos combates más profundos en variedad de ataques, luchadores genialmente animados y diseño gráfico que fueron un gustazo para la vista, gracias a la potencia de la Neo-Geo. Pero que todo ello no sería lo mismo, por unos enfrentamientos divertidos y unos combos realmente alucinantes y con personalidad propia. Pues todas estas bondades, las podemos volver a disfrutar, comprándolo en la Árcade Archive y su gama de Neo-Geo. Como pasa en los Super Sidekickcs, The King Of Fighter 94, es idéntico a de la recreativa, el mismo pixel, banda sonora, sonido etc. Así es que, si lo adquirís, aparte de lo que significa tenerlo en casa, que es un lujo. Os traerá una gran satisfacción y recuerdos. Y si no lo jugasteis, descubrirlo ahora será todo un deleite.

 

 

 

 

 

 

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El glorioso Super Sidekicks 2, lo podéis encontrar junto al primer juego, es todo una gozada

 

 

 

 

 

DOUBLE DRAGÓN

 

 

 

 

Fue mi juego favorito de la infancia y lo sigue siendo ahora tres décadas después. Cuando lo vi en la Árcade Archives y con posibilidad de tenerlo en propiedad, no me lo podía creer. Siempre quise tenerlo, pero no encontraba la manera. Y gracias a esta tienda o servicio de juegos retro en la store de PS4, que es donde lo tengo. Mi deseo se ha visto cumplido. De hecho, ya lo tengo y es un auténtico lujo poder disfrutarlo en casa y por solo 6’90 euros. Y es que Double Dragón, es uno de los mejores beat ‘em up de la historia. Claro está que años más tarde, llegarían juegos como, los Street Of Rage, Final Fight o Cadillacs and Dinosaurs etc. Que superaron al juego de Technos. Pero Double Dragon, marco el inicio del camino, de una base que hoy en día es muy querida y que trajo un buen puñado de seguidores. Lo bueno es que en la Arcade Archives, podréis encontrar también el Double Dragón 2, que, por menos de 15 euros, podéis haceros con los dos. Si en su día, no los jugasteis, ya os puedo recomendar que son imprescindibles, por lo menos el primer Double Dragón. Y si ya los disfrutasteis, volverlos a jugar y en casa, no tiene precio.

 

 

 

 

 

 

BUBBLE BOBBLE

 

 

 

 

 

Taito, fue una compañía que nos deleitó con grandes juegos y uno de ellos, es el inolvidable Bubble Bobble. No recuerdo las monedas que llegue a echar a la recreativa, aun así, era imposible llegar hasta el final y acabarse el juego. El mismo era realmente largo, costaba de más de 50 niveles y ha esto se le une, que el juego no era nada fácil, con cada nivel se complicaba más. Los dragoncillos por excelencia de los juegos retro. Protagonizaron un juego realmente divertido y adictivo, y esto se acentuaba más cooperando con un amigo, jugando a dobles.

 

La jugabilidad constaba de un juego de scrolls lateral en 2D, de sencillas mecánicas jugables, que no era más que ir saltando de plataforma en plataforma, mientras usábamos al dragón para atrapar a los enemigos con bolas de pompas. Las mecánicas jugables eran sencillas de entender, pero en la práctica, avanzar y pasar al otro nivel, no lo era tanto. La dificultad endiablada que atesoraba Bubble Bobble, no era apto para los más impacientes. Otro e imprescindible gran clásico, que podéis adquirir, por un buen precio.

 

 

 

 

 

 

 

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Así de laberínticos eran los niveles de Bubble Bobble, y la cosa se complicaba mas conforme avanzabas, un gran clásico y pierde pagas

 

 

 

 

 

 

 

 

 

SPINMASTER

 

 

 

 

 

Otro gran juego de Neo-Geo y desarrollado por Data East y que ahora también lo podréis disfrutar en casa. Spinmaster, fue el típico juego de avance lateral que tenías que eliminar enemigos conforme te salían al paso y enfrentarte a jefes finales. Y todo ello arropado con las típicas plataformas. Aquí no había ni pistolas, ni espadas. La gracia estaba, en que el personaje controlable, usaba para repartir estopa, un yoyo, pero podía conseguir mediante powers ups, otras clases de armas como, unos guantes de boxeo etc. Con ellos se podían hacer ataques especiales, que sirvan como combos. Johnny y Tom, eran los típicos salvadores y con un planteamiento a lo Indiana Jones, debían de buscar un tesoro y rescatar a una chica. Así es que durante sus 5 capítulos, el juego gozaba de una gran variedad de localizaciones y situaciones, y todo arropado con un genial apartado gráfico y técnico, con unos modelados y animaciones que destacaban, con un control exquisito y una paleta de colores muy alegre y viva, que demostraba el gran potencial de la máquina de SNK, Spinmaster, era o es corto, pero aunque la jugabilidad era sencilla, la dificultad era de entre medio y alta. Se necesitaban bastantes créditos para pasárselo, un gran clasicazo.

 

 

 

 

 

 

BOMB JACK

 

 

 

 

 

Bomb Jack, fue creado por Tehkan y fue un gran clásico de recreativa. El juego tenía una jugabilidad muy parecida al Bobble Bubble, pero con la diferencia, que el personaje a controlar, tenía que planear por el plataformero escenario, para recoger unas bombas, mientras sorteaba a los enemigos, que te salían al paso. El objetivo parecía fácil, pero nunca más lejos de la realidad. Los primeros niveles eran fáciles, pero conforme ibas avanzando y debido al diseño de los niveles, la cosa se iba complicando más. Como solía pasar con los juegos retro, era muy divertido y adictivo, pero sobre todo exigente y complicado. Cualquier error, se pagaba con el Game Over en la pantalla y la paga de la semana, en la maquinita. Si no lo jugasteis en su día, tenéis una gran oportunidad para descubrirlo, eso sí, os estirareis de los pelos. Y si ya lo jugasteis, tenéis la oportunidad de vengaros, ya que esta vez, tenéis todos los créditos que queráis.

 

 

 

 

 

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Spinmaster es un árcade que no puede faltar en una colección, divertido, desafiante y con un grato recuerdo de tardes inolvidables y que ahora podrás revivir en tu casa.

 

 

 

 

 

 

Hasta aquí la entrada de hoy…Hoy en mi entrada, os he hablado de algunos de los grandes clásicos que os podéis encontrar en la Arcade Archives. Pero hay muchos más, como Maginiac Lord, Art Of Fighting, Donkey Kong, Super Mario y muchas joyas más. Pero sin duda, los juegos hoy citados en el post, son de los más destacados. Por esa regla de tres, ahora no tenéis excusa y ya no podréis decir, que no podéis jugar a los mejores clásicos de la historia, no dudéis en adquirirlos, la nostalgia vuelve para quedarse.

 

 

 

 

¿Y vosotros/as? ¿Los habéis adquirido ya o tenéis pesarlo hacerlo?…Hasta próximas entradas.

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

Se Esperaban, Pero Fueron Olvidados…Los Grandes Ausentes Del E3 2019.

 

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El E3 2019 una vez ya acabado, toca reflexionar y no solo eso. El verdadero trabajo para los que nos dedicamos al mundillo, empieza después una vez finalizado el evento, aparte de esto, el E3 ha estado dentro de lo que se esperaba, se han mostrado los juegos que estaban cantados que se iban a ver, ha habido también sorpresas, decepciones, ausencias etc. Si hablamos de ausencias de compañías, a Sony sin duda se le ha echado de menos. De haber estado presente, seguramente hubiera mostrado toda su artillería pesada, poniendo a los/as presentes patas arriba y al evento en ebullición. Pero la compañía está metida de lleno en la próxima generación y será en el próximo E3, cuando Sony haga acto de aparición, con seguramente todo el arsenal disponible y la presentación –si es que no sucede antes- de PS5. Mientras tanto Microsift ha aprovechado esta destacada ausencia, para mostrar lo que era un secreto a voces, que es la fecha de salida al mercado de su nueva criatura, estimado para diciembre del 2020 y que no es otra, que la Xbox Scarlett. Pero minutos antes, se llevó el protagonismo, los destacados como Cyberpunk 2077 que fue sin duda el juego del evento, junto al remake del Final Fantasy VII. Y otros que tampoco pasaron desapercibidos como…Gears 5, Halo: Infinite, Blair Witch o el prometedor nuevo juego de Star Wars etc. Pero no hay un evento del E3 sin ausencias de juegos que están ahí y que algunos de ellos, podrían estar desarrollándose en la sombra o en total secreto. Por esta misma razón, los juegos que a continuación voy a citar en la entrada, se esperaban que se anunciaran, pero que finalmente no fue así. Lo que demuestra que aun tardaremos en verlos…Seguid leyendo.

 

 

 

 

 

 

AUSENCIAS DESTACADAS DE JUEGOS QUE YA SE ESPERAN

 

 

 

 

THE ELDER SCROLLS VI

 

 

 

 

Con cada evento que pasa, que no se sepa nada y no me refiero solo al E3. Del The Elder Scrolls VI, es sinónimo de que estamos aún lejos de verlo en el mercado. Yo apuesto que será en la próxima generación, donde lo veremos. Pero el secretismo que se lleva entre manos Bethesda, no a hace más que aumentar el Hype, porque después del gran éxito del The Elder Scrolls 4: Skyrim, ya hay ganas de ver otra nueva entrega. En el E3 del año pasado, ya se dejó ver un teaser de presentación, que dejo con ganas de más entre los presentes. Pero ya se conoce a Bethesda, que sus desarrollos se los cogen con calma y no son muy aficionados, a destripar sus productos. Así es que, deberemos esperar al E3 del año que viene, que será el evento que seguramente ya se mostrará algo más de contenido. Pero seguro que la espera valdrá la pena, donde Bethesda se sacará de la chistera otra joya.

 

 

 

 

 

 

 

UN NUEVO SPLINTER CELL

 

 

 

 

Después de todo un 2018, que se rumoreo de un nuevo Splinter Cell. Llego el E3 del citado año y Ubisoft nos dejó con la miel en los labios, al no anunciar un nuevo juego protagonizado por Sam Fisher. Empezó el 2019 y hasta hoy, y ya con el E3 acabado, tampoco se ha mostrado nada. No tenemos más que hacernos a la idea, de que otro Splinter Cell no entra en los planes de Ubisoft en estos momentos. Pero con ello, no quiere decir, que no esté en la cabeza de la compañía. La misma nunca ha dado por enterrada a la saga y posiblemente tenga planes de futuro para ella. Ya se echa de menos a Sam Fisher, que vuelva de entre las sombras y que nos de otra ración de sigilo y uso de gadgets, con un toque de acción. El ultimo Splinter Cell que se vio, fue en la pasada generación, con el subtítulo Blanckist, que fue un juego sobresaliente y donde se le añadió novedades jugables, que le darían frescura a la saga. El mismo tuvo éxito, pero Ubisoft desde entonces decidido darle descanso a la franquicia, cosa que ya se está alargando demasiado.

 

 

 

 

 

 

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El letal espía Sam Fisher, aun no ha vuelto de sus largas vacaciones, ya hay ganas de verlo de nuevo

 

 

 

 

 

 

EL NUEVO PROYECTO DE ROCKSTEADY

 

 

 

 

 

Llevamos casi un año con los rumores, de que Rocksteady tiene un proyecto entre manos y que sería un juego que tendría que ver con superhéroes como, la liga de la justicia o Superman. Lo que está claro, es que Rocksteady, ya no tiene ninguna intención de desarrollar juegos de Batman, así es que, se atreverá con una nueva IP. Se ha la que esté desarrollando o no, la compañía, lo llevan todo con mucho secreto y seguramente cuando anuncien algo oficial, lo que estuvieron creando, estará bastante avanzado. A todos nos gustaría que fuera otro juego de Batman, pero todo indica, que sería Warner Bros la que cogería el testigo, con un juego del hombre murciélago, con un mapa más grande, misiones secundarias, que tendrían más peso y, en definitiva, dando un salto de calidad. De momento son todo rumores. Pero lo que está claro, es que Rocksteady tiene algo, que lo están llevando con mucha precaución. Ya llevan algunos años en silencio y esto lo que provoca es aún más interés y curiosidad. En el E3 se esperaba alguna sorpresa, pero que finalmente no fue así. Deberemos esperar en próximos eventos, que al bien seguro merecerá la pena.

 

 

 

 

 

 

 

BAYONETTA 3

 

 

 

 

 

No hay dudas de que ya hay ganas de ver un nuevo Bayonetta. La bruja se está haciendo de rogar, y eso que Nintendo lo tiene ya en desarrollo. Se esperaba que la compañía lo presentara en el E3, pero otro año mas no ha sido así. Nintendo no a hace otra cosa que pedir calma y paciencia, pero se rumoreaba que Bayonetta 3 saldría este año, pero tiene pinta que se alargara un poco más. De aquí a final de año, podría haber un anuncio oficial con fecha de lanzamiento. Pero a día de hoy, será complicado que esto pueda suceder. No se ha mostrado en el E3 y tampoco tiene pinta de que se deje ver en próximos eventos. Así es que habrá una nueva entrega de Bayonetta y con ello, otro gran juego para la Nintendo Switch.

 

 

 

 

 

 

 

 

 

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La bruja por excelencia, se esta haciendo de rogar mas de la cuenta, pero la veremos tarde o temprano

 

 

 

 

 

 

 

METROID PRIME 4

 

 

 

 

 

Seguimos con Nintendo y esta vez para hablaros de Metroid Prime 4. su desarrollo esta llevado con mucha cautela y silencio. El E3 era el escaparate perfecto, para que el juego se mostrara, pero, aun así, Nintendo no ha soltado prenda. Metroid tiene muchos seguidores y Nintendo tiene una herramienta potente con el juego, que puede hacer que la Switch siga vendiendo. El motivo que a dado la compañía por la ausencia de Metroid Prime 4. Es que no ha querido quitarle protagonismo a Luigi, que hay que recordar, que Luigi’s Mansion 3, es uno de los grandes exclusivos de la consola, y se entiende que Nintendo haya querido darle protagonismo, a uno de sus personajes emblema. Aun así, el nuevo Metroid, ya se viene rumoreando desde a hace tiempo y su anuncio en el E3, hubiera sido redondo para la compañía-

 

 

 

 

 

 

 

 

FABLE IV

 

 

 

 

 

Podemos decir que Fable IV, es otro de los grandes ausentes del evento, y podríamos decir, que esta ausencia es incluso sonada, ya que parecía que Microsoft, iba a mostrar el juego en el evento, donde al final, todo se ha quedado en el limbo, cuando la conferencia de Microsoft acabo. Pero al igual que Nintendo, que dio los motivos por no llevar al E3 el Metroid Prime 4. Microsoft hizo lo propio con Fable IV, diciendo que al final no era el momento de mostrarlo y que cuando estén preparados, se confirmara de forma oficial. Pero los seguidores de los Fable, pueden estar tranquilos, ya que Fable IV está en desarrollo, pero tiene pinta que tardaremos en verlo y no me extrañaría que no saliera al mercado, hasta la próxima generación. Microsoft no tiene prisa en mostrarlo, y en estos momentos, está involucrada en su nueva máquina y en sus juegos exclusivos, que aun veremos en la actual generación. Todo indica que ira para largo.

 

 

 

 

 

 

 

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Metroid Prime 4 es un juego muy esperado por los usuarios de la gran N, no se mostró en el E3, pero aun así, podría salir al mercado este mismo año

 

 

 

 

 

 

Hasta aquí la entrada de hoy…Los juegos citados hoy en la entrada, fueron los grandes ausentes del E3 2019. Y como no, aunque ya se sabía que no iba a estar en el evento desde hace tiempo, a Sony siempre se le espera, y por esa regla de tres, sus juegos exclusivos del futuro. De momento hoy en día, los juegos citados en el post, se han quedado en ausencias, pero no os preocupéis, que a buen seguro tarde o temprano, acabaran llegando al mercado.

 

 

 

 

 

¿y vosotros/as? ¿Que juegos os hubiera gustado ver en el E3? Hasta próximas entradas.

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

Wolfenstein 2: The New Colossus: Analizando Pros Y Contras.

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Siempre se dice, que segundas partes nunca son buenas. Esto normalmente va unido al cine, ya que en los videojuegos y por suerte, normalmente no ha sido así. Siempre ha habido muy buenas secuelas, sí que es cierto que ha habido fracasos sonoros. Pero una secuela tiene la obligación -y esto las compañías lo saben muy bien- de mejorar lo que no funcionaba en la primera entrega y también añadir novedades jugables, para enriquecer la fórmula de la misma y no dar la sensación de ser un más de lo mismo. Esto mismo se puede aplicar perfectamente al juego que os voy a hablar hoy, y que no es otro que el Wolfenstein: The New Colossus. El juego de Machinagames como desarrollador y Bethesda como editor, es continuista, pero tiene las suficientes novedades jugables, para hacerlo mejor juego, si lo comparamos con el The New Order o incluso a su precuela. Pero no os voy a contar más prefiero que leáis mi análisis de hoy, y así si sois de los que no lo habéis jugado, mi artículo os puede ayudar. A continuación, el análisis que como siempre, os hablo de los pros y los contras…Seguid leyendo.

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

ANALIZANDO PROS Y CONTRAS

 

 

 

 

 

 

 

 

 

A FAVOR

 

 

 

 

 

 

HISTORIA 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

Lo divertido de la historia del Wolfenstein: The New Colossus. Es que nos cuenta una versión diferente de lo que sucedió realmente en la segunda guerra mundial y que se desmarca de lo ya habitual. Después de 5 meses de los acontecimientos de The New Order, aquí los nazis han ganado la segunda guerra mundial, cosa que les han permitido y armados hasta los dientes con robots y arsenal tecnológico, invadir los EE.UU para sembrar el terror y dominar el estado y ya de paso el mundo. De hecho finalmente ha sido así, por lo menos en el dominio de los EE.UU, solo hay que ver a algunas localizaciones como Manhattan, que esta derruida y apocalíptica, en un claro guiño a los Fallout. Pero nuestro camarada y favorito mata nazis B.J Blazkowicz, después de despertarse de un coma y protagonizar un gran prólogo, sentado en una silla de ruedas. Volverá para poco a poco, para formar un grupo de facciones rebeldes, para salvar a EE.UU y poner fin a los planes de los nazis y acabar de una vez por todas con la general Frau Engel. El argumento tiene su chicha y engancha de principio a fin, donde tiene cabida, el humor, el sarcasmo, el drama unido a escenas duras que no son explicitas, pero sí que nos deja claro el calvario que le espera a terror Billy y que no es recomendado para todos los publicos. Lo que más me ha gustado, es que esta entrega a hace más hincapié en la vida personal de B.J, mostrándonos el calvario que paso de pequeño y que ya de adulto, le sigue atormentando y que queda palpable durante la historia. Esto es un gran acierto, porque le da un toque más humano a la historia y aparte variedad, lo que le da un interés extra y te a hace comprender porque B.J tiene esa ansia de hacer el bien y es una máquina de matar.

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

CONTINUISTA PERO MAS Y MEJOR

 

 

 

 

 

 

 

Hay un dicho que todos sabemos que dice, que, si algo funciona porque cambiarlo, cosa que la desarrolladora se ha cogido como un clavo ardiendo. Aunque esto parece una crítica, lo cierto es que no lo es. Porque Machinegames ha mantenido la base triunfal de la primera entrega, para refinar la formula con pequeñas mejoras en la jugabilidad, y que automaticamente  lo hacen mejor juego que The New Order. El motivo es que tenemos un diseño de niveles de gran nivel, pensado para disfrutar desde el minuto 1 y como abarcar cada situación que se nos plantea. Sigue siendo un juego puro y duro de acción, en que la mayoría de situaciones acabaremos en plan Rambo y arrasando con todo lo que se nos ponga por delante. Pero el hecho de que esta entrega tenga escenarios más amplios y haiga varias rutas por donde ir, en plan Dishonored, favorece en que seamos más estratégicos. Y aquí es donde el sigilo gana más protagonismo, siendo vital usarlo siempre en la medida de lo posible. El hecho de que los escenarios sean más amplios, conlleva a que estén más poblados de nazis y llegar hasta los comandantes en esta ocasión no es tarea fácil. Y si llegara el caso de que dieran la alarma porque nos han descubierto –cosa que es más que probable-, moriremos muchas veces. De ser así, se desencadenará un festival de metralla que acabará como digo, con B.J como un colador en más de una ocasión.

 

 

 

 

 

 

 

 

 

Sin embargo de morir tantas veces, al final aprendemos a cambiar nuestra manera de jugar, buscando donde escondernos y así ir acabando uno a uno con los nazis, siendo la mejor opción. Además, esta entrega tiene un toque más realista, tanto de ambientación, jugabilidad y sonido. A veces lo mejor es quedarse en una cobertura e ir eliminando a los nazis poco a poco, como que otra, es mejor pensar como atacar. Aunque sea un shooter, pensado para hacer disfrutar al jugador con una acción frenética y bestial. Si que es verdad que el juego te ofrece pensar bien antes de actuar, observando y jugando con calma. Sin lugar a dudas, tiene un ritmo perfecto, que no decae y que su diseño de niveles, está pensado, para que juguemos con varias opciones jugables.

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

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Frau Engel, es una villana sin escrupulos y de carencia de sentimientos que interpretara a algunas de las escenas mas duras del juego

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

EL PODER MEJORAR LAS ARMAS  Y EL USO DE LAS VENTAJAS

 

 

 

 

 

 

 

 

 

Ya se sabe que, en un Wolfenstein las armas son imprescidibles. Pero aquí no son armas cualquiera, son auténticas máquinas de acribillar nazis. En esta secuela las armas se pueden mejorar mediante los Kicks de mejora, que están repartidos por los escenarios. El juego te da la libertad de mejorarlas si quieres, de no hacerlo las armas siguen igual de bestiales, pero te pierdes la oportunidad de aprovechar una novedad jugable y aparte que de mejorarlas vienen muy bien para los enfrentamientos, ya que podemos ponerles silenciador, aumentar el daño, cambiar de munición o miras de francotirador etc. El sistema de mejoras es muy intuitivo y sencillo. Tenemos novedades a lo que a las armas se refiere y que son todo un espectáculo, como la Laserkraftwek, que es capaz de pulverizar a un nazi con solo un tiro, siendo un arma realmente espectacular. O la Dieselkraftwerk, que lanza proyectiles de fuego y con solo con ella, basta para arrasar un escenario, aunque una como la otra necesitan recargarse. O el equiparnos con dos armas diferentes una en cada mano, lo que a hace que la jugabilidad sea aun mas explosiva, que el juego original.

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

También hay armas pesadas que podemos coger de los enemigos caídos ya que son realmente demoledoras, si sabemos usarlas bien. Después están las ventajas que repiten de la primera entrega, pero a diferencia de la misma que, con solo completar el desafío ya conseguías las mejoras. Ahora conforme vas cumpliendo requisitos, vas subiendo la puntuación de esa ventaja y cuantas más subas, más mejoras obtendrá B.J y más se adaptará a tu estilo de juego. Al fin y al cabo puedes intentar subir de nivel todas las ramas, pero cada uno por su estilo de juego, conseguirá más puntos en unas que en otras y esto es lo que marca la diferencia.

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

DIVERTIDO, FRENETICO, UN ESPECTACULO DE PLOMO

 

 

 

 

 

 

 

Puede que tenga un toque más realista, que sea recomendable jugar en sigilo, que el juego te invite a jugarlo con calma, observar bien y aprovechar el diseño de niveles con rutas alternativas, si es que no queréis morir un millón de veces etc. Pero lo bueno, es que el juego te deja que juegues según tu estilo de juego, si te gusta jugar en plan la jungla de cristal, pues desde un primer momento puedes ir a por todas. Si te gusta el sigilo, pues puedes intentar limpiar una zona sin que te vean. A mí como me gusta jugar tanto en sigilo como pegar tiros, he jugado con las dos opciones y las dos son muy satisfactorias. Es un juego muy bien equilibrado y se disfruta de principio a fin, independientemente de las opciones que elijas. Pero lo más recomendable es probar todas las opciones, porque por ejemplo, puedes jugar en sigilo y así intentar acabar con todos, pero que te vean y acabes en un cruce de plomo, está más que asegurado. No intentes ir a jugar un Wolfenstein con perspectivas de solo una manera de jugar, porque esta clase de juegos tiene cuya misión el plomo y al final que disfrutemos pegando tiros a diestro y siniestro. Juega a lo mejor que se te dé, y cuando los acontecimientos se precipiten, saborea el resto.

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

Es un shooter claramente con sabor a vieja escuela, debemos vigilar mucho la vida, buscar botiquines cada dos por tres, esconderse etc. Pero también tiene un toque de los shooters de hoy en día, parapetarse en coberturas y eliminar a los nazis de uno a uno y el tono más realista. Además Bethesda ya sea como desarrollador o en este caso editor, en todos sus juegos, les da un guiño a sus mejores obras, y en The New Colossus, vemos ciudades derruidas como en los Fallout, o en el planeta Venus, que recuerda al Doom actual. Un juego con un ritmo bestial y frenético, que cada vez querrás mas.

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

UN APARTADO GRAFICO Y TECNIO MEJORADO

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

En un principio, esta nueva entrega parece que no a cambiado mucho, en lo que al apartado visual respecta y comparado con The New Order. Pero se queda en eso en una sensación, ya que el shooter se ve mucho mejor, solo hay que ver la iluminación, el efecto del agua, las texturas, la nitidez y lo limpio que se ve en nuestra pantalla, los efectos de partículas, las físicas, las animaciones de los personajes y sus modelados, mucho mejor trabajados y creíbles, y los escenarios, que han sufrido un aumento de poligonado, cosa que se ha beneficiado, en un mayor nivel de detalles, cosa que deja evidente, el salto cualitativo respecto al The New Order. No va a ser ningún referente gráfico, pero es un juego solido en lo técnico y gráfico, y hay efectos como cuando usamos la Laserkraftwerk y desintegra a los nazis, a hace un efecto ceniza que es un deleite para la vista, por decir a algún ejemplo. Además, que los personajes tienen un gran diseño, los nazis parecen más estilizados y más humanos y nuestros camaradas, por sus personalidades y caracteres diferenciados, cosa que la villana y general Fran Engel, no aparece excesivamente, pero tiene una interpretación magistral, con mención especial a Hitler, que nos lo encontraremos durante la historia, cuya interpretacion, mezcla lo tirano y el humor. Un shooter que entra por la vista.

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

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El diseño de los escenarios en las ciudades recuerda a los apocalipticos entornos de los Fallout o en Venus que recuerda al Doom actual, unos guiños muy de la marca

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

EN CONTRA

 

 

 

 

 

 

 

 

 

LOS UBERCOMMANDERS SON DIVERTIDOS, PERO PUEDEN HACERSE REPETITIVOS

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

Una vez acabado el juego, tenemos a disposición si es que no lo hemos hecho durante la campaña. Jugar a los Ubercommanders, que se trata de localizar y eliminar a los jefazos o en su defecto los comandantes de cada localización. La manera de acceder a estas misiones secundarias, es resolviendo los códigos de enigma, que obtenemos de los comandantes en la campaña. En su defecto son muy divertidos, porque aquí sí que podemos aprovechar para ir a saco y arrasar con quien se nos ponga por delante. Tenemos que visitar los mismos escenarios, pero en trayectos más cortos, que los del modo singleplayer. La premisa es llegar hasta el comandante y acabar con él, pero antes debemos acabar con oleadas de enemigos, cosa que hacemos prácticamente lo mismo en la campaña. Pero aquí como son misiones extras, no importa mucho como juguemos.

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

El tema esta, es que después de visitar estos mismos escenarios en la historia, se puede acabar haciendo repetitivo. Te da la sensación de que estos Ubercommanders, están de relleno, porque una vez te acabas el juego sin estas misiones secundarias y la ausencia de un multijugador, el juego se hubiera quedado sin más opciones jugables, mas alla de que lo volvierais a jugar. Pero es que, Machinegames y Bethesda, no han tenido el detalle en añadir una nueva partida + o la posibilidad de elegir los capítulos que quieras, por si decides ir en busca de los coleccionables, volviendo a jugarlo desde el principio. Y el hecho de que los coleccionables no se visualizan en el mapa, finalmente puede hacerse pesado.

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

BUGS Y A VECES POCO ESTABLE

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

Hay que reconocer, que es una delicia jugarlo. Sus 60 fps a hace un juego delicioso con un exquisito control, que responde a las mil maravillas, es rápido a nuestras órdenes. Pero lo bueno de todo, es que es un juego que se siente suave. Pero como ningun juego es perfecto, este nuevo Wolfenstein no se salva de bugs y bajones de framerate. Me he encontrado con que terror Billy, se me a quedado enganchado en a alguna ocasión, no porque sea un cuelgue, sino por quedarse en los escenarios, ya sea por querer pasar por algún sitio o saltar. También los nazis, que se quedan bloqueados ante mi presencia sin reacción o salen flotando por el aire etc. El sonido tiene fallos destacables, como la sincronización labial, que a veces va adelantada o atrasada según el momento con los diálogos, dejándote una sensación rara. La estabilidad en momentos puntuales, se ve afectada por tirones y pequeñas ralentizaciones con los momentos de más acción y carga poligonal. Así es que, sorprende que, a estas alturas de generación, tengamos estos problemas de estabilidad.
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En los momentos de accion, el juego es una lluvia de plomo y una descarga de adrenalina, divertido y frenetico nada comparado hoy en dia aun shooter

 

CONCLUSIÓN
Si os gusto el The New Order y su precuela, la secuela os gustara incluso más. Porque es continuista, sí, pero es más y mejor. Te ofrece que los juegues con calma, pensar antes de actuar, el sigilo sea vuelto más importante que nunca, debido a que los escenarios son más amplios y su gran diseño de niveles está pensado para ello. Pero a pesar de ello el juego no te limita a nada, te deja que juegues según tu estilo de juego, siendo el camino de la acción el más espectacular, bestial, frenético y divertido que existe hoy en día en un shooter, y por esa regla de tres es la opción más recomendable, si decidís compraros un shooter.
La historia engancha y tiene su chicha, gracias a unos personajes bien trabajados y un toque más personal y humano, que salpica a B.J. Ademas que te saca una sonrisa, porque a hace guiños a momentos muy del director Tarantino. Tiene un desarrollo de la vieja escuela, mezclado con un toque con los shooters de hoy en día, que lo a hace ser un Fps muy equilibrado. Su duración  es de unas 20 horas, buscando los coleccionables, cartas, oro, ilustraciones, discos, cromos etc. Una duración optima y muy bien medida, porque de a ver sido más largo, hubiera acabado por ser repetitivo…Lo dicho, en lo que a shooters se refiere, es lo mejor que podéis encontrar en el mercado.
¿Y vosotros? ¿Lo habéis jugado o lo tenéis pendiente? Hasta próximas entradas.